「彫刻は人のようなもので、ただ展示されるべきではありません。 それは常に有効であるべきです: 太陽が輝いているときも、嵐があるときも、公共の場でも私的な場所でも。ヘンリー・ムーアはある日言いました。
アーティストは、ハートフォードシャーのマッチ・ハダムに住み、そこに家とワークショップを建てました。
作品が完成すると、ムーアは果樹の周りを歩くのが大好きです。 彼自身の作品の XNUMX つである「射手」は、人々が弓矢を持った男を見たと確信していたため、それを呼んでいました。 節くれだった幹や放牧された馬から始めて、常に新しい形を発見する彼の能力は、彼を刺激するのに十分すぎるほどでした. カラスの話はやめましょう...彼らが堂々として揺れるのを見るために、カラスは肉片を投げました. 彼はまた、彼の意見では白鳥よりもはるかに「素晴らしい」サイを観察しました。 自然を見る明らかに記念碑的な方法。
しかし、彼の造形的なビジョンは常に人間の姿に集中しており、それは彼の彫刻の中で最初のものとは異なる形で見られます。」アートは動き回るだけ」と強い確信を持って語った。
ムーアの記念碑的な人物は多数あり、他のアーティストによってコピーされることがよくありますが、似ていますが、彼をコピーすることができたアーティストはいません。エニグマ。
鉱山労働者の息子として、1898 年にリーズ近くの町キャッスルフォードで生まれ、XNUMX 人兄弟の XNUMX 番目として生まれました。 彼らは控えめな家に住んでいて、彼の情熱は主に彼の周囲、物事、動物、自然、人々の行動や動きを観察することでした.
ある日、彼は放棄された採石場から細かい粘土を回収し、ゴシック様式の教会で見たもの、つまり墓にポーズをとっている石の人物に触発されて、人物のモデルを作り始めました。
その後、彼は第一次世界大戦に向けて出発し、戻ったとき、粘土の描き方と形を学ぶためにロンドンに行くことにしました。 この街は、ヨークシャー出身のこの少年を完全に征服しました。 彼は毎日美術館を訪れ、彫刻が強力であるほど、彼はより深く関わっていました。 奨学金により、彼はイタリアで XNUMX か月間過ごすことができ、芸術的なトレーニングを完了するのに大いに役立ちました。 彼はミケランジェロを自分の師と呼んで、スケッチ パッドにあらゆるものに印を付けていました。教会の彫刻やギャラリーに展示されている作品などです。
イングランドに戻った彼はロイヤル カレッジ オブ アートで教えに行きましたが、それは少し型にはまらないと判断したため、カレッジを離れてより近代的な住所を持つチェルシーのカレッジに行くことにしました。
1928年、彼はロンドンの画廊で初の個展を開きましたが、何も売れませんでした。 彼の彫刻は「怪物的で異常」と表現されましたが、批判にもかかわらず、彼は決して落胆しませんでした. 夏休みの間、彼はカンタベリーに移り、木や石の彫刻を彫刻し、自然だけに囲まれ、おそらく軍隊の歌を口ずさみました。 彼は非常に社交的で陽気な気質で、あらゆる種類の芸術家が彼の家によく集まりました。
1929年、彼はロシア系ポーランド人の学生である少女と結婚し、娘のメアリーが生まれました。 この幸福な時期は、ヘンリーに非常に美しい芸術的な瞬間をもたらしました。
彼の一見「誇張された」「不動の」彫刻は、振り返ると生きていることに気づき、参加を求めています。 彼らはアニメーション俳優です。 アトリエにいるとき、彼は青いエプロンを着用し、石膏をボウルで混ぜ合わせ、塊がブロックになるまでこねました。そこから最初の石膏の形が生まれました。 彼はそれらをテーブルの上に置き、周りを動かし、丸め、歯科医の道具で「傷つけ」、少しずつ記念碑的な形で作成される彫刻のスケッチが到着しました. 石の中のものはほとんど常に小さかったのですが。
彼の本当の名声は戦後すぐに始まり、その後も着実に続いていった.
アーティストの最も愛された作品はリンカーン センターの図であり、作品は 65 のセクションに統合され、彼の考えに従っています」彫刻は、生来の形の感覚を使って、生活環境を改善し、人生を美しくすることを教えてくれます。"
彼の彫刻のいくつかは、パリのユネスコの建物の入り口に横たわっている女性像など、現代美術の基本的な段階と見なされています…
…または像」ナイフの刃サンフランシスコのゴールデン ゲートの岬に置かれた約 5 メートルの高さは言うまでもなく、ニューヨークのリンカーン センターにある XNUMX メートルを超える高さの XNUMX つの異なるリクライニング フィギュアは言うまでもありません。
での彼の展覧会の XNUMX つ ホートン ホール、ノーフォーク、イングランド
2年29月2019日～XNUMX月XNUMX日
