編集なしの映画芸術を想像するのは困難です。 撮影後に一切の加工を加えずに、固定された被写体を撮影したショットであっても、映画作品として成立すると主張する人もいます。 概念的には完璧ですが、実質的には実行不可能です。 編集は一般に、視聴覚表現、特に映画の構成的、特徴的、特定の要素であると考えられています。 互いに相関するイメージやシーケンスの有機的で直線的でアナログなシステムが、たとえ完全に異なる職業であっても、ある意味では同じ編集者でもあるディレクターの仕事を決定します。 理論的な定義として、編集は脚本が書かれた瞬間からすでに制作の一部であり、シーンやシーケンスが交互に配置されます。 順番に、M. それは物語空間の拡張または短縮を可能にするため、映画の時間的リズムに介入します。 アングロサクソンの映画文化では、「m.」に関連する XNUMX つの異なる活動が正しく認識されています: フィルムの切断とつなぎ合わせという単なる技術的操作が実行されるカッティングと、編集は創造性、つまり意図する説明的な順序を指します。フィルム上で。 イタリアでは、この区別は完全には明確ではなく、編集フェーズを演出や方向性の二次的な領域に追いやる傾向があります。
M の芸術の先駆者。 ジョルジュ・メリエスは、リュミエール兄弟に次いで映画誕生の1937番目の建築家と定義される人もいます。 私たちは彼に m のいくつかの基本的な技術を発明した恩義があります。 SF映画の始まりでもあります。 その後、デビッド・W・グリフィスとレフ・V・クレショヴァグルが続いた。 彼らの基本的な直観は、映画の画像は複数の操作を受けることができ、異なる画像間の結合は数学的に同じものを合計したものではなく、したがって、それぞれの画像がコロケーションにおいて完全な意味を帯びるのは、まさにその瞬間にあるということでした。ダイナミックな流れの中でお互いに。 m に関する最初のより徹底的な理論的解説。 これはセルゲイ・M・エイゼンシュタインによって、XNUMX 年の『モンタージュの一般理論』と翌年の『モンタージュ』に関する記念碑的な著作で作成されました。
mの基本ツール。 映画用はモヴィオラ、m 用です。 編集作業をより迅速かつ合理的に行うデジタル画像管理ソフトウェアを使用します。
私たちが覚えているイタリア映画の偉大な名前の中で アンナ・マニャーニ、ニーノ・マンフレディ、マルチェロ・マストロヤンニ。 それらはすべて前世紀の歴史に属しており、それぞれが我が国の社会と文化の最も重要な側面を概説しています。 マグナーニは、強く、知的で、情熱に満ちた、戦後のイタリア女性の象徴的な人物でした。 1945 年にロベルト・ロッセリーニ監督の『ローマ・オープン・シティ』で絶大な人気を博し、55 年には『薔薇の刺青』でオスカー賞を受賞し、1962 年の『ペル・パオロ・パゾリーニ』で頂点に達しました。 マンマローマ.
一方、マンフレディは、60年代のイタリア映画における重要な瞬間を特徴付けており、喜劇とメロドラマの間でローマの農民の役を演じている。 この作品は、当代の偉大な監督たちとの仕事のおかげでもあり、一般の人々に届くこともあります。ディノ・リージとは『ストラツィアミ・マ・ディ・バチ・サジアミ』を、そしてエットーレ・スコラとは『ストラツィアミ』を作りました。 私たちはとても愛されていました そして最後にルイージ・マーニと協力し、大きな成功を収めました。 主の年に 1969の。
マルチェロ・マストロヤンニはイタリアの傑出した俳優です。 彼の最も重要なデビュー作は、今日でも国民映画のマイルストーンとみなされている映画です。：いつもの未知 1958年にマリオ・モニチェッリの『甘い生活』で世界的に大成功を収め、その後1960年にフェデリコ・フェリーニの『甘い生活』で国際的に大成功を収めます。 ジンジャーとフレッド 86年に。 忘れられない 特定の日 77 年にエットーレ・スコラによって、彼の最後の作品の XNUMX つに Sostieneペレイラ 1995の。
イタリアの偉大な監督として、私たちは XNUMX 人の名前を提案します。 マリオ・モニチェリとナンニ・モレッティ。 私たちの国内製作の最も重要な映画のいくつかは最初のものに関連しています。彼を国際舞台に投影した最初の58つの作品は、XNUMX年の『ユージュアル・アンノウンズ』と翌年の『グレート・ウォー』です。 数年後、また思い出に残るタイトルが登場しました。 ブランカレオーネ軍. 75年、彼は別の根本的なタイトルでダビデ賞を獲得した。「アミシ・ミア」では、特に制限された社会や家族のサークルで起こることを対象とした、マナーの風刺に関する彼のインスピレーションを確認した。「小さな小さなブルジョワ、私たちはそれが女の子であることを願っています、そして最後に」 、92年のサーペント・リレイティブ。 1991年に彼はそのキャリアに対して金獅子賞を受賞しました。
一方、ナンニ・モレッティは、（私を含む）映画愛好家の世代を特徴づけました。 彼は学生運動の最終段階にあった 76 年の『Io sono un autarchico』でデビューし、その後すぐに彼を飛躍させるきっかけとなるタイトルを獲得しました。 Ecceの誇大宣伝 そこで彼は、成人間近の若者たちの困難、危機、苦しみについて語ります。 彼の映画は、苦悩し、時には複雑で、親密で内省的な映画ですが、それはおそらくまさにこの映画が大成功を収めているからでしょう。 良い夢を 81年から、 白 84年から、 ミサは終わりました へ パロンベラ・ロッサ, 毎日高価 そして劇的な 息子の部屋。
このセクションでは、映画の記憶に残るページを画像ではなくサウンドトラックで提供した著者を忘れることはできません。 エンニオ·モリコーネ. 彼の名前は、西部劇の傑作と契約を交わしたセルジオ レオーネと切っても切れない関係にあります。 その後、彼はパゾリーニ、ポンテコルボ、ベルトルッチ、トルナトーレと仕事をし、そして現代ではクエンティン・タランティーノに到達しました。 彼も1995年に生涯功労賞の金獅子賞を受賞し、2008年には生涯功労賞でオスカー賞を受賞しました。
