„Tăieturile” anilor XNUMX sunt exemplificate cu această ocazie în culori neobișnuite și strălucitoare: fucsia, verde intens și portocaliu.
De la celebra galerie Pierre din Stockholm provine exemplul cu o singură tăietură centrală (fig. 1, p. 1) – într-un fucsia plin de viață – cu inscripția „Pour Pierre … che bel colorino/mi piace”, data este 1964 și estimarea sa variază între 500.000 € și 700.000 €.
Dintre cele trei, Concetto Spaziale, Attese, verde strălucitor (fig. 2, p. 1) – cu 5 denumiri – are cea mai veche dată și datează din 1961 și provine dintr-o colecție privată din Varese (val. 600.000-800.000 €). ) în timp ce cea portocalie cu trei valori este datată 1963 și are o evaluare în catalog care oscilează între 500.000-700.000 €.
În Manifestul Blanco Fontana scria: „Materia, culoarea, sunt fenomenele a căror dezvoltare simultană constituie noua artă”. Și în acest Concept Spațial, Attese, din 1963, o culoare caldă și captivantă precum portocaliul, parcă ne-ar fi condus mai mult în spațialitatea pânzei.
The Blue Concept of Space anticipează seria Veneția: graffiti și ulei pe pânză din 1961, estimată la 450.000-650.000 de euro.
Urmează negru Concetto Spaziale (1960) – cu găuri aplicate pentru a desena o formă florală – care precede inventarea Teatrinii și scenografia semnată pentru Portretul lui Don Quijote de Petrassi, realizată la Scala din Milano (1967). : lucrarea este estimată între 450.000 € și 650.000 €.
Fontana îl poreclise cu afecțiune „Panettone”: este un gips turnat din 1956, de formă negru-verde pe fond verde deschis, realizat cu pasteluri și găuri (val. 230.00-280.000 €).
Cele două hârtii patale albe ale acestei selecții sunt magnific conservate și de mare calitate, publicate în recenta monografie de Luca Massimo Barbero care adună lucrările lui Fontana pe hârtie (val. 40.000-60.000 €, fiecare).
Lucio Fontana: sculptor născut și grupul de ceramică importantă datând din anii XNUMX până în anii XNUMX mărturisesc măiestria sa extraordinară.
Datează din 1940 Combate Indio (fig. 3, p. 2), teracotă alb-negru (val. 250.000-350.000 €), despre care Crispolti scrie în catalogul raisonné: este un exemplu magnific al cât de mult amploarea lui Fontana. originalitatea în contextul sculpturii figurative argentiniene era perceptibilă și tocmai prin decalajul ei „baroc”.
Ca și precedentul, și Fondo Marino din 1947 (fig. 4, p. 2), ceramică smălțuită și colorată (val. 50.000-70.000 €) provine dintr-o colecție privată italiană, iar lumina produce reflexii magnifice pe ambele sculpturi ceramice.
Teracotele abstracte, cu o culoare opaca, reprezinta o versiune sculpturala a spatialismului, ale carui paradigme, dupa cum se stie, dateaza din 1946, data Manifestului Blanco. Un exemplu de mare calitate este teracota alb-negru din 1951 Concetto Spaziale, estimată la 120.000-180.000 €.
Alberto Burri: toate cercetările sale au avut relația cu materia în centrul ei și printre vârfurile investigației sale se numără experiența Cretti, aici declinată în trei exemplare de dimensiuni mici, care provin dintr-o colecție privată.
Cretti sunt creații în care Burri toarnă un amestec dens obținut cu un amestec de alb de zinc și caolin, apoi supus la uscare acoperit cu lipici vinilici. În procesul de uscare se creează Cretto. După cum se poate observa în aceste trei exemple de la licitația de la Milano, Burri, care în anii XNUMX avea deja la credit cercetările materiale ale lui Sacchi și Combustioni, cu Cretti se îndreaptă spre o cale mai „egale”, ca să spunem așa între artist și materialul însuși.
