Holbein en la Corte Tudor reúne más de 100 objetos rastrear la carrera y el legado del gran artista del Renacimiento en la corte de Enrique VIII. La exposición cuenta la historia de la época de Holbein en Inglaterra, navegando por las arenas movedizas de la reforma religiosa y la intriga política para ascender al puesto de pintor del rey y crear las imágenes duraderas de Enrique VIII y su círculo que conocemos hoy.
En el centro de la exposición se encuentran más de 40 retratos íntimos de Holbein de la realeza y nobleza Tudor, desde Jane Seymour hasta Sir Thomas More.
Tomados de la vida durante sesiones personales en preparación para las pinturas terminadas, estos estudios observados de cerca imbuyen a sus sujetos con una calidad de vida notable, acercando al espectador lo más cerca posible de los hombres y mujeres de la corte de Enrique VIII. Kate Heard, curadora de Holbein en la Corte Tudor, declaró:La incomparable capacidad de Holbein para capturar la esencia de sus sujetos todavía sorprende casi 500 años después”. Estos dibujos no se pueden exhibir permanentemente por razones de conservación, por lo que esta es una oportunidad excepcional para que los visitantes vean por sí mismos la exquisita habilidad que convirtió a Holbein en uno de los mejores dibujantes que jamás haya existido. Entre los primeros retratos reales de Holbein se encuentra un dibujo de Ana Bolena, una de las pocas representaciones supervivientes extraídas del natural. Su vestimenta informal sugiere que este pudo haber sido un dibujo preparatorio para una miniatura, destinado a ser sostenido en la mano y visto en privado por su esposo en lugar de exhibido en una pared.
Hans Holbein el Joven, Sir Henry Guildford, 1527
Los dibujos están elaborados en varios niveles, posiblemente reflejando el tiempo disponible para una sesión. Un retrato del hijo tan deseado del rey, el príncipe Eduardo, está dibujado con mucha ligereza, lo que sugiere que es posible que el niño de un año no se haya quedado quieto el tiempo suficiente para obtener una imagen más detallada. Muchos de los dibujos llevan recordatorios escritos en inglés y alemán. de los detalles a los que Holbein pretendía volver; se asegura de notar el tinte amarillo en los ojos de Richard Southwell, un hombre notoriamente engañoso y asesino convicto que fue uno de los asesores más cercanos de Enrique VIII. Se animará a los visitantes a observar de cerca los pequeños detalles que hacen que los retratos de Holbein sean tan realistas y a descubrir cómo el artista manipuló sus materiales para crearlos: desde la tiza moteada que refleja las venas rotas en la mejilla de un anciano (John More) hasta el Pequeños toques de blanco acentuados para sugerir la luminosidad de la piel de una mujer (Elizabeth, Lady Vaux). La inmediatez de los dibujos a menudo da la sensación de estar en la habitación con el sujeto, mirando por encima del hombro de Holbein. Por momentos el espectador puede sentir su frustración mientras reelabora sus composiciones, luchando por capturar el contorno de la nariz del cortesano William Reskimer, o haciendo varios intentos de colocar el iris en Elizabeth, el ojo izquierdo de Lady Audley. La evidencia de este constante proceso de refinamiento también se puede ver en las pinturas de Holbein. En dos casos, el dibujo preparatorio se exhibirá junto al retrato terminado. La comparación de las imágenes deja claro que Holbein realizó cambios sutiles y a menudo favorecedores al transferir su composición del papel al panel. Esto es particularmente evidente en el alargamiento y adelgazamiento del perfil de Henry Guildford, dándole una apariencia más elegante e imponente. Uno de los retratos pintados más llamativos de Holbein es el de Derich Born, un comerciante de Steelyard de 23 años. Un reciente esfuerzo de restauración, realizado en colaboración con el Getty Conservation Institute, ha revelado con más detalle que nunca cómo Holbein alteró repetidamente los contornos del rostro de Born para darle una apariencia más cincelada y madura. La eliminación de la pintura vieja y la pintura superior también reveló una clara huella del pulgar, probablemente de Holbein, en el borde izquierdo del panel, lo que sugiere que la pintura pudo haber tardado más de lo esperado en secarse. En dos espacios adicionales dentro de la Galería, los visitantes podrán aprender más sobre este proyecto de conservación, así como descubrir más sobre los materiales y técnicas de Holbein.
Los visitantes conocerán los misterios que rodean la identidad de varios sujetos.
Estos incluyen una miniatura de una mujer tradicionalmente identificada como Katherine Howard, cuya identidad puede estar indicada por pistas en sus joyas y ropa. La exposición también buscará arrojar luz sobre la vida de mujeres menos conocidas de la corte Tudor., algunas de las cuales eran escritoras, reformadoras religiosas e importantes terratenientes por derecho propio. A través de pinturas y artes decorativas que van desde un tapiz de Bruselas hasta miniaturas que parecen joyas, la exposición demostrará la vibrante cultura artística internacional que Holbein encontró a su llegada a Inglaterra.
Lo más destacado será la magnífica armadura de Enrique VIII, que normalmente se exhibe en el Castillo de Windsor y se exhibirá en Londres por primera vez en una década.
La armadura era famosa Diseñado por el armero alemán Erasmus Kyrkenar. ser ajustable, para adaptarse a la creciente cintura del rey. La última sala de la exposición explorará el trabajo de Holbein para Enrique VIII y su legado artístico. Su mural de tamaño natural del rey y su familia en el Palacio de Whitehall (al parecer tan realista que sorprendió a quienes lo vieron) se perdió en un incendio en 1698, pero las numerosas copias supervivientes de su retrato de Enrique dan testimonio de su "impacto". . Desde Hans Eworth hasta Nicholas Hilliard, los artistas Tudor continuaron buscando inspiración en Holbein después de su muerte, consolidando su reputación como creador de imágenes de la corte Tudor.
