このエキシビションでは、XNUMX 点のアイコニックな衣服を通して、経済ブームの時代から次のミレニアムに至るまでの期間において、最も重要なイタリア人および国際的なスタイリストがどのように白という色に取り組んだかを紹介します。 アルマーニ、カルダン、ガリアーノ、プラダ、ヴェルサーチのクリエーションとともに、ジャンフランコ フェレの歴史的なシャツだけでなく、ヴィヴィアン ウエストウッドのパンク コルセットなどの素晴らしいクラシックを展示します。
マヌエラ・ロッシがキュレーションを担当したこの展覧会は、カルピ市のミュゼイ・ディ・パラッツォ・デイ・ピオがカルピ・ファッション・システムと協力して考案・制作したもので、織物地区の主要都市であるカルピの製造業の使命に直接結びついています。モデナ州には約 2.600 社の企業が参加し、推定年間売上高は約 3 億ユーロで、そのうち約 30% が輸出によるものです。
このインスタレーションは、パラッツォ デイ ピオのロッジアに沿ったキャットウォークを再現し、マサロンバルダ (RA) のマッツィーニ リサーチ アーカイブから貸し出されたモデルがレビューする理想的なタイムラインに変換します。ファッションの歴史に捧げられた最も完全なイタリアのコレクション。 このように、カルピにとってテキスタイル産業の肯定を意味する経済ブームと一致する250年から、ファッション部門が直面している新しい課題の象徴的な年として想定されている1960年まで、その道筋は年代順のブラケットに沿って展開されます.顔を合わせた。
展覧会は、Carpi Fashion Labyrinth のアーカイブからの期間雑誌とマルチメディア ツールのおかげで、一般の人々にファッションの典型的な語彙、ファッション デザイナーの創造的な活動を規制する基本的な概念を紹介するセクションで始まります。展示されている服に批判的な方法でアプローチするために必要なツール。
最初に取り組まれたのは XNUMX 年代と XNUMX 年代に関するもので、ルールと伝統に対する強い抗議の瞬間として解釈されました。スウィンギング ロンドンで使用されているロゴのないモデルがここに表示されます。消費主義的なシステムだけでなく、Vivienne Westwood による今や伝説的なパンク コルセットや、XNUMX 年代の終わりに Comme des Garçons ブランドをデザインすることで、東洋と西洋の間に前例のない橋を架ける日本の川久保玲の想像力豊かな実験までも。スタイル。
XNUMX 年代と XNUMX 年代に捧げられたセクションでは、アルマーニ、プラダ、ヴェルサーチ、そして何よりも、シンプルで謙虚なシャツに変身した白いシャツの真の哲学者であるジャンフランコ フェレなど、Made in Italy の黄金時代のすべてのマスターを途切れることなく紹介します。本物のフェチ、並外れた直観を伝えるための率直なキャンバス。 非常に成功したモデルと並んで、より大胆で好奇心旺盛なプロジェクトもあり、おそらく商業的成功という点ではそれほど鋭敏ではありませんが、それ自体が歴史的なものです。たとえば、ほとんど知られていないボボ・カミンスキーのシュールな作品、ベネチアン・グループの集合的な署名などです。レンツォ・ロッソが登場するスタイリスト。
最後のセクションでは、新しいミレニアム、スタイルの進化、新しい素材の導入について見ていきます。生地の分析は、最も直接的なものから実験的なものまで、展覧会全体のライトモチーフの XNUMX つです。ジョン ガリアーノの最新のプラダ デザイナー製品まで。
15年12月2016日〜XNUMX月XNUMX日
白。 ホワイト・イン・ファッション
1960-2010: ピエール・カルダンからプラダへ
