Acțiune

Maastricht, se deschide TEFAF, cel mai important târg din lume dedicat artei

Peste 270 de expozanți de artă, de la antichități la design, își vor aduce cele mai bune piese la Maastricht pentru ediția din 2015, atrăgând colecționari, directori de muzee, profesioniști din piața de artă, pasionați de artă din multe țări diferite.

Maastricht, se deschide TEFAF, cel mai important târg din lume dedicat artei

extensia TEFAF Maastricht este cel mai important târg comercial din lume, cunoscut pentru angajamentul său față de excelență, expertiză și eleganță. Acest lucru se reflectă în varietatea și calitatea operelor de artă foarte rare care sunt oferite spre vânzare și are loc la MECC (Maastricht Exhibition & Conference Centre) în perioada 13 - 22 martie 2015.

Anul acesta, Târgul se angajează într-o nouă inițiativă sub forma unei expoziții încredințate unui curator invitat. Night Fishing – Hands On, curatoriat de Sidney Picasso și Hidde van Seggelen, oferă o expoziție de sculpturi contemporane și post-moderne concepute pentru a completa secțiunea Modern a TEFAF, cu artiști precum Georg Baselitz, Tony Cragg și Richard Deacon. Expoziția va oferi o privire de ansamblu asupra sculpturii contemporane prin stimularea unui dialog clasic, cultural, istoric și vizual cu artiștii și disciplinele artistice deja prezente la TEFAF.

TEFAF a avut întotdeauna o mare reputație pentru calitatea picturilor expuse și pentru propunerile de vânzare, de la vechii maeștri până la impresioniști și perioada de după război. Galeria Weiss, Londra, va aduce o colecție semnificativă de nouă lucrări ale lui Frans Pourbus cel Tânăr (1569-1622), dintre care cea mai captivantă este, fără îndoială, „Portretul unui bărbat în vârstă de cincizeci și șase de ani”. Acest frumos portret este considerat una dintre cele mai importante lucrări din perioada timpurie a artistului și a reintrat recent pe piața de artă după ce a rămas în aceeași colecție privată timp de peste 50 de ani.

Galeria Moretti din Florența, Londra și New York va expune o Madona cu Pruncul și Cardidul din atelierul lui Alessandro Filipepi, cunoscut sub numele de Sandro Botticelli. Inițial atribuită lui Botticelli însuși, se credea că a fost făcută în 1480. În 1930, această judecată s-a schimbat și acum se crede că a fost făcută de un pictor activ în atelierul lui Botticelli la începutul secolului al XVI-lea. A fost expusă la Metropolitan Museum of Art din New York.

Dickinson din Londra va expune Lailla de Kees van Dongen (1877-1968). Pictat în 1908 la sfârșitul perioadei Fauve, a fost executat într-un moment foarte productiv din cariera lui Kees van Dongen, când și-a stabilit reputația ca unul dintre cei mai buni pictori de avangardă din Paris.

Rămânând în secolul al XX-lea, Thomas Gibson Fine Art of London va aduce Laurette with Green Shawl de Henri Matisse (1869-1954) care provine direct din moșia artistului. Capacitatea sa de a crea un limbaj expresiv format din culoare și design și s-a dezvoltat într-un corp de lucrări de peste o jumătate de secol, ia adus recunoașterea ca o figură de frunte în arta modernă.

Secțiunea de hârtie a TEFAF a fost inaugurată în urmă cu cinci ani și a devenit faimoasă pentru puterea propunerilor sale. Pe standul Crouch Rare Books vor fi expuse cele douăsprezece volume ale Marelui Atlas care în 1663 a fost cel mai mare atlas creat vreodată de Johannes Blaeu. A devenit faimos pentru valoarea intrinsecă a manoperei sale: nivelul ridicat de tipografie, calitatea gravurii, decorațiunii, legăturii și culorilor sale. Atlasul a servit adesea ca un cadou oficial din partea Republicii Olandeze pentru prinți și alte autorități. Este una dintre cele mai somptuoase și populare cărți ilustrate ale secolului al XVII-lea.

Les Enluminures of Paris va aduce la Maastricht o carte de rugăciuni de Albrecht Dúrer, Heinrich Adegrever, Johan Wierix, Crispijn de passe the Elder și alții. Provenită dintr-o colecție privată americană, această carte de rugăciuni nepublicată până acum completează corpul de lucrări al lui Dúrer și este un exemplu de manuscris „hibrid” cu inserții de imprimeuri și rame iluminate. Conține paisprezece gravuri ale lui Dúrer, cu colorări de mână din aceeași perioadă, toate preluate din Grande Passion gravată realizată între 1507 și 1512. Alte gravuri colorate completează volumul, al cărui text destul de neobișnuit poate să fi fost special asamblat și scris în 1600. aproximativ, pentru a integra o colecție de imprimeuri preexistente.

Calibru extraordinar al obiectelor de artă expuse la Târg este evident. Hancocks din Londra, de exemplu, va expune un ceas de birou în stil chinezesc Art Deco (1925) de frații Lacloche, care din secolul al XIX-lea a fost sinonim cu cele mai bune bijuterii și cele mai frumoase obiecte de artă produse vreodată. Realizat din sidef, coral gravat, lac negru, cuarț roz, agat gravat, email albastru și diamante, decorul cadranului este realizat de celebrul meșter rus Vladimir Makovsky (1884-1966). Deși arta marqueteriei a fost inițial atribuită meșterilor din Orientul Îndepărtat în perioada Art Deco, se știe că Makovsky a practicat această tehnică cu o pricepere comparabilă cu cea a asiaticilor.

