El progreso, la exaltación de la máquina, la emancipación, los mitos de la modernidad modifican las costumbres, las modas, la música, los estilos de vida en el naciente siglo XX, creando un gusto que los más actuales sustentan con el grito entusiasta de ¡qué moderno! ", más tarde traducido al eslogan "lo nuevo es hermoso".
Una confianza incondicional en el futuro, del que el cine se convierte en testigo inmediato y pronto en detractor despiadado. El afán incondicional por el progreso y la riqueza fácil revela a su ojo crítico la alienación de la sociedad industrial y la expectativa de un mundo futuro totalmente deshumanizado: desde la risa amarga de Charlot hasta la metrópoli prisión de Lang.
La emancipación de las costumbres abre la pantalla al inconsciente, revelando el lado inquietante de la sexualidad y el lado negro y demoníaco de la sociedad, poblada de monstruos reales, como mafiosos o maníacos, e imaginarios, como vampiros o criaturas prehistóricas.
La exposición presenta algunas obras maestras cinematográficas producidas en las primeras cuatro décadas del siglo XX, centradas en aspectos de la modernidad y precursores de géneros que han recorrido un siglo de cine, como la ciencia ficción o el thriller, junto a obras recientes dedicadas a los mismos temas y reflejos, con algunos cambios de imagen reales. Un apasionante vaivén en el tiempo, que sólo el cine puede ofrecer con tanta claridad, para descubrir lo que creíamos o esperábamos conseguir y en lo que nos hemos convertido, para devolver al cine el papel de termómetro, a menudo premonitorio, de las esperanzas y los miedos de la modernidad. era.
programa:
22 noviembre, 18.00
luna
por Duncan Jones. Reino Unido, 2009, 97', v. él.
Homenaje a la ciencia ficción clásica y profunda reflexión sobre la soledad humana: un astronauta en misión lunar con un robot, que recuerda a 2001: una odisea del espacio, hace un descubrimiento impactante.
22 noviembre, 21.00
Tiempos modernos
por Charlie Chaplin. Estados Unidos, 1936, 87', v. él
Faro de la historia del cine y cumbre del arte de Chaplin. A través de divertidísimas invenciones cómicas, ofrece una profunda reflexión social sobre la condenación de la modernidad y el ambiguo atractivo de la mecanización.
24 noviembre, 21.00
La clase trabajadora va al cielo
de Elio Petri. Italia, 1971, 111'
El maestro de nuestro cine de compromiso cívico entra en la fábrica y desata el grito magistral de Volonté contra el fragor de las máquinas, denunciando los ritmos agotadores del trabajo y la alienación de la vida obrera.
25 noviembre, 21.00
El show de Truman
por Peter Weir. Estados Unidos, 1998, 103', v. él.
Desde su nacimiento, Truman ha sido filmado sin su conocimiento por las cámaras de un programa de televisión. Dura reflexión sobre la supremacía de los medios de comunicación, que han transformado el mundo en platós, convirtiéndonos a todos en mirones.
26 noviembre, 21.00
Metrópoli
por Fritz Lang, Alemania, 1927, 150', subt. (edición restaurada)
Una verdadera sinfonía visual, esta obra maestra absoluta prefigura la megalópolis del futuro (¡está ambientada en 2016!) como una prisión alienante, donde la tecnología y la magia se superponen.
27 noviembre, 21.00
Blade Runner
por Ridley Scott. Estados Unidos, Hong Kong, Reino Unido, 1982, 117', v. es
Película de culto con atmósferas opresivas que encarnan nuestra preocupación por el futuro. En medio de escenarios urbanos decadentes, un cazarrecompensas y replicantes rebeldes se persiguen, unidos por el miedo a la muerte.
28 noviembre, 21.00
Un chien andaluz
de Luis Buñuel. Francia, 1929, 16', ov subt. él.
Obra maestra onírica de Buñuel y su amigo Salvador Dalí, delirio de asociaciones mentales y alusiones visuales que dan rienda suelta al inconsciente. El ojo cortado al principio es una de las imágenes de choque más famosas del cine.
Terciopelo azul
por David Lynch. Estados Unidos, 1986, 121', v. él.
El talento visionario del cine contemporáneo rompe la imagen de postal de la provincia americana, mostrando sus perversiones y violencias. El periódico revela su lado oscuro, al ritmo alucinado de los instintos.
29 noviembre, 21.00
te salvaré
por Alfred Hitchcock. USA, 1945, 118', subt. él
Un enigma sobrecogedor de temática psicoanalítica que el maestro del thriller construye con la complicidad visual de Salvator Dalí, autor de las imágenes oníricas, y el encanto irresistible de Ingrid Bergman y Gregory Peck.
2 de diciembre, 21.00 h
Caracortada – El caracortada
por Howard Hawks, Richard Rosson. USA, 1932, 87', subt. él.
Una de las películas de gánsteres más bellas jamás realizadas, que se ha convertido en un modelo cinematográfico. El maestro de Hollywood se inspira en Al Capone, como símbolo de la nueva amoralidad, atrevida, violenta y morbosa.
3 de diciembre, 21.00 h
El precio del poder
por Brian De Palma. USA, 1983, 170', subt. es
Extraordinario remake que actualiza el mundo criminal a la realidad de los 80, entre cocaína, modelos y música disco. Al Pacino es el titánico antihéroe de una era de delirios de omnipotencia y excesos autodestructivos.
