閉じた窓
7 12月2020 ジェイソン・キラー、Hulu創設者 そして2020年1984月以来、ワーナー・メディアのCEOは衝撃的な暴露を行った。17年公開予定の『ワンダーウーマン 4』と他の2021本のワーナー・ブラザース映画（『ゴジラ』、『デューン』、『マトリックス90』を含む）は、劇場とテレビで同時に視聴できるようになるという。ワーナー メディアが所有する HBO Max ストリーミング サービス (現在は AT&T の一部)。 したがって、映画館の初回鑑賞に XNUMX 日間という歴史的な特権期限は、同様に期限によって規制されている映画の視聴および配給の他の手段と比較すると、もはや無効となっています。 その中で最も少ないのがストリーミング サービスです。
キラー氏は、こうした反応を抑えるために、公開後30日が経過すると、この映画はHBO Maxから消えると述べ、HBO Maxは映画を2021か月間保有するために料金を支払うことになるが、金額は明らかにされていないと述べた。 同氏はまた、この決定はXNUMX年に適用され、それについては後で説明すると述べた。 悪意があるわけではありませんが、パンデミックとその影響に対する賢明な対応と見なすこともできます。
しかし、多くの人は、私たちが再びそのような状況に戻ることはないだろうと賭けています。 部屋の窓は閉ざされ、埋もれています。 私たちは転換点を迎えており、2021 年からは新しい慣行が確立され、統合されます。
ハリウッドの爆弾
ストリーミングがエンターテインメント業界全体とその確立された慣行を再構築していることは疑いの余地がありません。 Kilar は、文化産業の出身ではなくテクノロジー出身の新世代の文化産業幹部の一員です。 このため、彼はハリウッドの「悪役」とみなされています。
実際、このニュースはすでに動揺した池に落ちた隕石のように映画の中心地に降り注いだ。 『ワンダーウーマン 1984』の監督とキャストは、ワーナーの決定に驚き、驚いたと語った。
『デューン』（HBO Max 向けの映画のパッケージ版）の監督であるドゥニズ・ヴィルヌーヴは、躊躇せずに次のように宣言しました。
「ウォール街の素人が何と言おうと、映画の未来は大スクリーンにあります。」
さらにシャープに クリストファー・ノーランの解説、その最後の映画『テネット』はワーナーによって製作されました。 監督は『ハリウッド・レポーター』に次のように語った。
「私たちの業界のトップ監督や大物映画スターの多くは、自分たちが世界最大の映画スタジオで働いていると思って就寝し、翌朝目覚めると、自分たちが最悪の映画スタジオで働いていたことを知りました。世界の"。
ノーラン氏の驚きは理解できる。 ワーナーの発表は、映画エコシステムに既成事実を突きつけるかのように一方的にサプライズで行われた。 ゲームでは他のプレイヤーとの相談はありませんでした。 そしてそれはまさに一種の裏切り、少なくとも電撃戦の行為として認識された。
しかし、ハリウッドの習慣に慣れていないキラーは、次の言葉でそれを正当化した。
「この分野のすべての事業者と何ヶ月もかけて議論しなければならなかったとしたら、これは不可能だったと思います。 ある時点で、誰が運転しているのかを知る必要があります。 そして、消費者がドライバーです。 私たちは彼の名の下に決断しなければなりません…これがイノベーションが起こる方法です。」
クリエイターたちの反乱
タレントやクリエイティブエージェンシーは、何十年も続いてきたように、主に興行収入から得られる割合で固定料金が支払われているクライアントの料金から一銭も差し引かれるべきではないと明言している。 もしこの選択がこれらの主題に不利益をもたらすとしたら、映画を宣伝する意欲はなくなるだろうとエージェントらは言う。 したがって、ワーナー映画に対する一種のボイコットが起こることになる。 アメリカ映画監督協会である全米映画監督協会も誘惑に駆られ始めるだろう。
映画調査会社モフェット・ネイサンソンの創設者マイケル・ネイサンソンは、この問題を『ニューヨーク・タイムズ』に明確に語った。
「ワーナー ブラザーズは常に才能ある人材にとって最高の拠点であり、それが彼らに強い競争力をもたらしてきました。 この動きは、採用が困難だった多くの人材を遠ざける危険性がある。 人材は簡単に置き換えられるエンジニアではありません。」
代理店との緊密な交渉の結果、ワーナーはクリエイターとその強力な代理人を側に置くことを決定した。彼らを新しい運営方法に導くために必要な金額を支払うことになる。
しかし、考慮すべき劇場支配人もいます。 そして彼らは確かに冷静ではありません。 映画館チェーン最大手のAMCエンターテインメントのアダム・アーロン氏は『ニューヨーク・タイムズ』に次のように語った。
「明らかに、ワーナーメディアは、HBO Maxの立ち上げを支援するために、映画スタジオの利益のかなりの部分を犠牲にするつもりです...私たちはその決定を阻止するために取り組みます。」
ナポレオン戦争スタイルの大連合が、キラーとワーナーに対して真に形成されつつある
HBO Maxのペナルティ
もちろん、ワーナーの決定の背後には、競争を大幅に拡大しているHBO Maxサービスを推進したいという願望もあります。 加入者数はわずか 8,5 万人、月額料金は 15 ユーロですが、Netflix (加入者数 200 億人、月額 8,99 人)、Amazon プライム (112 億 78 万人、プライム加入者は無料)、ディズニー プラスの数とは大きく異なります。 （5万ドル、5ドル）またはApple TV+（XNUMXドル、Apple製品を購入するとXNUMX年間無料）。
従来の HBO ケーブル サービスには 38 万人の加入者がいますが、Max に加入しているのは 30% だけです。しかし、ケーブルは衰退しているビジネスであり、まさにストリーミングと消費者の習慣の変化によって侵食されているスペースです。
