comparatilhe

A 25ª edição do Miart apresenta os 5 novos membros do "Curatorial Advisory Circle"

A miart – feira internacional de arte moderna e contemporânea tem o prazer de anunciar o novo Curatorial Advisory Circle, que, juntamente com a equipe curatorial da feira, contribuirá para definir os conteúdos e cenários da próxima edição que acontecerá em Milão de 17 a 19 de abril 2020.

A 25ª edição do Miart apresenta os 5 novos membros do "Curatorial Advisory Circle"

Aqui estão os membros do Curatorial Advisory Circle:

joao laia, Curador-chefe, Kiasma – Museu Nacional de Arte Contemporânea, Helsinki
Steven Aprendiz, Diretor Criativo, Collective Design, Nova York
Nana Oforiatta Ayim, Fundador, ANO Instituto de Artes e Conhecimento, Accra
Florença Ostende, Curador, Barbican Art Gallery, Londres
Fabian Schöneich, Curador e Escritor, Berlim

BIOGRAFIA

joao laia é curador-chefe de exposições no Kiasma – Museu Nacional de Arte Contemporânea, Helsinque. Entre as exposições recentes que Laia comissariou destacam-se Em queda livre (2019) no CaixaForum, Barcelona; Ponto de Fuga(2019) na Cordoaria Nacional, Lisboa; Afogando-se em um mar de dados (2019) e Transmissões do Etherspace(2017) em La Casa Encendida, Madrid; corpos estrangeiros (2018) em P420, Bolonha; 10000 anos depois entre Vênus e Marte (2017-18) na Galeria dos Paços do Porto; HIPERCONECTADO (2016) no MMOMA – Museu de Arte Moderna de Moscou; E Hibridizar ou Desaparecer (2015) no MNAC – Museu Nacional de Arte Contemporânea, Lisboa. Laia co-curou as 19ª e 20ª edições do festival de arte contemporânea Videobrasil (2014–18) no SESC Pompeia, São Paulo. Organizou outras exposições, performances e programas de exibição no CCCB – Xcèntric (Barcelona), Galeria ZDB e MAAT – Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia (Lisboa), DRAF – David Roberts Art Foundation, Delfina Foundation, South London Gallery e Whitechapel Gallery (Londres), Parque Lage (Rio de Janeiro), Moderna Museet (Estocolmo), Kurzfilmtage – International Short Film Festival Oberhausen e CAC – Contemporary Art Center (Vilnius). Entre 2012 e 2013 Laia participou do mestrado de pesquisa CuratorLab em Konstfack, Estocolmo, e em 2014 participou da residência curatorial da Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. ele editou A Múltiplas Comunidades (edição SESC, 2018), coeditou a monografia de Daniel Steegmann Mangrané intitulada Floresta Espiral (Mousse Publishing, 2018) e escreve para revistas como Arte FlashfrisoMousseespigão e Terremoto.

Steven Aprendiz é arquiteto, designer de interiores e curador baseado em Nova York. Desde 1996, sua empresa de arquitetura e design de interiores de mesmo nome projeta edifícios e interiores para clientes como a Christie's, o Museu Guggenheim e a Sean Kelly Gallery, que têm sido amplamente divulgados em revistas especializadas. Os projetos que ele realizou para clientes particulares incluem casas para importantes artistas, colecionadores e galeristas e um museu pessoal de uma conhecida coleção de arte contemporânea. Em 2013, a Learner fundou a Collective Design, criando a primeira feira de design moderno, vintage e colecionável em Nova York. Através de seu formato inovador e experimental, a feira possibilitou explicitar as tendências contemporâneas do colecionismo e criou uma plataforma para apresentar inúmeras galerias e jovens estúdios de design a um público amplo e interessado. Em seu papel como Diretor Criativo, a cada ano, Learner selecionou expositores e encomendou instalações de renomados designers contemporâneos, incluindo Gaetano Pesce, Hella Jongerius e Nendo, bem como instituições culturais, incluindo Noguchi Museum, Design Academy Eindhoven, Storefront for Art and Architecture e Cranbrook Academy. of Art. Nos próximos meses, Learner participará de muitas conferências sobre design contemporâneo.

