El abanico es el protagonista de la exhibición que el Fundación Cultural Hermann Geiger organiza y promueve en Cecina (Livorno) a partir del 31 de marzo, en sus espacios expositivos de Piazza Guerrazzi 32. La exposición “Ventagli. Creazioni d'Artista” ofrece a los visitantes una selección de 90 piezas de la colección de Luisa Moradei, estudiosa y coleccionista florentina.
Así encontramos empleadas la madera, el hierro, la terracota, el papel y el cartón, el cobre, el travertino, el plástico, los espejos, las plumas, la tela, las hojas, el plomo, la cerámica y la malla metálica, materiales que transforman el objeto abanico, tal y como estamos acostumbrados a pensarlo. , y declinarlo en trabajos de pintura, escultura, fotografía, grabado, joyería, tejido y más.
En muchos casos el resultado, a pesar de las múltiples diversificaciones, se mantiene fiel a la forma original mientras que en otros alcanza efectos puramente alusivos, distorsionando la forma misma hasta los límites de su reconocibilidad.
LOS ARTISTAS – Hay algo menos de cien artistas italianos representados en la exposición, desde grandes nombres hasta jóvenes artistas emergentes, cada uno de los cuales, habiéndose dejado influenciar por la historia y los usos del abanico, ha relatado este objeto con su propio estilo. código que, así interpretado, abandonaba el ámbito cotidiano para sumergirse de lleno en el campo del arte.
Tenemos a Elio Marchegiani con sus pesos armoniosos, Tino Stefanoni que presenta la esencialidad de la forma en la linealidad del abanico; Gillo Dorfles con dibujos que emergen del inconsciente; Pietro Gilardi que para la ocasión abandona la escultura para trasladar al papel el elemento natural que caracteriza sus obras. También hay un abanico de Emilio Isgrò con las típicas tachaduras del artista y el expresionismo abstracto de Giacomo Soffiantino.
En la obra de Pino Pinelli, maestro del arte analítico, el vuelo de nubes rojas en el espacio del lienzo recuerda movimiento y ligereza; Giosetta Fioroni ha creado un enorme abanico que estalla poderosa y decorativamente pero que se aleja estilísticamente de sus obras pop de los sesenta y setenta; Riccardo Guarneri en cambio presenta una pantalla de cartón muy delicada, en línea con su investigación artística anicónica y analítica.
Entre estos grandes nombres se insertan entonces jóvenes artistas que ofrecen lecturas aún diferentes del abanico de obras, también gracias al uso de materiales no convencionales como los cubiertos de plástico deformados por el calor utilizados por Donato Landi; fibras ópticas combinadas con encaje negro y plumas de avestruz de Federico Laguzzi; la media rueda de una bicicleta de Claudio Cammilli y Mariana Prioli; La porcelana de Nicole Grammi.
A lo largo de la historia el abanico, originalmente un objeto de uso cotidiano y con funciones prácticas, se ha ido transformando adquiriendo verdaderas connotaciones artísticas y en ocasiones significados simbólicos.
La verdadera moda del abanico como complemento indispensable y refinado de la indumentaria femenina explotó en el siglo XVIII y continuó a lo largo del siglo XIX. El potencial expresivo de este complemento no escapó a las fantasías interpretativas de los pintores que, durante la Belle Époque, comenzaron a experimentar con el pequeño formato de la página luneta trasladando a ella su inspiración artística. Así se apoderó de la costumbre de pintar un abanico y luego regalarlo a amigos o seres queridos en cumpleaños u otras ocasiones.
Esta ilustre tradición de dedicación del siglo XIX inspiró a Luisa Moradei a colaborar con artistas contemporáneos que hicieron posible la creación de este corpus único. El proyecto comenzó hace unos veinte años e involucró a un total de más de 150 artistas que crearon obras únicas y originales para ella. Se trata de abanicos "ad personam" que atestiguan el vínculo entre el autor y el dedicado y que contribuyen a crear un continuum ideal en el fascinante mundo del abanico, destacando su valor comunicativo y su identidad artística, como era costumbre hace dos siglos.
La exposición “Aficionados. Creazioni d'Artista”, comisariada por la Fundación Geiger con la coordinación de Federico Gavazzi y con la colaboración de la coleccionista Luisa Moradei, permanecerá abierta con entrada gratuita, todos los días (festivos incluidos), hasta el 13 de mayo, de 16 a 20 h. .
Aficionados. Creaciones de artistas
31 de marzo - 13 de mayo de 2018
Fundación Cultural Hermann Geiger
Plaza Guerrazzi 32, Cecina (LI)
