Portfólio de artistas: Alberto Biasi, visões dinâmicas da arte

Alberto Biasi nasceu em Pádua em 2 de junho de 1937, filho de Giuseppe e Silvia Zappi Recordati. A dele – explica Isabella Panfido na biografia da artista publicada no site oficial do Mestre – é uma família que já doou à arte uma pintora, Lavinia Fontana, nome conhecido da pintura seiscentista e um poeta, Tirsi Leucasio, iniciador com Metastácio de Arcádia.

Logo, durante os anos de guerra, Alberto perdeu a mãe e foi acolhido pela avó paterna em Carrara San Giorgio, uma pequena cidade no interior de Pádua onde sua avó administrava uma taberna. Cresceu em contacto com as gentes da cidade, num ambiente familiar alargado, até aos anos de liceu, quando regressou a Pádua para frequentar o Liceo Classico, depois mudou-se para Veneza para seguir o Instituto de Arquitectura e o Corso Superiore de Desenho Industrial , onde ganhou uma bolsa organizada por Paolo Venini. São anos de saberes e paixões artísticas, aborda e aprofunda momentos fundamentais da arte do século XX: o movimento Neoplástico, o Futurismo, o Dadaísmo entram e criam raízes no percurso formativo do jovem Biasi.

Em 1958 passou a lecionar desenho e história da arte em escolas públicas e em 69 foi designado para a cadeira de artes gráficas publicitárias (que exerceria ininterruptamente até 1988). Enquanto isso, sua atividade como artista toma forma: em 59 recebe das mãos de Virgilio Guidi o primeiro prêmio na IV Bienal de Arte da Cittadella. É o primeiro reconhecimento público de um artista que, embora muito jovem, filtrava fermentos, ideais políticos, angústias artísticas: nasceu o Grupo Enne, de Pádua, com o qual vai trabalhar (mas Biasi é a alma e o motor da grupo artístico histórico) até a sua dissolução definitiva em 67. Os contatos de Biasi logo se espalharam nacional e internacionalmente: ele expôs em 60 com Manzoni e Castellani e os artistas europeus da 'Nova concepção artística. O espírito inovador daqueles anos o vê como protagonista: em 61 ingressou no movimento "Novas Tendências", em 62, como Grupo N, com Bruno Munari, Enzo Mari e Grupo T, participou da fundação da Arte Movimento programático.

Nesses primeiros anos, Biasi articula sua arte de acordo com novos cânones de pesquisa: a interação do espectador com a obra torna-se um fundamento incontornável, o movimento, em seu sentido passivo de movimento virtual, efeito aparente de movimento, leva o artista a enfrentar os problemas do cinetismo e a consequente pesquisa sobre a percepção visual e a reação individual aos estímulos luminosos. A atividade deste período é marcada pelo “Trame”, o primeiro estudo sobre a interferência do movimento do olhar e da luz natural sobre uma superfície estática e estratificada, de inspiração natural, resultado da observação de elementos complexos e primitivos como colmeias. Ao lado das Texturas logo criou os "Relevos Óptico-dinâmicos": sobreposições de estruturas lamelares jogadas sobre o efeito de cores contrastantes e ativadas pelo movimento do espectador que assim se torna o "ator", co-responsável pelo evento visual. Começam então a aparecer as “Formas Dinâmicas”, obtidas através da torção de materiais preparados em finas lâminas e dispostos segundo geometrias rigorosamente calculadas aplicadas sobre diferentes fundos cromáticos, as “Fotorreflexões” em movimento real e os “Ambienti” com uma percepção instável, atmosferas iridescentes de luzes e líquidos em movimento. Certamente de referir, pertencem a esta última secção de criações o “Grande Mergulho no Arco-Íris”, “Eco” e o tríptico “Eu sou, tu és, ele é, logo nós somos”.

Nas obras de Alberto Biasi parece haver uma tentativa de captar as pulsações da natureza. “De fato é. Por exemplo – explica o artista – sempre fui fascinado pelo fogo. Não sei dizer o que sinto, mas fico ali encantada em observá-lo por horas. Diante da chuva é a mesma coisa. Quando eu era criança, passava horas observando as gotas caindo nas poças. Eles fazem aquela bolha que se expande e se alarga. É a partir da observação destes fenómenos naturais que comecei a fazer muitos dos meus trabalhos, um tanto por acaso. Lembro que fiz meus primeiros trabalhos com papéis perfurados que serviam para fazendas de bichos-da-seda”.

Entretanto, o Grupo N dissolveu-se e, tendo abandonado a tonalidade coral, abraçou-a para aderir a um forte compromisso político e ideológico (na altura da actividade do Grupo 'N', Biasi definia-se como operador artístico, significando fruto desta implicação social ), a atividade artística de Biasi continua em “solo” desenvolvendo aqueles temas que permanecerão até hoje uma “feliz obsessão”. O seu compromisso cívico, porém, permanecerá presente ao longo dos anos, com a participação e partilha na vida da cidade, até chegar ao cargo de Presidente do Conselho Provincial de Turismo de Pádua entre o final dos anos setenta e o início dos anos oitenta, altura em que assumirá dar desenvolvimento a projetos culturais e artísticos sobre Pádua, sua história cultural e sua paisagem.

