Le premier événement, prévu du 17 mars au 15 avril 2017, sera l'exposition personnelle d'Elena Monzo, intitulée Moon Zoo, organisée par Cristina Gilda Artese.
Tout cela est Gilda Contemporary Art, la nouvelle réalité culturelle de Milan, qui ouvrira ses espaces au public en mars 2017, dans le cœur le plus ancien de la ville, via San Maurilio 14, dans le quartier 5 Vie.
La direction artistique est assurée par Cristina Gilda Artese, professionnelle dans le domaine de l'économie d'entreprise avec une grande passion pour l'art qui l'a amenée à être, depuis 2004, une mécène active des arts et à fonder, en 2007, l'association arsprima pour la promotion de l'art contemporain, ainsi que la création OR NOT, une série monographique dédiée aux jeunes artistes contemporains italiens.
Gilda Contemporary Art sera inaugurée par l'exposition personnelle d'Elena Monzo (1981, Orzinuovi, BS), prévue du 17 mars au 15 avril 2017.
L'exposition, intitulée Moon Zoo, présente 25 œuvres récentes de l'artiste brescienne qui naissent des trois passions sur lesquelles se construit sa figure expressive : le dessin, le papier et l'iconographie féminine.
Les femmes d'Elena Monzo se caractérisent par leur allure mélancolique, parfois ironique. Capturés dans leurs faiblesses les plus intimes et dans leurs aspects les plus fascinants et les plus inquiétants, les personnages mis en scène sont presque toujours accompagnés d'un animal. Les figures féminines se transforment ainsi en chamanes, profondément liées à la Nature et à ses aspects ancestraux et mythiques.
Exemplaire à cet égard est Miss Gilda (image directrice de l'exposition), qui représente une femme à côté d'un perroquet multicolore, les yeux fermés dans une attitude ascétique et méditative.
« Ses œuvres – écrit Erik Lucini, dans le catalogue créé pour l'exposition – ne parlent pas à l'œil, mais directement à l'inconscient. Un inconscient ancestral, fait de sensations et de personnalités stratifiées qui entraînent des modifications, même d'un point de vue physique, de ses femmes : parce qu'elles ne sont pas ce que vous voyez, elles ne sont pas et ne seront jamais ce que vous pensez qu'elles sont, mais elles sont simplement « l'ensemble des émotions inconscientes qui les ont formées et créées ».
Le parcours de l'exposition se développe autour de trois groupes d'œuvres : l'une de papiers encadrés (150×100 cm), représentant des portraits uniques de femmes chamanes, un second, de papiers ronds monotypes sur lesquels une broderie d'herbe au point a été réalisée, qui rappellent certaines œuvres orientales exécutées sur des éventails, et un troisième avec une bannière (170×130 cm) déployée en remparts et réalisée avec des papiers de Chine bordés de tissu.
L'artiste accorde une grande attention au support. Toutes les œuvres, en effet, sont réalisées sur des papiers spéciaux commandés par l'artiste dans une boutique Fu zho à Shanghai, la rue des papiers et des encres la plus célèbre de la métropole chinoise. L'exposition est accompagnée d'un catalogue monographique.