Nana Oforiatta Ayim é escritor, diretor e historiador da arte. Por meio de seu trabalho, ele procurou entender as peculiaridades dos contextos culturais e procurou dar voz a essa pesquisa de maneira relevante tanto para os atores e comunidades locais quanto para o mundo em geral. Oforiatta Ayim é diretora do ANO Institute of Arts & Knowledge, com o qual iniciou a Pan-African Cultural Encyclopedia, reimaginando as narrativas que atravessam e dizem respeito ao continente; e o projeto Museus Móveis que vai até as comunidades, coleta sua cultura material e expõe para essas mesmas comunidades, criando um diálogo sobre a importância das narrativas, da memória e do valor. Ele lecionou extensivamente sobre o conceito de narrativa cultural e o estabelecimento de organizações na África, em instituições como o Museu Britânico e a Universidade de Cambridge. Oforiatta Ayim escreveu para revistas como friso e Arquitetura Metropolitana Africana, e publicará seu primeiro romance,O Menino Deus, pela Bloomsbury Publishing em 2019. Ele também fez vários filmes, que combinam ficção, narrativa de viagem e documentário, e que foram exibidos em museus como The New Museum, Tate Modern e LACMA. Oforiatta Ayim foi contemplado com o Prêmio Arte & Tecnologia do LACMA em 2015; com o AIR Award, que “visa homenagear e celebrar artistas africanos de destaque que se empenham na criação de obras arrojadas, inovadoras e socialmente relevantes”, em 2016; e com a Soros Arts Fellowship inaugural em 2018. Ela foi nomeada pela Apollo como membro da lista '40 abaixo dos 40'; pelo The Africa Report como membro da lista dos 50 pioneiros africanos; de Okayafrica como membro da lista das 12 mulheres africanas que fizeram história; e como Inovador da Quartz Africa; e também é o Global South Visiting Fellow de 2019 na Universidade de Oxford.

Florença Ostende é curador da Barbican Art Gallery, Londres. Recentemente, foi curador de exposições Noite adentro: cabarés e clubes na arte moderna (Barbican, Londres), Daria Martin: Esta noite o mundo (Barbican, Londres), A Casa Japonesa: Arquitetura e Vida Depois de 1945 (Barbican, Londres), dioramas (Palais de Tokyo, Paris; Schirn Kunsthalle, Frankfurt), A Propósitos de Nice: 1947-1977 (Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nice), Ugo Rondinone: Eu amo John Day (Palais de Tokyo, Paris) e Pierre Huyghe: +/- (Instituto do Artista, Nova York). Ela foi curadora adjunta no Dallas Contemporary (2011-14) e ensinou teoria da arte e história de exposições na University of Art and Design (HEAD), Genebra (2013-15). Escreveu para numerosos catálogos e publicações. Ele é membro do comitê de arte da Fluxus Art Projects, Londres.

Fabian Schöneich é curadora, escritora e editora que mora em Berlim. De 2014 a 2018 foi curador em Portikus, Frankfurt, onde organizou exposições individuais e coletivas com Minouk Lim, Ade Darmawan, Jana Euler, Lawrence Abu Hamdan, Shahryar Nashat, Amy Sillman e Moyra Davey, entre muitos outros. Ela trabalhou como curadora assistente na Kunsthalle Basel de 2012 a 2014 e foi curadora dos Projetos de Performance de 2013 e 2014 na LISTE Art Fair Basel, que incluiu performances de Aki Onda e Akio Suzuki, Adam Linder, Anne Imhof, Ligia Lewis e Alexander Baczyński- Jenkins. Em 2011, Schöneich co-organizou a exposição e o programa “Melanchotopia” em seu papel de curadora assistente no Witte de With Centre for Contemporary Art, Rotterdam. A partir de 2012 trabalhou como curador consultivo para o espaço de exposições SALTS, Basel/Birsfelden, e de 2015 a 2017 como consultor para as seções Focus, Frame e Live da feira de arte Frieze em Londres e Nova York. Recentemente editou a monografia completa da dupla de artistas Daniel Dewar & Grégory Gicquel intitulada “Body of Work” bem como a monografia de Ade Darmawan intitulada “Magic Center”.

Comente