Quem sabe por que a mãe de todos os guerreiros está sempre grávida? Cinematograficamente falando, pode-se perguntar por que os roteiristas de filmes de guerra estão sempre em produção. O USS Indianapolis acaba de estrear nos cinemas há alguns dias do diretor Mario Von Peebles com Nicholas Cage no papel principal. Esquecemo-nos imediatamente: a verdadeira história do cruzador americano afundado por um submarino japonês no final da Segunda Guerra Mundial não é um filme destinado a entrar para os anais do cinema. Roteiro medíocre, efeitos especiais de série B, vários erros narrativos. No entanto, como costuma acontecer com esse tipo de produto, você pode encontrar uma razão para isso. Antes de mais, talvez, porque a tipologia do "filme de guerra" encontra sempre e em todo o caso o seu público fiel (muito assunto para psicólogos, antropólogos, sociólogos), depois a aparição neste período de baixa afluência nos cinemas justifica a passagem para ir ao cinema no frescor do ar condicionado.
Infelizmente, não há muito mais a acrescentar sobre o USS Indianapolis, a não ser relatar uma frase significativa: “As guerras são boas para os negócios e os negócios são bons para a América” que diz muito sobre uma certa maneira de ver os conflitos de guerra, sobre por que eles são desencadeados, sobre sua moralidade. Deste ponto de vista, um aspecto importante pode ser visto neste filme: ele nos lembra que por trás das armas, mais ou menos sofisticadas, existem seres humanos com suas forças e fraquezas, heróis e covardes, generosos e gananciosos. A verdadeira história do navio americano enviado em missão secreta para contribuir com o último e dramático ato da Segunda Guerra Mundial, as bombas atômicas sobre o Japão, impõe mais uma vez a reflexão sobre quão vastos são os limites da loucura bélica de que os homens são capazes. expressar. Se apenas como um lembrete de tudo isso, o USS Indianapolis pode ser visto. Atenção para quem é atento aos detalhes: em algumas cenas, os efeitos especiais nem nos anos 70 eram de um nível tão baixo, quase como uma história em quadrinhos e sem contar os tubarões que parecem ter sido retirados de um aquário e empalhados com chá de camomila.
No entanto, aproveitamos a oportunidade, dado o período de verão, para propor um convite ao cinema para as férias e vamos começar com esse tipo de filme. Em primeiro lugar, como revisar as antigas glórias cinematográficas. Para quem tiver sorte e encontrar alguma arena com uma proposta desse tipo, não perca a oportunidade: ver um bom filme, talvez em desconfortáveis cadeiras de oratório, mas ao ar livre e sob as estrelas é sempre uma bela emoção. Fora isso, DVD ou VHS não falta em nenhuma casa e esse tipo de filme costuma ser encontrado com bastante facilidade, até mesmo à venda em bancas de jornal.
Oferecemos-lhe a nossa pequena lista, não necessariamente por ordem de curtida, mas respeitando os grandes nomes e as imagens mais significativas. Como não colocar em primeiro lugar A Grande Guerra (Monicelli, 1959) com o inesquecível Alberto Sordi; em pé de igualdade, embora para contextos diferentes, Apocalypse Now (Coppola, 1979) e Battleship Potemkin (Ejzenstein, 1925): duas obras-primas absolutas que ainda fornecem pensamentos de todos os tipos, para ver ou revisar sem medo de ficar entediado. Na terceira posição um mestre das cenas de guerra: Akira Kurosawa com pelo menos duas propostas: Kagemusha (1980) e Ran (1985), poucos efeitos especiais mas ótimas movimentações de figurantes. Mais um grande mestre Stanley Kubrick com pelo menos duas propostas: Paths of Glory (1957) e Doctor Strangelove (1958) que, embora não pertença estritamente ao gênero "guerra", está totalmente na esteira do assunto. Continuando no tema dos conflitos no mar e visto que falamos de submarinos com o USS Indianapolis, pode ser incluído na lista U 571 (Mostow, 2000).
A lista poderia continuar e continuar. Limitamo-nos a recordar The Bridge on the River Kway (Lean, 1957), The Great Escape (Sturges, 1963) e Inglourious Basterds (Tarantino, 2009). Os fãs do gênero são mimados pela escolha.
