Expoziția Age of Angoish se concentrează pe schimbările profunde care au marcat secolul al III-lea d.Hr., un secol considerat în mod tradițional a fi „criza” imperiului, dar care conține în realitate pe scurt câteva dintre cele mai fructuoase lăstari menite să schimbe vârstele ulterioare. pentru totdeauna şi să deschidă porţile societăţii antice târzii.
Titlul expoziției este inspirat de o lucrare a lui Eric Dodds intitulată „Păgânii și creștinii într-o epocă de angoasă” , publicată în 1965, dedicată în mod special secolului al III-lea d.Hr. Dodds era un prieten al poetului anglo-american WH Auden, care în ’47 publicase Epoca anxietății, o poezie capabilă să evidențieze golul existenței în perioada lumii a doua, caracterizată prin convertirea sau revenirea la creștinism și dorința de a adera la o credință religioasă, printr-un „salt de credință”.
Expoziția a fost deschisă în perioada 28 ianuarie - 4 octombrie 2015 relatează criza spirituală și religioasă larg răspândită care într-un climat de anxietate generalizată a dus la abandonarea religiilor tradiționale și la aderarea tot mai masivă la cultul divinităților din Orient: Isis, Cybele, Mithra, Sabazios. Pe lângă ei, desigur, Hristos. Neliniște derivată din unele probleme concrete și materiale: războaie civile, crize financiare și economice, foamete, epidemii (cum ar fi cele din timpul principatelor lui Marcus Aurelius și Gallienus) și presiunea perenă a barbarilor de pe granițe. Astrologilor, ghicitorilor și oracolelor, bărbații și femeile vremii le-au repetat frecvent aceleași întrebări: „Voi fi redus la cerșit?”, „Voi primi salariul?”, „Voi fi vândut sclav?”. Speranța unui viitor mai sigur era atât de răspândită și presantă încât a alimentat în oricine ceea ce istoricii antichității numesc o așteptare a mântuirii, legată în primul rând de figura împăratului, în teorie garantul dreptății, al securității militare a imperiului și de asemenea autoritatea religioasă supremă.
Prăbușirea sistemelor de referință socială și economică a avut întotdeauna ca principal efect compromiterea vieții de zi cu zi a oamenilor, care treptat și rapid se trezesc în fața angoasei realității. În istoria mondială recentă, două evenimente au avut pentru prima dată capacitatea de a schimba și uni ființele umane la scară globală: Primul Război Mondial și Prăbușirea de pe Wall Street din '29 numită și „la Marea Criză". În ambele cazuri, omul a asistat pentru prima dată la fenomene ale căror efecte nu mai erau legate exclusiv de propriile frontiere naționale, ci avea capacitatea de a compromite și modifica geografiile economice și sociale la scară globală. Percepția că răsturnările economice, financiare și sociale au avut rezonanță globală a amplificat incredibil angoasa, compromițând și modificând sentimentul colectiv.
Nu în ultimul rând, criza obligațiunilor argentiniene din 2001/2002 și ipoteci subprime în Statele Unite în 2006, care apoi s-au răspândit în întreaga lume a economiei și a finanțelor, au condus la fenomene imprevizibile în care piețele, străzile și clădirile statului devin locuri în care oamenii se baricadează pentru a exorciza, a opri și a lupta împotriva angoasei eșecului cultural inadecvat. sisteme. Prezența cuvântului criză devine permanent. La sfârșitul anului 2008, în tradiționalul discurs de sfârșit de an, președintele Napolitano o evocă de 13 ori, în 2010 în discursul de Crăciun la Curia Romană, Papa Benedict al XVI-lea, retrăind anul trecut, evidențiază dezintegrarea sistemelor juridice. și valori morale actuale cu o frază emblematică „Trăim criza care a fost Imperiul Roman”.
Pe scurt, poate a fost întotdeauna o perioadă de criză: dacă căutăm etimologia Criză, de derivație greacă, termenul indica inițial „separare”, provenind de la verbul grecesc „a separa”. Sensul a fost tradus prin „alegere”, „decizie”, „discernământ”. Astăzi am putea spune că se leagă neapărat de Schimbare și că istoria Imperiului Roman este o paradigmă excelentă care dezvoltă întregul ciclu de viață al unui popor de la naștere până la dispariție, prin crize sau schimbări continue.
