Sub conducerea științifică a Gabriellei Belli și curatoriată de Antonio Homem, expoziția Around Pop Art in the Sonnabend Collection retraie, printr-un nucleu de peste patruzeci de capodopere din Colecția Sonnabend – din 2012 în depozit pe termen lung la Galleria Internazionale d'Arte Moderna di Ca' Pesaro – extraordinarii ani 'XNUMX din America.
În această perioadă s-a stabilit în Statele Unite un nou mod de a concepe opera de artă, care între timp devenise centrul producției culturale și artistice mondiale, care se măsura în raport cu cultura de masă în curs de dezvoltare și noile media. Profanant și ironic, dar și caustic și critic față de acea nouă societate, deja atunci „sclav” al industriei de consum îmbătat de acea omogenizare care în ultimele decenii ale secolului XX va fi prologul societății globale a vremurilor noastre, Pop. Arta va deveni una dintre cele mai influente, cunoscute si persistente miscari din imaginatia intregului '900. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Jim Dine, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg și mulți alți autori vor fi expuși cu lucrări iconice precum seria Campbell's Soup Can sau Warhol's Nine Jackies – care a semnat și portretul Ileanei. Sonnabend la vernisajul expoziției – frumosul Little Aloha și foarte faimosul Hot Dog de Lichtenstein sau, din nou, celebrele Combine Paintings de Rauschenberg și legendara Figura 8 de Johns. Marii maeștri ai curentului pop sunt prezentați la Mestre împreună cu artiștii lor contemporani europeni, printre care Pistoletto, Arman, Christo și Mario Schifano și cu autori ai unei generații ulterioare, precum Jeff Koons și Haim Steinbach, care se ocupă cu Pop Art conceptual. Este istorie că Ileana și primul ei soț Leo au fost cei care au dat startul acestei mișcări artistice extraordinare în America, datorită descoperirii timpurii a operei lui Rauschenberg și Johns – primul în Anglia – ale căror lucrări au fost expuse pentru prima dată chiar în galeria lor din New York, spre sfârșitul anilor cincizeci.
Istoria colecției Sonnabend reprezintă, așadar, unul dintre cele mai fascinante evenimente de colecție ale secolului al XX-lea. Când, în noiembrie 1962, Ileana și al doilea partener al ei Michael Sonnabend și-au deschis galeria la Paris, dorința care i-a emoționat a fost aceea de a prezenta tinerii artiști americani publicului european. Din opera lui Jasper Johns și Robert Rauschenberg începe o nouă generație de autori precum Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Rosenquist și Wesselmann, toți prezentați în galeria pariziană. Succesul lor a fost în scurt timp recunoscut la Bienala de la Veneția, când în 1964 Rauschenberg a primit premiul I pentru pictură. Expoziția, care se înscrie pe deplin în ciclul de expoziții pe care Fondazione Musei Civici l-a prezentat cu ocazia celei de-a 57-a Bienale de Artă, este însoțită de un prețios catalog publicat de Linea d'Acqua (Veneția, 2017), care culege o intervenție a Gabriella Belli, un interviu de Elisabetta Barisoni cu Antonio Homem, de la Fundația Colecției Sonnabend și fișe tehnice de Mario Codognato.
Expoziția este deschisă până pe 5 noiembrie 2017
