comparte

Golinelli dona 300 euros a la música

El filántropo donó 270 euros al Teatro Comunale de Bolonia, otros 20 para la creación de Bologna Modern, un festival de música contemporánea que se celebrará del 14 al 23 de octubre, siguiendo la lógica del Opificio que lleva su nombre y que se centra en entre artes visuales, música, ciencia y tecnología – El calendario del festival de Bolonia

Golinelli dona 300 euros a la música

Marino Golinelli nunca deja de sorprender y sobre todo de apoyar a la ciudad de Bolonia y su cultura con un cálido abrazo. Esta vez es la música la que se beneficia de la generosidad del filántropo y su esposa Paola Pavirani. En primer lugar, el Teatro Comunale de la capital, al que el empresario regala 270 mil euros para sufragar los gastos de reconstrucción de la platea y otras intervenciones de adecuación y recuperación del prestigioso templo citadino de la Ópera. Como instrumento jurídico elige un Fideicomiso, “una caja de seguridad de cristal –dice Golinelli– bajo el control directo del Teatro, que permite la recaudación de fondos de instituciones públicas, privadas y de los ciudadanos. La donación, además de ser transparente y 'rendible', está ligada a la finalidad establecida y cualquier trámite administrativo será rápido ya que toda la actividad de gestión está en manos del Fideicomiso, sin trámites burocráticos. Esperamos que muchos otros después de nosotros tomen medidas para apoyar al Teatro Comunale, sabiendo que pueden usar esta herramienta y recibir las mismas garantías que nos han tranquilizado".

La generosidad de Golinelli y su esposa no se queda ahí: otros 20 mil euros, a título personal, han sido donados para la realización de BOLOGNA MODERN, un festival de música contemporánea, un proyecto del Teatro Comunale de Bolonia, con el apoyo de la asociación Music Together. La cultura es uno de los fuertes de Golinelli, factor determinante para el desarrollo económico, social y espiritual de una comunidad.

Las contaminaciones entre artes visuales, música, ciencia y tecnología también están a la orden del día en el grandioso proyecto del Opificio, una fragua de conocimiento para jóvenes y docentes buscada por Golinelli y donde confluyen todas las actividades de la Fundación que lleva su nombre. .

“Para nosotros es un deber apoyar la cultura en general – dice el filántropo, siempre hablando también en nombre de su esposa Paola – en este caso la música. Estamos convencidos que las artes son herramientas fundamentales para la educación, formación y crecimiento de hombres y mujeres de todas las edades, en todas las latitudes, en todas las culturas”.

En esta ocasión, Golinelli también invita al alcalde Virginio Merola, presidente de la Fundación Teatro Comunale, a una colaboración cada vez más estratégica entre los sectores público y privado en el ámbito cultural, como prevé su programa de mandato. La cultura como elemento que puede reparar los desgarros sociales y contrarrestar la desigualdad y la degradación. El Teatro Comunale de Bolonia está en la zona universitaria, durante más de 30 años territorio arrebatado a la ciudad y prerrogativa de varios grupos de jóvenes y mayores, no siempre recomendable. "También por eso - agrega Golinelli - el año pasado apoyamos la construcción de baños públicos cerca del Teatro". El objetivo es ser bello por dentro, pero también por fuera e incluir en lugar de excluir, acoger en lugar de juzgar. 

“Nuestra contribución personal –añade– debe entenderse, por tanto, en un sentido más amplio: en nuestras intenciones es una contribución a toda la ciudad. Tanto las periferias como el centro necesitan una visión compartida y una acción programática de largo plazo”.

En las intenciones de los organizadores está el deseo de dirigirse a los jóvenes también con la revista “Bologna Modern. Contemporanee”, un festival dedicado íntegramente a la música de nuestro tiempo, páginas sinfónicas de los compositores más famosos de la actualidad, de Sciarrino a Rihm, algunos estrenos italianos y cuatro obras de estreno mundial, conciertos de jazz y música popular; también está prevista una obra multimedia y una serie de eventos paralelos. Habrá diez días dedicados a las melodías más innovadoras, del 14 al 23 de octubre, en el Comunale y en la Arena del sole.

La columna vertebral del festival consiste en cuatro conciertos sinfónicos a cargo de la Orquesta del Comunale en los que se propondrán obras significativas de importantes autores contemporáneos, entre ellos György Kurtág, Giacinto Scelsi, Toshio Hosokawa, Georg-Friedrich Haas, Friedrich Cerha, Salvatore Sciarrino, Franco Oppo, John Adams, Wolfgang Rihm y Carlos Roqué Alsina. Este último interpretará el estreno mundial de su Concierto n. 2 para piano y orquesta (14 de octubre), encargado por la Real Academia Filarmónica de Bolonia; estrenos también para los italianos Alberto Caprioli (15 de octubre), Paolo Perezzani (22 de octubre) y Martino Traversa (19 de octubre). De especial relevancia fue la interpretación de la composición para orquesta Nodas, de Franco Oppo, uno de los más grandes autores de nuestro tiempo, siempre partidario y promotor de la vida musical de su Cerdeña natal, fallecido a principios de este año.

Los conciertos están dirigidos por tres destacados intérpretes del panorama musical internacional actual: la cita inaugural el 14 de octubre está a cargo de Nikolaj Znaider, junto a quien estará una violinista de primer nivel como Arabella Steinbacher para el Concierto "Alla memory of an angel" de Alban Iceberg.

Marco Angius, ya apreciado en la Comunale en producciones recientes de ópera contemporánea como Yellow Sound y My traidor lights, es la estrella de los conciertos del 15 y 19 de octubre. Tonino Battista, uno de los mayores especialistas italianos en este repertorio, es el encargado del concierto del 22 de octubre.

El programa de conciertos de Bologna Modern se completa con dos eventos extraordinarios comisariados por la Fondazione Musica Insieme: el 17 de octubre, primera y única cita italiana, David Krakauer, el mayor clarinetista klezmer vivo, además de un excelente experimentador de las nuevas formas de el clarinete contemporáneo, estará en escena, con su grupo Ancestral Groove.

El 23 de octubre, única fecha italiana de la gira europea, será posible escuchar al trío de estrellas del nuevo jazz con Jack DeJohnette (batería, piano) y dos hijos de la misma familia, Ravi Coltrane (saxofón) y Matthew Garrison (bajo eléctrico), regresando de la realización de "In Movement", un disco muy aclamado para el sello ECM.

Finalmente, un título de teatro musical de nuestro tiempo: Conversaciones con Chomsky 2.0 de Emanuele Casale de Catania (en escena los días 20 y 21 de octubre en la Arena del Sole), una obra multimedia dedicada al diálogo con el gran lingüista, filósofo, comunicador estadounidense. teórico, que participó directamente en la realización del proyecto Casale. Una obra que plantea importantes interrogantes sobre la realidad social y política de nuestro tiempo como evidencia de la función del teatro musical en nuestra sociedad actual como forma posible de reflexión y discusión sobre los grandes temas contemporáneos. La dirección y los videos son de Fabio Scacchioli, la dirección de orquesta de Yoichi Sugiyama y la extraordinaria y polifacética voz de Diana Torto.

Al final del concierto del DeJohnette Coltrane Garrison Trio el 23 de octubre, el vestíbulo Respighi del Teatro Comunale acogerá (23.00-2.30 h) un dj-set en colaboración con roBOt; el protagonista es el ecléctico músico Henry Wu: músico de jazz, DJ con especial afición a los discos de vinilo y la música techno, reabsorbe y reelabora el funk, el soul, el jazz, el deep house, en un estilo que remite a Moodymann y George Clinton.

Revisión