展覧会のプロジェクトは、画家の研究と個人的なコレクションから生まれます イヴァン・グラズノフ. 彼の絵画的な方法は、ヨーロッパの絵画学校の偉大な伝統と関連していることが多く、彼の作品の中心的なテーマは、ロシアとヨーロッパの文化の根底にある伝統的な価値観の漸進的な消失に捧げられています。 この展覧会でグラズノフは、個人的ではあるが、実際にはますます広まっている文化的懸念をヨーロッパの人々と共有したいと考えています。これは、何世紀にもわたって私たちの文明を特徴づけてきた歴史的および文化的つながりの絶え間ない破壊に端を発しています。 彼の国の他の多くのアーティストと同様に、グラズノフは、母国の文化、言語、歴史的経路の特殊性に興味を持っています。
私たちに創造されたすべてのもの - グラズノフは観察します - 私たちが受け継いだものは、私たちの共通の文明の豊かさと多様性です. ロシアは常に過去の記憶を保持しており、その伝統を生き生きとさせるこの能力により、私たちの人々はXNUMX世紀の悲劇的な出来事にたどり着きました. 今、革命、戦争、ソビエト政権を生き延びた私たちは、何世紀にもわたって私たちを支えてきた文化的遺伝コードを思い出しながら、継続する力を自分自身の中に探しています. 世界が急速に変化している今、私たちはパワフルでアグレッシブな情報の流れの中で生きています。
私たちは常に私たちを支えてきた元の価値を維持する必要があります。それらは、私たちが迷子にならないようにするピボットであり、人々としてのイメージを維持してきました. ロシアについて私が大切にしていること、私が愛していることを示したいと思います。 私は一生を通じて、ロシアの骨董品を収集し、研究してきました。それらのそれぞれが、何世紀も前またはそれより最近に生きた人々について教えてくれます。は私にとって重要です。 子供たちのために保管し、一般の人々と共有したいものです。
家族の強い印象を特徴とする記号と記憶の間のこのプロジェクトにとって、Querini Stampalias の古い住居ほど適切な場所はありません。 1869 年に設立されたクエリーニ スタンパーリア財団は、ハウス ミュージアムの部屋、その貴重なコレクション、豊かな図書館を、スカルパ、牧師、ボッタによって設計された現代建築のスペースと統合しています。過去の管理と新しい時代に注意を払った研究との比較。
絵画、衣装、骨董品の同じ空間での組み合わせは、一方が他方に反映され、型破りなセットアップと独自のマルチメディア デバイスの使用を通じて、まだ存在する過去の強さと美しさを復元し、世界に没頭させます。ロシアの風景や一連の魅力的な女性の肖像画の雄大な親密さを時々考えている視聴者。
ヴェネツィア、クエリーニ スタンパリア財団
15 10月2014-11 1月2015