TEFAF este foarte apreciat pentru gama sa largă de lucrări care reunesc 7.000 de ani de istorie a artei sub un singur acoperiș. Începând de la începutul acestei propuneri istorice, Târgul expune artă antică de cea mai bună calitate, cu proveniențe impecabile. Charles Ede al Londrei, va aduce ceea ce poate fi considerat cel mai vechi portret prezent la Târg: un splendid portret egiptean al unei tinere de la începutul secolului al II-lea d.Hr. C. Originar din zona er-Rubaiyat din Fayum, la sud de Cairo, a fost găsit la sfârșitul secolului al XIX-lea și a făcut parte din celebra colecție a lui Theodor Graf (1840-1903), a fost achiziționat ulterior la sfârșitul secolului al XIX-lea. din anii XNUMX ai secolului XX de colecționarul vienez Heintschel-Heinegg. Aceste portrete, pictate din viață, au fost unice în Egiptul din perioada romană și combină tradiția mumificării egiptene și portretele grecești.

După moarte, panoul a fost folosit în procesul de mumificare pentru a acoperi fața. Aceste portrete oferă o perspectivă neprețuită asupra societății egiptene, permițându-ne să-i intuim moda în îmbrăcăminte și bijuterii, dar și să înțelegem aspectul ei etnic și fizic.

Pentru a consolida și mai mult oferta sectorului antichităților, Rupert Wace va expune un panou din lemn pictat din sarcofagul Hathorhotep, dinastia a XII-a circa 1890-1800 î.Hr. și se află într-o stare remarcabilă. Această piesă incredibilă de artă egipteană provine din colecția lui Pașa Sayyid Khashaba și se crede că datează din Regatul Mijlociu și provine în special de la Cimitirul Meir, situat în Egiptul de Sus, pe malul de Vest al Nilului. În 1910, guvernul egiptean a acordat concesiunea de excavare a sitului lui Sayyid Khashaba, un comerciant bogat. Cu ceva timp înainte de 1977, moștenitorii lui Pașa l-au vândut colecționarului elvețian A. Thommen în a cărui colecție a rămas până acum.

TEFAF este încântată să găzduiască galeria Alexandre Reza din Paris pentru prima dată în secțiunea de înaltă bijuterie. Alexandre Reza s-a născut la Moscova în 1922 și a devenit cel mai mare expert în pietre prețioase al secolului al XX-lea. Nu numai că a strâns cea mai mare colecție de pietre prețioase rare, dar a creat și adevărate opere de artă. A ajuns la faimă ca cel mai de încredere bijutier pentru cei mari, de la Place Vendóme la regalitate, bogați și faimoși. Galeria va expune inelul La Chose care prezintă un smarald cabochon natural columbian de 11.72 carate, montat într-o montură de aur roz și diamante.

Fotografia extinde și mai mult propunerea disciplinelor prezente la Târg, iar Hans P. Kraus, Jr. Fine photographs of New York, va aduce un Studiu pentru Cenci, o imprimare pe albumină de Julia Margaret Cameron realizată în 1868. Acest studiu o portretizează pe Kate Keown analizând vidul cu ochi arzători, înfășurată într-o pălărie cu dungi în rolul Beatricei Cenci care își acceptă soarta. Povestea acestei tragice eroine a Romei din secolul al XVI-lea era binecunoscută la acea vreme. Beatrice, în vârstă de șaisprezece ani, plănuise cu frații și mama vitregă să-și ucidă tatăl ca răzbunare pentru că a încălcat-o. Găsită vinovată de crimă, a fost spânzurată. Pentru victorieni o poveste ca aceasta oferea un sentiment de emoție și dramă care altfel era reprimat în viața reală. De asemenea, i-a permis lui Cameron să abordeze un subiect de intenție nobilă și morală. Doar o altă imprimare a aceluiași negativ a putut fi urmărită - în colecția Muzeului Victor Hugo din Paris.

La Târg puteți găsi unele dintre cele mai rare mobilier din fiecare epocă: din comoda Ludovic al XV-lea a maestrului Adrien Delorme din lemn de trandafir, amarant, lemn pictat, bronz aurit și marmură Sarrancolin care provine din dinastia Rothschild, expusă la Galeria Aveline din Paris, la unul dintre cele mai iconice și „senzuale” mobilier ale secolului XX: buzele canapelei Mae West, proiectate de Salvador Dalì, care vor fi pe standul galeriei Patrick Derom din Bruxelles. Conceput în 1936, buzele canapelei sunt legate de picturile și desenele lui Dali, care au fost inspirate de actrița de la Hollywood Mae West. Fața lui Mae West, de exemplu, își înfățișează trăsăturile ca obiecte într-un dormitor suprarealist, cu ochii ca picturi, nasul ca un șemineu și buzele ca o canapea. Se crede că au fost făcute doar cinci canapele.

cometariu