4 de diciembre, 21.00 h
Cuarto estado
por Orson Welles. USA, 1941, 115', ov sub-it.
En su deslumbrante debut, el director que cambió el cine para siempre a través de sorprendentes libertades técnicas y narrativas invierte el sueño americano en la parábola descendente de un magnate editorial.
5 de diciembre, 21.00 h
La Red Social
por David Fincher. USA, 2010, 120', subt. él
¿Cómo sería nuestro día a día sin Facebook? Esta extraordinaria película relata el nacimiento de la red que revolucionó nuestra sociabilidad, perfilando la personalidad de su controvertido creador.
6 de diciembre, 21.00 h
King Kong
por Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack. Estados Unidos, 1933, 95', v. es
Una isla remota, criaturas prehistóricas, un simio colosal capaz de sentir… Una increíble película de aventuras que ha hecho historia y sigue sorprendiendo por montaje, escenografía y efectos especiales.
8 de diciembre, 21.00 h
King Kong
por Peter Jackson. USA, 2005, 187', subt. él.
El genio de la fantasía, director de El Señor de los Anillos, revive y humaniza el mito del monstruo prehistórico en una impresionante superproducción, que tiene la magia del cine de los años 30 combinada con las tecnologías más sofisticadas.
9 de diciembre, 21.00 h
daré un millón
por Mario Camerini. Italia, 1935, 79'
Un millonario se disfraza de pobre para ofrecer un millón a cualquiera que realice un acto espontáneo de bondad hacia él. Entre las comedias más exitosas de nuestros años 30, gracias a la escritura de Zavattini y la gracia hilarante de De Sica.
10 de diciembre, 21.00 h
Un sillón para dos
por John Landis. USA, 1983, 112', subt. él.
Dos financieros invierten los destinos de un gerente y un pobre, apostando a que el medio ambiente hace al hombre y no al revés. Sorprendente comedia con la pareja Dan Aykroyd y Eddie Murphy.
11 de diciembre, 21.00 h
M – El monstruo de Düsseldorf
por Fritz Lang, Alemania, 1931, 115', ov subt. él.
El maestro del expresionismo encarna en un asesino de niños el demonio interior de toda una sociedad y basa el género en los asesinos en serie, combinando la expresividad del mudo con la inquietante modernidad del sonido.
12 de diciembre, 21.00 h
El silencio de los corderos
por Jonathan Demme. Estados Unidos, 1991, 118', v. él.
Es significativo que una de las películas decisivas de la actualidad, para el público y la crítica (cinco Premios de la Academia), se centre en un asesino en serie, en simbiosis con su antagonista, un frágil antídoto racional contra el terror contemporáneo.
13 de diciembre, 21.00 h
Drácula
por Tod Browning. USA, 1931, 74', ov sub-it.
Clásico de terror que arruinó el sueño de generaciones enteras de aterrorizados espectadores, gracias a la intensa interpretación de Bela Lugosi, que transformó al sanguinario vampiro en un dandy con un encanto despiadado.
16 de diciembre, 21.00 h
Dracula de Bram Stoker
de Francis Ford Coppola. Estados Unidos, 1992, 125', v. él.
El maestro del cine contemporáneo resucita al vampiro a través de una visión poderosa, suntuosa, violenta, sumida en pesadillas con sabor expresionista, alcanzando una de las cumbres del cine gótico actual.
17 de diciembre, 21.00 h
quiero bailar contigo
por Mark Sandrich. Estados Unidos, 1937, 100', v. es
La pareja reina del musical Fred Astaire y Ginger Rogers, sensacionales números de baile, música de George Gershwin, mucha ligereza, simpatía y sentimiento: la receta ganadora del gran clásico de Hollywood.
18 de diciembre, 21.00 h
Moulin Rouge!
por Baz Luhrmann. Estados Unidos, Australia, 2001, 127', ov subt. él.
Obra maestra del musical contemporáneo, abrumador caleidoscopio de coreografías, sets kitsch, canciones alucinantes de Elton John a Queen: gran espectáculo y emociones sin parar.
19 de diciembre, 21.00 h
Fantasía
producido por Walt Disney, por varios autores. Estados Unidos, 1940, 120', v. él.
El genio creativo de Disney se encuentra con la música clásica: animaciones sublimes se injertan en piezas famosas dirigidas por Leopold Stokowski, desde el Universo hasta los dinosaurios, desde el Olimpo hasta Mickey, el torpe aprendiz de brujo.
20 de diciembre, 21.00 h
La ciudad encantada
de Hayao Miyazaki. Japón, 2001, 125', v. él.
Una obra maestra del maestro indiscutible del cine de animación contemporáneo, ganador de un Oso de Oro y un Oscar, establece un viaje interior de crecimiento y pérdida en un impresionante mundo de cuento de hadas.
INFORMACIÓN
Palazzo delle Esposizioni - Sala de cine
escalera en via Milano 9 a, Roma
ENTRADA LIBRE HASTA AGOTAR PLAZAS
La asignación de asientos se realizará una hora antes del inicio de cada proyección. Posibilidad de reserva reservada solo para los titulares de la tarjeta de socio. No se permitirá la entrada una vez iniciado el evento.