Dată fiind dimensiunea lor intimă, aceste trei lucrări atestă dorința lui Burri de a crea o relație personală – aproape asemănătoare cu vechile retaule devoționale portabile (Bianco Cretto, fig. 5, p. 3). Data Cretti, două albe și una neagră, este 1972, iar estimarea este de 150.000-200.000 de euro (fiecare).
Di Burri, în catalog, alte cinci lucrări pentru un excursus până la Cellotexul anilor 80, cu Nero Mi (estimare 150.000-200.000 €) și – cu aceeași estimare – Cellotex P4 din 1984 (fig. 6, p. 3). ), expus deja la Paris în 1985.
MIȘCARE SPAZIALISTĂ – IMPORTANT CORPUS DE LUCRĂRI AL ANII 60
A treia temă principală a acestei licitații milaneze este corpul – foarte selectat – de lucrări ale spazialistilor din anii 60 și 70, condus de o lucrare de coerență absolută a lui Enrico Castellani, datată 1960, care anticipează producția ulterioară a artistului: Surface White , estimare 250.000-350.000 €. Este una dintre cele șaptesprezece pânze everted executate de Castellani cu suport de rășină poliesterică, între 1972 și 1976, suprafață datată 1973 și estimată la 550.000-700.000 €.
Deja în binecunoscuta colecție milaneză a lui Gianni și Mina Malabarba, marea Scheggi Intersuperficie curva bianca a fost protagonistul importantei expoziții de la Roma în 1970, Vitalitatea negativului în arta italiană 1960-1970, Palazzo delle Esposizioni și în 1976. a monografiei curatoriate de Franca Scheggi la Galeria de Artă Modernă din Bologna.
Lucrarea, executată în 1969, se află în topul producției scurte și intense a lui Paolo Scheggi și are o estimare de 400.000-600.000 € (fig. 7, p. 4). Urmează în catalog Zone Riflesse din 1963 (val. 200.000-250.000 €) și Intersuperficie Curva Bianca din 1967, un alt vârf al creației artistice a spațiului de către Scheggi (val. 250.000-350.000 €).
În 1964, Agostino Bonalumi a creat Blu, o extraversie mare de 140×100 cm, din bogata istorie a expoziției care a început în 1965 la Milano de Arturo Schwarz (val. 200.000-300.000 €), urmată de Rosso (fig. 8, p. 4). ), un exemplu magnific al Quadri-Oggetto din 1966: Rosso apare printre sculpturile tridimensionale create de artist și concepute ca o extensie a picturii. Lucrarea, trei dintre cele mai frumoase piese din expoziția pe care Galleria del Naviglio i-a dedicat-o lui Agostino Bonalumi în 1967, este estimată la 180.000-250.000 de euro.
ARTA SARA
Prezențe selectate și aici.
Două lucrări ale lui Alighiero Boetti de la sfârșitul anilor 50.000 provin dintr-o colecție importantă italiană și fac parte din seria de colaje care povestesc episoade din viața lui (val. 70.0000-XNUMX euro, fiecare).
Avioane (val. 180.000-250.000 €) de Alighiero, este o lucrare alcătuită din trei panouri de o mare frumusețe, realizate cu o lovitură de stilou foarte uniformă, într-un albastru-turcoaz pentru un cer infinit plin de avioane. După cum se știe, Boetti a fost fascinat de avioane și le-a desenat continuu: deja în 1977, galeria Il Collezionista din Roma a prezentat o expoziție despre avioanele lui Boetti proiectate de Guido Fuga, arhitectul și caricaturistul italian.
Omul care pune în cuie sârmă ghimpată de Michelangelo Pistoletto (fig. 9, p. 5) este o lucrare crucială a anilor 70 în Italia și în special la Torino, deoarece există multe teme care se împletesc cu ea. Într-adevăr, în lucrare, Paolo Mussat Sartor fotografiază un Tucci Russo văzut din spate (care a colaborat cu precursorul Galleria Sperone din Torino până în 1974) în actul de a crea un fel de perdea de sârmă ghimpată pentru a marca începutul unei vieți independente ca un galerist (galerie care se va deschide în 1975 într-un garaj din Torino). Omul care bate în cuie sârmă ghimpată (val. 200.000-300.000 EUR) este o lucrare care mărturisește perioada de doi ani din Torino 1974-75, ani de opoziție puternică și protest social.
