A exposição abriu de 1º de março a 31 de maio de 2015, partindo do denso entrelaçamento de fatos e personagens que deram origem a um importante capítulo da história do anarquismo no Ticino no final do século XIX e início do século XX, ele é dividido em nada menos que treze seções: os símbolos da anarquia, a Comuna de Paris , a cidade e o campo, o trabalho e a miséria, a figura emblemática do vagabundo, a revolta grevista e a repressão, a luta contra o poder, a sátira e a denúncia, o sonho de uma sociedade nova, justa e harmoniosa.
A exposição situa-se entre os últimos trinta anos do século XIX e os primeiros vinte anos do século XX, ou melhor, os extremos cronológicos da rica história do Ticino: desde a estada de Bakunin em Locarno e Lugano (1872-76) até o estabelecimento da comunidade naturista de Monte Verità nos primeiros anos do século, não esquecendo a presença contínua no Ticino de grandes personalidades do Anarquismo, como Elisée Reclus, Carlo Cafiero, Andrea Costa, Errico Malatesta, Pietro Gori, Luigi Fabbri, Eric Mühsam, Raphael Friedeberg, Max Nettlau…
Uma série de obras-primas da arte, entre o realismo e a vanguarda histórica, acompanha o espectador através dos temas escolhidos. Cerca de uma centena de obras – pinturas, esculturas e gráficos – de institutos e colecionadores italianos, suíços e franceses, entre os quais o Retrato de Proudhon de Gustave Courbet do Musée d'Orsay de Paris, Le jardinier de Georges Seurat do Kunsthaus de Zurique, Louise Michel sur les barricades de Théophile Alexandre Steinlen do Musée du Petit Palais de Genebra, os grandes estudos para Il quarto Stato de Giuseppe Pellizza da Volpedo, O orador da greve de Emilio Longoni, L'anarchiste de Félix Vallotton do Musée Cantonal des Beaux-Arts de Lausanne, por 80 centavos! de Angelo Morbelli do Museu Borgogna em Vercelli, Le démolisseur de Paul Signac de uma coleção particular em Paris, A entrada de Cristo em Bruxelas no Mardi Gras em 1889 de James Ensor, A revolta de Luigi Russolo do Gemeentemuseum de Aya, o Venda de Angelo Morbelli da Galeria de Arte Moderna de Milão.
As obras constituem o pano de fundo e evocam a atmosfera intensa de um período extremamente inquieto e conflituoso, testemunhando o profundo interesse do artista pela chamada – à época – “questão social”. Todos eles, em todas as partes do mundo, foram afetados: realistas e simbolistas, neoimpressionistas e pontilhistas, medievalistas/neogóticos e futuristas, e muitos deles professavam a fé anarquista.
A exposição é acompanhada por um riquíssimo material histórico: cartas, documentos, livros, fotos, filmes, verdadeiro alter ego da parte artística; um determinado estilo expositivo sugere jogos de cruzamentos entre arte e história, entre pesquisa formal e compromisso social.
A exposição programada no Palazzo delle Paure em Lecco é inteiramente dedicada ao fascinante capítulo da denúncia e da sátira, através de uma miríade de publicações. Entre o final do século XIX e o início do século XX, conheceu-se em toda a Europa um grandioso florescimento de jornais e revistas, meio de difusão por excelência das ideias anarquistas.
O desenho de denúncia e sátira torna-se assim uma formidável arma de luta nas mãos de grandes ilustradores como Vallotton, Steinlen, Kupka, Grandjuan, Jossot, Scalarini, Galantara, de Camara, Masereel, Schrimpf, Man Ray, que publicam seus desenhos em revistas que se tornaram lendárias: Le Père Peinard, l'Assiette au beurre, La Feuille, La Scarpa nera, L'Asino, Mother Earth, Aktion, Die freie Strasse.
Um período turbulento, de grandes disparidades e injustiças sociais, que levará à Primeira Guerra Mundial: a justiça, a igreja, o exército formam aquela "tríade do mal" contra a qual é lançada a sátira mordaz de extraordinários artistas engajados.
