アンディ·ウォーホル、22 年 1987 月 XNUMX 日にニューヨークで些細な胆嚢手術で死亡しましたが、XNUMX 世紀で最も影響力のある芸術家の XNUMX 人で、シャロン フェリーに乗船した人の死亡日から始めるのはなぜでしょうか? 偉大な人間になりたいと思っている人に、落胆しないように言いたいのですが、人生は常にチャンスを与えてくれます。 アンディの物語は、象徴的であると同時に魅力的です。
ウォーホル 彼は折衷主義の芸術家であり、絵を描いて大成功を収めるほどであり、たまたま彫刻家であり、 脚本家、プロデューサー、監督、俳優、撮影監督 確かに趣味ですが、そうですか？
何としても名声を得たかったと主張する人が多く、そのために彼は自分と相性の良いものには一切石を残さなかったからです。 成功は彼に絵画でもたらされ、特に彼の死後、彼の作品の価値が劇的に高まります。 他の活動は、彼の絵の評判の結果のままです。
彼がニューヨークに引っ越したのは、1949年にピッツバーグで卒業した後、6年1928月XNUMX日に生まれました。 「ビッグアップル」はすぐに、伝説的なヴォーグとグラマー誌で働くことで、広告の世界での地位を確立する機会を彼に提供しました。 本当のクーデターは、過激なフェミニストのヴァレリー・ソラナスが、当時のパートナーであるマリオ・アマヤと一緒にピストルでエンディを撃ってエンディの人生に気を配ったときに起こりました。
幸いなことに、両方とも生き残ったが、一方で残念なことに、XNUMX日後のボブ・ケネディの暗殺により、彼に何が起こったのかについて証言することを拒否したウォーホルの殺人未遂は二次的なものに思えた. しかし、彼はレオナルドの最後の晩餐に触発された最後の晩餐が終わった後、非常に若くして亡くなりました。
彼が手術室で死亡した 1989 年後の XNUMX 年に、 ニューヨーク近代美術館 私は彼に大規模な回顧展を捧げます。 その瞬間から、ウォーホルの名声と引用は成長し、ピカソに次いで世界で XNUMX 番目に売買されたアーティストになりました。
アンディの絵画活動は、スクリーン印刷の助けを借りてシリーズで制作したため、多くの作品を数えます。最も有名なものは、モンロー、マオ、チェ・ゲバタ、イギリスのダイアナ、ファラ・ディバなどのアイコンになっています。
繰り返しは彼の成功した方法でした。実際、彼は同じイメージを大きなキャンバスに何度も再現し、色を変えました (主に明るく強い)。 彼は、大規模な商業ブランドや、交通事故や電気椅子などの社会的影響の広告の複製を取りました。これにより、大規模な繰り返しで、それが表す同じイメージをすべての意味から空にすることができました。
後に彼はまた、レオナルドの最後の晩餐や彼の傑作など、過去の偉大な作品を再訪しました パオロ・ウチェッロ e ピエロデッラフランチェスカ. アンディは、場合によっては彼の信用を傷つけようとしたマスメディアではなく、議論の余地のない芸術作品に敬意を表そうとしました。 しかし、ポップアートは当時の好景気に伴う主要なアイコンの XNUMX つでした。
彼らの社会的地位を確認すると、ウォーホルによって描かれた当時のVIPは「必須」になりました. このテーマで2009年春に設置された パリのグラン パレでは、1972 年に彼のためにポーズをとったジャンニとマレラ アニェッリも展示されたル グランド モンド ダンディ ウォーホル展が開催されました。
アンディ・ウォーホルは、ブリロ洗剤の箱など、彼の有名なシルクスクリーン作品のいくつかを多次元で再現した彫刻もいくつか作成しましたが、それだけです.
彼の映画活動は興味深いものであり、アーティストがニューアメリカシネマサーキットを頻繁に訪れた後、カメラを購入することを決定した1963年にすでに現れています。 この初期のウォーホルの映画は、最小限のものと定義することができます。それらは、固定カメラで撮影された繰り返しの時間拡張されたアクションを示しています。 これらの初期のフィルムは、掛けられているのではなく、白い壁に映し出される絵画のようなものです。
これは、折衷的なアンディ・ウォーホルがアートの世界に侵入し、パブロ・ピカソと競合するほどの絶対的な主人公になるまでの方法です.