Entretanto a sua arte encontra novas fases de estudo e experimentação. Aprofundando a pesquisa sobre o impacto luminoso da luz natural, Biasi desenvolve novas soluções com o "Politipi", com certo fascínio hipnótico criado por planos torcidos, sobrepostos, entrelaçados de folhas e tiras, interagindo assim, na busca do movimento harmônico, com a profundidade, terceira dimensão mais aludida do que realmente abordada. Os Politipos dos anos setenta evoluem na década seguinte adquirindo intenções figurativas: os efeitos perceptivos tornam-se cada vez mais complexos, atraídos por uma evidência figurativa que encerra outros afundamentos tridimensionais, enganos ou reais da luz interceptados nas camadas de matéria sobreposta. O jogo entre o espectador-actor e a obra torna-se cada vez mais articulado e livre, a forma é enriquecida com imagens facilmente reconhecíveis das quais o olhar tem a certeza absoluta; neles, por eles circunscritos, porém, abrem-se novas 'armadilhas' óticas manipuladas pela luz que varia com o deslocamento do ponto de vista: confirma-se e atesta-se a variável absoluta da percepção no espectador, que é questionada e provocada em a grande antologia no Museum degli Eremitani de Pádua em 1988 respondeu com uma afluência entusiástica (42000 visitantes).

Nos anos XNUMX os Politipi foram enriquecidos por um elemento até agora parcialmente negligenciado por Alberto Biasi, a pintura, sob a forma de inserções de cor, traços, sombras, alusões que sustentam a estrutura articulada das superfícies estratificadas em contraponto; assim nascem as "Assemblies", muitas vezes desenvolvidas em dípticos e trípticos que desenvolvem, nos anos mais recentes até aos nossos dias, uma severidade colorística cada vez mais rigorosa e coerente, tendendo para o monocromático. O extremo rigor do monocromático potencia, na combinação e sobreposição de superfícies, reunidas, o ponto de 'quebra', de crise na leitura linear, onde os planos de cor convergem numa fonte tridimensional, aludindo a um espaço gerador de energia. E é a partir desse espaço que a investigação de Biasi se move para a nova, mas subjacente em toda a sua produção, atenção à escultura. Aço corten, alumínio, metacrilato são os suportes do desafio de Biasi ao espaço tridimensional, encarado nas grandes dimensões de obras também para exteriores: totens, lajes desenvolvidas verticalmente, assim como espirais interrompidas, hélices de tubos metálicos densos tornam-se transposições, reinvenções , fruto da 'obsessão feliz', da pesquisa constante de Biasi no campo da percepção visual.

Alberto Biasi (Pádua, 1937)

Protagonista da história da arte italiana do pós-guerra, sua figura é uma das mais coerentes e conceituadas internacionalmente no campo daquilo que na Itália foi definido com vários nomes, entre eles: "arte programada", "arte cinética" ou "arte ótica". arte". De 1959 – ano que marca a estreia da pesquisa artística do jovem Biasi – até hoje, sua atividade se move constantemente sob a bandeira da investigação perceptiva, através de ciclos de trabalhos, cada um dos quais aborda poeticamente e cientificamente alguns problemas relacionados à visão: desde o primeiro Trame até o muito famoso Torsioni, de Light Prisms a Optical-dynamics. Em 1988 realizou uma antologia no Museo Civico degli Eremitani em Pádua. Em 2000 elaborou uma síntese das pesquisas anteriores e criou os Assemblaggi, sobretudo dípticos e trípticos predominantemente monocromáticos, com um impressionante efeito plástico e colorístico. Em 2006 expôs no Hermitage Halls de São Petersburgo. Além das doze exposições do Grupo Enne, Biasi montou mais de uma centena de exposições pessoais em locais de prestígio como o Palazzo Ducale em Urbino, o Instituto Wigner em Erice, o Museu da Catedral de Barcelona, ​​​​o National Museu de Villa Pisani e a Galeria Nacional de Praga. Ele também participou de mais de quinhentas exposições coletivas, incluindo Italian Zero & Avantgarde '60s no Museu MAMM em Moscou, a XXXII e XLII Bienal de Veneza, a XI Bienal de San Paolo, a X, XI e XIV Quadrienal de Roma e a mais importante notas Bienal de gráficos, obtendo numerosos e importantes prêmios. Suas obras estão presentes em importantes museus e prestigiadas coleções públicas e privadas italianas e internacionais.

Mercado: desde o início dos anos 2015, as cotações de Alberto Biasi registram uma constante alta, atingindo seu ápice em 100. Desde então, vem ocorrendo uma saudável consolidação que estabilizou as cotações nos patamares médio-altos das cotações alcançadas anteriormente . De acordo com o índice Artprice, 2000 euros investidos numa obra de Biasi em 535 valem actualmente em média 430 euros com uma valorização superior a 700%. Mais de 65 leilões de várias tipologias com uma percentagem de vendidos a rondar os 2017% e um volume de negócios que – só em leilões – em 400 se aproximou dos XNUMX mil euros.
Galerias: Galeria Maab e Dep Art em Milão; Tornabuoni Art com escritórios em Florença, Forte dei Marmi, Paris e Londres; Feliz Ravizza de Lugano.
Preços: As várias tipologias das obras históricas do Mestre datadas dos anos 60 (texturas, twists, dinâmicas óticas e relevos cinéticos óticos, dinâmicas visuais, etc.) dimensões . Os politipos dos anos 30 –'