そして、HBO Max のスタートがうまくいかなかったのは偶然であり、ワーナー ブラザーズの映画制作の最高のものを提供して HBO Max をサポートしたいと思うのは驚くべきことではありません。
コビッドもあります
キラール監督はおそらく、依然として新型コロナウイルス感染症の影響が残る19年を計算したのだろう。映画館がこのような状態にあると、製作費を回収することは不可能であり、映画は最初のXNUMX本ですべて上映されることはよく知られている。興行収入は数週間。
そのリソースを減少させるために、すべてのハリウッドスタジオは公開を延期することで何か新しいものを発明しなければなりません、そして、何か新しいものが何であるかを推測するのは難しくありません。
70年には世界中の映画館からの収益が2020％も減少したと推定されている。パンデミックの課題に耐えられるのは中国だけとみられ、中国は映画産業にとって最も重要な市場になりつつある。 しかし、『ムーラン』の事例が示すように、スタジオにとって、中国人（西洋人モデル）や西洋人（中国人モデル）を何らかの形で刺激することなく、中国市場向けに映画を製作するのは簡単ではない。
いずれにしても、新型コロナウイルスによる不測の事態以上のことが起こります。 確かに全体的なパラダイムシフトが起きています。
他のハリウッドスタジオのサイン
ビジネスの焦点を小型スクリーンに移したスタジオはワーナーだけではない。 2020年17月、メディア複合企業コムキャスト傘下のユニバーサル・ピクチャーズは、映画をオンラインで公開するまでの劇場での初回上映期間をXNUMX日間に短縮する契約をAMC（映画館運営者協会）と結んだ。
別のメディア複合企業バイアコム傘下のパラマウント・ピクチャーズは、存在しない観客に上映するよりも、いくつかの映画をネットフリックスに譲渡することを好んでいる。
ついに 5 月初旬、ハリウッド最大のスタジオであるディズニーが、映画の未来はストリーミングにあると宣言しました。 そして、ディズニーはすでに戦艦のように動き、月額 XNUMX ユーロで独自のコンテンツ ストリーミング サービス Disney+ を立ち上げ、予想を超えた高い評価を集めています。
ディズニー+
まさにこの成功の力を利用して、ディズニーは、10 のスター・ウォーズ シリーズ、10 のマーベル・コミックスをベースにしたシリーズ、15 の新しいオリジナル シリーズ、および 15 の映画という素晴らしいコンテンツのパッケージを Disney+ に渡すことになります。 ディズニーは、2021 年から 2024 年にかけて、Disney+ のオリジナル作品への投資を XNUMX 倍にします。
ミッキーの家はそれだけではありません。 同社が所有する他の2021つのストリーミングサービス、ESPN+（スポーツイベントを放送）とHulu（ハンドメイズ・テイルのストリーミングサービス）は14年に16億ドルから17億ドルという巨額の資金を受け取ることになる。オリジナル。 『エコノミスト』紙がラベルを付けているように、これはまさに「コンテンツの津波」だ。
この津波が発表された翌日、ディズニー株は14ポイント急騰し、資本金は38億ドル増加した。 これらは「ウォール街の素人」を熱狂させる取り組みだ。 しかし、最終的にショーを運営するのは彼らです。
観測筋は、2024億人と推定される加入者ベースのおかげで、ディズニーは300年までに損益分岐点になると予想している。 ストリーミングはディズニーにとって最大の収益源となる。
ハイブリッドモデル
パンデミックがオンラインで配信されるすべてのデジタル サービスに影響を与えたことにより、わずか XNUMX 年前と比べて間違いなく新しい事実が明らかになりました。 伝統的な映画業界ですら、未来は映写室の大スクリーンではなく、ストリーミングの手にあるということを痛みを伴いながら認識し始めている。
ジェイソン・キラーは、ストリーミング業界の責任者としてNetflixと競合するHuluの出身である。 Hulu は、エンターテイメント業界の主要なトレンドを観察するための体験であり、特権的な展望台でもあります。
そして、たとえキーラーが「ハイブリッド・ビジネス・モデル」について話し続けたとしても、トレンドは、たとえワーナーの新しいCEOがこれを実装する方法について詳細を示さなかったとしても、もちろん、依然としてビジネスの中核要素として劇場を含む「ハイブリッド・ビジネス・モデル」についてストリーミングすることを示唆している。モデル、そして何よりも時代について。
現時点で多くの観察者が注目しているのは、『デューン』や『マトリックス 4』のような映画は 2021 年の最終四半期に公開予定であるため、抗コロナワクチン接種キャンペーンがすでに進んでいることから、映画館では通常の上映時間ではなく、同時上映が予定されているということです。 HBOマックスで。
ハイブリッドモデルの意味
映画の純粋主義者にとって、「ハイブリッドモデル」は挑発のように映る。 支配的な考えは次のとおりです：ワーナー・ボスの昔ながらのスタジオさえあれば。 興行収入による収益の最大化を諦め、ストリーミングにも注力すると、大画面と、未だに興行収入に経済を依存している映画のエコシステム全体はどうなるのだろうか？
ワーナーの足跡を継ぐことになるスタジオが、おそらく訴訟も飛び交う試練を経験しなければならないことは間違いなく、映画の製作費も莫大に負担しなければならないだろう。
ハイブリッドモデルを推進し、肯定すること、そして何よりも業界全体が半世紀以上にわたって基盤としてきたウィンドウシステムを廃止することです。
今のところ、パンデミックはイチジクの葉の役割を果たしているが、パンデミックが落ちたら、恐ろしいことになるのでショーを見たくない人もいるだろう。
