La Fundação Mudima, em colaboração com a Opera Gallery de Paris, apresenta a primeira exposição individual na Itália de Sung Hee Cho (Coreia, 1949), artista visionário que combina a cultura artesanal coreana hanji- papel artesanal feito de folhas moídas de amoreiras – criar obras obtidas a partir de uma complexa relação entre cores e textura.
São obras monocromáticas – vermelho vivo, cinza suave, branco puro – com as quais Sung Hee Cho pretende referir-se ao movimento artístico mais conhecido da Coreia do final do século XX, o “Movimento de arte monocromática" que teve como promotores artistas como: Lee Ufan (1936), Seo-bo Park (1931) e Young Woo Kwon (1926).
O método usado por Sung Hee Cho é uma espécie de colagem onde cada elemento de papel é primeiro cortado à mão ou delicadamente rasgado em pequenos círculos e depois coberto com pigmentos de óleo e, finalmente, colocado na tela por meio de pequenos suportes de papel enrolado, criando assim um trabalho tridimensional como uma flor de primavera real (Hanami), símbolo da fragilidade, mas também do renascimento e da beleza da existência.
Uma estética, a do artista coreano, onde ação e meditação, impulso e razão se misturam com aquela evocativa sensibilidade oriental que não pode deixar de ter sido influenciada pelas doutrinas do budismo e do taoísmo.
As obras de Cho Sung Hee foram exibidas e coletadas em várias instituições privadas e públicas de prestígio, incluindo Museu de Arte Contemporânea (Seul), Sejong Art Center (Seul), Telentine Art Center (Chicago), LA Korea Cultural Service (LA), New York Cultural Service (NY), Sociedade de Ajuda Mútua e Finanças (Seul,) Domino Foods, Inc (NY).
La Fundação Mudima desenvolve há algum tempo um amplo projeto cultural que visa intensificar as relações entre a Itália e os países do Extremo Oriente, Coréia, Japão e China em particular, como atesta a exposição de Nam June Paik com curadoria e organização no Palazzo Reale em Milão em 1990.
A Grande Exposição"italiano” promovida e com curadoria da Fundação no Japão, em Yokohama (Tóquio) em 1994, uniu Arte Povera e Transavantgarde pela primeira vez em um projeto absolutamente revolucionário para o cenário da arte contemporânea; a Fundação também acompanhou a organização do pavilhão coreano na Bienal de Veneza de 1993 e a exposição "Civilização, Cidade e Carros -De Leonardo Da Vinci a Pininfarina” realizada em Seul em maio de 1996. Além disso, em 1995, no espaço do Venice Municipal Casino, a Fundação criou o projeto "Asiana", uma exposição que envolveu artistas chineses, japoneses e coreanos.
No mesmo ano, foi montada na Bienal uma mostra de 20 artistas coreanos contemporâneos, com a participação de Lee Ufan e Nam June Paik, intitulada The Tiger's Tail, 20 artistas coreanos contemporâneos para Veneza '95.
Em 2015 em Milão por ocasião da Expo, a Fundação organizou uma grande exposição Monkey-ha, grupo histórico de vanguarda japonesa da segunda metade dos anos sessenta e, nos últimos dois anos, as exposições do artista coreano Yoo Bong Sang, do artista tailandês Sittiphon Lochaisong vulgo Bomb e do artista japonês Katsuro Kimura.