Expoziţia Epoca angajaţilor îşi propune să aprofundeze cunoaşterea marilor schimbări care au marcat epoca dintre domniile lui Commodus (180 - 192 d.Hr.) şi Diocleţian (284 - 305 d.Hr.): fază definită deja de istoricii vremii ca fiind „trecerea de la imperiul de aur (cel al lui Marcus Aurelius) la unul al fierului ruginit”. În puțin mai puțin de o sută cincizeci de ani, de fapt, Imperiul și-a schimbat aspectul, ducând la înființarea Tetrarhiei și la pierderea rolului de capitală a orașului Roma. În această perioadă de timp cronicile evidențiază câteva elemente care amintesc încă o dată, deși cu diferențele necesare, situația noastră actuală, precum: creșterea presiunii popoarelor la granițele imperiului, împingerile secesioniste (gândiți-vă la Galia și Regatul Palmira), tulburările interne (care au implicat reforme structurale ale unității militare tradiționale romane, legiunea), criza sistemului economic tradițional, inflația și necesitatea în consecință a actualizării continue a monedei și, mai ales, serioase instabilitate politica.
Sfârșitul transmiterii puterii pe bază exclusiv dinastică a fost decisiv și puterea în consecință care a trecut să se concentreze în mâinile armatei, capabile să-i impună pe împărați și să-i elimine. Este o lume care își schimbă definitiv structura socială, odată cu dezintegrarea instituțiilor și apariția paralelă a unor noi forțe sociale. Etapele treptate ale acestor transformări se reflectă în modelele figurative și limbajul formal al sculpturii, care este încărcat cu un nou și puternic accent patetic.
Printre cele mai semnificative lucrări ale acestei epoci se numără „portretul colosal al lui Probus" sau "bustul lui Decius” al Muzeelor Capitoline, extraordinarul ”statuia de bronz a lui Treboniano Gallus” al Muzeului Metropolitan de Artă din New York, statuile unor indivizi precum filozofi din Vila lui Dionysos din Dion. Împrumutul a trei statui masculine de lungime completă din secolul al XVII-lea găzduite în Casino del Bel Respiro al Villa Doria Pamphilj din Roma ("Statuia Toga","Statuia vânătorului"Și"Statuie goală"). În portretul privat, moda continuă pentru îmbinarea portretelor cetăţenilor privaţi sau împăraţilor cu trupuri ideale, care amintesc de divinităţi feminine precum Venus, Demeter, Fortuna, ca în „statuia lui Omphale” sau eroi precum Hercule, care permit o exaltare clară a calităților și faptelor defunctului datorită asimilării virtuților lor eroice: vezi „bustul lui Commodus ca Hercule"Sau"statuie privată precum Marte (așa-numitul Decius)”. Semizei precum Hercule, Castorii sau Dionysos au fost deosebit de favorizați în acest sens și de cătreimagini imperială, tocmai datorită naturii lor de muritori care au devenit Zei datorită calităților extraordinare ale afacerilor pe care le desfășurau.
Epoca angoasei, a patra numire a proiectului de cinci expoziții „Zilele Romei” care se întinde pe o perioadă de patru sute de ani, este o inițiativă promovată de Roma Capitale, Departamentul Cultură, Creativitate și Promovare Artistică - Supraintendența Capitolină pentru Patrimoniul Cultural și de Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale și Turismului, organizzata de Zètema Progetto Cultura și MondoMostre, cu grija di Eugenio La Rocca, Claudio Parisi Presicce e Annalisa LoMonaco.
Proiectul implică muzee internaționale prestigioase precum Metropolitan Museum of Art din New York, Landesmuseum și Zentralmuseum din Mainz, Landesmuseum din Trier, Glypthotek și Muzeul Universității din München, Luvru din Paris și Muzeul Arheologic Național. și Muzeul Acropolei din Atena și muzeele care își împrumută lucrările pentru prima dată, cum ar fi Muzeul Arheologic din Dion și Muzeul Arheologic din Astros. Pe lângă Muzeele Capitoline, la eveniment participă muzee naționale importante precum Muzeul Arheologic din Aquileia, Muzeele Civice din Brescia și Muzeul Arheologic din Bologna, Supraintendența Arheologică din Abruzzo, Muzeele Vaticanului, Muzeele aparținând Supraintendenței Speciale. expoziție cu împrumuturi importante ale Romei și importante colecții private. Lucrările expuse împreună pentru prima dată, de un nivel artistic extraordinar, se ridică la aproximativ două sute. Impunând statui de marmură și bronz în mărime naturală, în unele cazuri de dimensiuni colosale, busturi și portrete, reliefuri din marmură, sarcofage și urne, mozaicuri de pardoseală și decorațiuni picturale murale, precum și argintărie de masă încă prețioase, elemente arhitecturale figurative și altare vor permite să se aprecieze gustul unei întregi epoci de aproape, pentru a reflecta asupra schimbărilor formale și temelor figurative prezentate de obiectele care decorau spațiile urbane și private (case și morminte).