CONCEPTUALELE – TREI LUCRĂRI DIN ANII 70 DIN O COLECȚIE PRIVATĂ MILANĂ: AGNETTI, ALVIANI și COLOMBO
Este de Vincenzo Agnetti – foarte rar la licitație – Cultură ștearsă de formă și trădată de conținut, bachelită 70×70 cm din 1970, estimată la 25.000-35.000 €, urmată de Suprafață cu textură vibrantă din 1971, aluminiu pătrat pe lemn de Getullio Alviani , (val. 40.000-50.000 €) și Cub spațial elastic, fier emailat și animație electromecanică de Gianni Colombo (val. 40.000-50.000 €), o lucrare din 1968 cu un bogat itinerariu expozițional internațional.
Din Monumentul Om Salvatore Scarpitta (în timpul celui de-al Doilea Război Mondial artistul a lucrat la recuperarea și catalogarea operelor de artă furate de naziști), un pătrat roșu și puternică Scara Roșie n. 2, (fig. 10, p. 6) val. 250.000-350.000 €) datat 1960 și anterior din galeria lui Leo Castelli din New York.
În anii 1960, Mario Masenza și-a succedat tatălui său în magazinul de bijuterii al familiei de pe Via del Corso din Roma și a conceput ideea de a reuni lumea bijuteriilor și cea a artei cu sprijinul luminat al lui Palma Bucarelli, legendarul director al lui de atunci. Gnam la Roma și colecționar de bijuterii de artist. Un bun exemplu al acestei atmosfere creative universale este parura compusă dintr-o brățară și un colier de Afro, 30.000, estimată la 50.000-XNUMX de euro.
Nu putem să nu menționăm două capodopere din același an, 1962: Piero Dorazio, Bande (val. 50.000-70.000 €) și Suprafața 448 de Giuseppe Capogrossi (fig. 11, p. 6), ulei iconic pe pânză, anterior în Colecția Modugno din Roma, expusă la Torino în 1962 la Galeria Civică de Artă Modernă în Structură și Stil; Evaluarea acestui tablou, de 210×180 cm, este de 200.000-300.000 €.
În sfârșit, în scurtul excursus al sesiunii din 20 mai, dar printre primele din istoria artei secolului XX, Giorgio Morandi cu o lucrare esențială: Natura Morta din 900, creată special pentru artistul din Constantinopol, dar venețian din adopție, Leone Minassian, însoțit de corespondența dintre cei doi artiști, un fel de moștenire didactică și în același timp afectuoasă între maestrul bolognez – cu cincisprezece ani mai mare decât el – și tânărul turco-venețian. Pânza are o estimare de 1953-450.000 de euro.
Printre cele mai recente lucrări care vor fi scoase la licitație pe 21 mai, se numără două lucrări ale lui Nicola de Maria din 1987 și estimate la 25.000-35.000 de euro fiecare.
Urmează Untitled de Lawrence Carroll, căruia Mambo of Bologna i-a dedicat recent o importantă retrospectivă: lucrarea, o pânză mare pe lemn realizată între 1996 și 1997, este estimată la 30.000-40.000 € (fig. 12, p .7).
Imprimarea cibacrome intitulată Errotin – Le vrail lapin de Maurizio Cattelan (val. 1995 € și 40.000 €) datează din 60.000, în timp ce print-ul digital Detaliul Performance de Vanessa Beecroft datează din 2000 (val. 6.000 – 7.000 €). În sfârșit, amintim, printre altele, Eden Blu de Marcello Lo Giudice din 2013 (val. 5.000-7.000 €) și Giardini Pubblici de Giovanni Frangi, o pânză mare din 2012, estimată la 10.000-15.000 €.
