Septembre est à nos portes et de nombreuses expositions importantes sont en route. Voici le calendrier.
Brueghel. Chefs-d'œuvre de l'art flamand
21 septembre 2016 - 19 février 2017
Reggia di Venaria, Turin
L'exposition célèbre à Venaria Reale la plus importante congrégation d'artistes flamands entre les XVIe et XVIIe siècles, ceux qui ont été les interprètes de la splendeur du XVIIe siècle et dont la dynastie est devenue une marque d'excellence dans l'art pictural.
L'exposition produite et organisée par Arthemisia Group et organisée par Sergio Gaddi et Andrea Wandschneider Directeur de la Paderborn Städtische Galerie in der Reithalle, arrive dans la Sale delle Arti de la Reggia di Venaria du 21 septembre 2016 au 19 février 2017.
AIMER. L'art contemporain rencontre l'amour
29 septembre 2016 - 19 février 2017
Cloître de Bramante, Rome
Du 29 septembre 2016 au 19 février 2017, le Chiostro del Bramante à Rome accueille LOVE. L'art contemporain rencontre l'amour, organisée par Danilo Eccher.
Une nouveauté absolue et incontournable dans le panorama des propositions culturelles capitoliniennes de ces dernières années qui est candidate pour ramener la ville de Rome au même niveau que les réalités d'exposition internationales les plus estimées. Pour la première fois, les artistes les plus importants de l'art contemporain seront réunis, tels que Yayoi Kusama, Tom Wesselmann, Andy Warhol, Robert Indiana, Gilbert & George, Francesco Vezzoli, Tracey Emin, Marc Quinn, Francesco Clemente, avec des œuvres fortement expérientiel (All the Eternal Love I Have for the Pumpkins de Kusama parmi les plus instagrammés au monde), apte à impliquer le public à travers de multiples sollicitations.
L'exposition romaine entend aborder l'un des sentiments universellement reconnus et toujours motif d'investigations et de représentations, l'Amour, en racontant ses différentes facettes et ses variations infinies. Un amour heureux, attendu, incompris, détesté, ambigu, transgressif, infantile qui serpente le long d'un parcours d'exposition non conventionnel, caractérisé par des apports visuels et perceptifs.
Maya. Le langage de la beauté
8 octobre 2016 - 5 mars 2017
Palazzo della Gran Guardia, Vérone
Maya. Le langage de la beauté de Vérone est l'une des expositions les plus importantes et les plus complètes jamais produites au niveau international.
Du 8 octobre 2016 au 5 mars 2017, l'exposition arrive au Palazzo della Gran Guardia avec plus de 300 œuvres des principaux musées du Mexique.
Organisée par Antonio Aimi et Karina Romero Blanco, l'exposition traite du thème de la culture de ce peuple ancien à travers les mots et les textes des Mayas eux-mêmes, en utilisant - comme jamais auparavant - la plus grande révolution anthropologique du siècle dernier : le déchiffrement de leur écriture.
L'exposition propose un regard nouveau, innovant et étonnamment actuel sur l'art maya à partir de l'identification des maîtres, des écoles et des styles : enfin on a la possibilité de se rapporter aux œuvres à travers une lecture historico-artistique et pas seulement archéologique.
Maya. Le langage de la beauté est une exposition de l'Institut national d'anthropologie et d'histoire du Mexique (INAH), promue par la municipalité de Vérone avec le soutien de l'AMO – Arena Museo Opera et est présentée par le groupe Arthemisia et Kornice.
picasso. Chiffres (1895-1972)
15 octobre 2016 - 12 mars 2017
I LOVE Arena Opera Museum, Palazzo Forti, Vérone
Une œuvre pour chaque année de la vie de Pablo Picasso sur la période de 1895 aux années 70 : c'est la nouveauté absolue de la grande exposition qui s'ouvrira à l'AMO Arena Museo Opera de Vérone le 15 octobre.
Les œuvres de peinture, de sculpture et d'arts graphiques créent un parcours capable de raconter la métamorphose à laquelle l'artiste soumet la représentation du corps humain, tandis que son art traverse les phases du pré-cubisme, du cubisme, de l'âge classique et du surréalisme , jusqu'à les années d'après-guerre, dépassant les barrières et les catégories de « portrait » et de « scène de genre » pour arriver toujours à une nouvelle conception de « figure » : celle qui faisait de Picasso le bâtisseur et le destructeur d'un art à la fois , au charme inépuisable.
Avec le patronage de la Municipalité de Vérone, l'exposition Picasso. Figure (1895-1972) est organisée par le Groupe Arthemisia en collaboration avec le Musée national Picasso – Paris et est organisée par Emilie Bouvard, conservatrice du Musée national Picasso.
Antonio Ligabue
11 Novembre 2016 - 8 Janvier 2017
Complexe Vittoriano – Ala Brasini, Rome
Du 11 novembre 2016 au 8 janvier 2017, les salles du Complesso del Vittoriano – Ala Brasini à Rome accueillent l'exposition Antonio Ligabue (1899-1965) : une exposition entièrement consacrée au génie tourmenté, originaire de Suisse alémanique, mais qui en Gualtieri, sur les rives du Pô, il vécut jusqu'à sa mort, après avoir été expulsé de son pays natal en 1919. Autodidacte, grâce à une vision et une capacité de transfiguration extraordinaires, il atteignit cette dimension picturale d'un expressionniste tragique, profondément humain et empreint d'une sensibilité viscérale qui lui a valu la conquête de sa propre identité et, après épreuves et ostracismes, la reconnaissance des amateurs d'art et des historiens.
À travers une centaine d'œuvres, l'exposition propose un excursus historique et critique sur la pertinence de l'œuvre de Ligabue qui représente aujourd'hui l'une des figures les plus intéressantes de l'art du XXe siècle.
Parmi les huiles exposées Calèche avec chevaux et paysage suisse (1956-1957), Table avec vase de fleurs (1956) et Gorille avec femme (1957-1958), côtoient des sculptures en bronze comme Lionne (1952-1962) et Loup de Sibérie (1936 ).
Sont également exposés une section consacrée à la production graphique avec des dessins et des gravures tels que Mammuth (1952-1962), Sulki (1952-1962) et Autoportrait à la casquette de jockey (1962) et une section sur son incroyable histoire humaine.
L'exposition, promue par la Fondation Musée Antonio Ligabue di Gualtieri, est organisée par Sandro Parmiggiani, directeur de la même Fondation et par Sergio Negri, président du comité scientifique, avec l'organisation générale du Groupe Arthemisia et COR Créer-organiser-créer.
