Acțiune

Florența/Palazzo Pitti: comorile Fundației Buccellati

În perioada 2 decembrie 2014 - 22 februarie 2015, Palazzo Pitti din Florența va găzdui un eveniment expozițional de mare farmec și de o enormă semnificație istorico-artistică.

Florența/Palazzo Pitti: comorile Fundației Buccellati

În sălile monumentale ale Muzeul Argintului, va avea loc expoziţia COMORILE FUNDATIEI BUCCELLATI. De la Mario la Gianmaria, 100 de ani de istorie a artei aurarului, rezultat al colaborării dintre Fundația Gianmaria Buccellati și Supraintendența Specială pentru Patrimoniul Istoric, Artistic și Etnoantropologic și pentru Polo Museale al orașului Florența, care va prezenta o selecție de peste o sută de lucrări, inclusiv bijuterii, lucrări de aur și argint proiectate de Mario și Gianmaria Buccellati, două dintre cele mai semnificative nume din panorama mondială a aurarului, moștenitori ai ilustrei tradiții italiene, care a înflorit în Renaștere alături de Benvenuto Cellini, unul dintre cei mai mari artiști ai fiecărei epoci.

Tocmai urmând canoanele Renașterii, Mario Buccellati, definit de Gabriele d'Annunzio, al cărui prieten și asociat, „Prințul aurarilor”, și-a creat lucrările, reinterpretându-le într-un mod absolut personal, unic și ușor de recunoscut. cale. Merită meritul că a făcut cunoscut „stilul Buccellati” capabil să devină o legendă a artei aurarului, apreciată de membrii caselor domnitoare, papi și oameni de cultură.

Expoziția se va deschide cu un omagiu adus lui Mario Buccellati (Ancona, 1891 - Milano, 1965). Vor fi expuse unele dintre cele mai prețioase piese create de fondatorul brandului, precum brățările, broșele sau tiara, lucrate în „tul” sau „fagure de miere”, un adevărat semn distinctiv al Casei Buccellati, în care finețea pieselor. este pusă în valoare de întărirea diamantelor și a pietrelor prețioase.

Legătura lui de complicitate cu Vate este evidențiată de o brățară de argint răsucită, decorată cu cinci lapislazuli, cuprinsă într-o cutie semnată personal de d'Annunzio, de un colier din aur galben, decorat cu un beril și rubine, oferit Eleonorei Duse ca bijuterie „prețioasă, deși bizară”, pentru a fi purtată ca „cunună ombilicală” și de obiecte precum cutii de bijuterii și cutii de țigări gravate cu motto-uri și imagini dragi poetului și o cutie de pastile care poartă inscripția uneia dintre expresiile preferate ale lui d'Annunzio , „Eu am ceea ce am dat”.

Studiul, cunoștințele tehnice și secretele prelucrării argintului antic l-au determinat pe Mario Buccellati să reproducă cu fidelitate opt cupe din comoara de la Boscoreale, situl arheologic de lângă Pompei, unde s-a aflat cândva vila „della Pisanella”, îngropată de lavă în urma erupției Vezuviului. în anul 79 d.Hr. Cele mai izbitoare elemente sunt decorațiunile în relief, în relief din interior și revigorate prin ciocănirea lor din exterior.

Itinerarul amenajat în incinta muzeului florentin va continua cu secțiunea dedicată lui Gianmaria Buccellati (Milano, 1929), al cărei talent precoce – ​​a conceput prima sa bijuterie la vârsta de doisprezece ani – a fost încurajat de tatăl său să continue tradiția familiei. . După cum însuși Gianmaria a putut afirma: „Tatăl meu nu m-a învățat tehnicile de lucru, la fel cum eu nu le-am învățat fiului meu. Ceea ce se întâmplă este transmiterea gândirii, viziunii, experienței de muncă și absorbția tradiției”.

„Am vrut să „fur” – continuă el – secretele tatălui meu, ca să le pot adăuga la ale mele și să dobândesc în acest fel o altă identitate decât a lui. Fiecare dintre noi procedează cu propriul său instinct, asimilat totuși principiile și tehnicile istoriei noastre”.

Locul care adăpostește capodoperele lui Gianmaria Buccellati este deosebit de evocator pentru povestea lui personală. Tocmai prin vizitarea Muzeului Argintului în 1968 – unde se păstrează celebrele vaze din piatră semiprețioasă ale lui Lorenzo de Medici, precum și bijuteriile Electress Palatin, precum și splendidele lucrări de aurară din vistieria familiei Medici – Gianmaria. Buccellati a prins inspirația de a încerca să creeze lucrări care, deși rivaleau cu cele ale Medici în ceea ce privește bogăția și splendoarea, erau o expresie a cercetării sale tehnice și formale personale.

Așa s-au născut obiecte prețioase, așa cum le-a definit chiar Gianmaria, piese unice, precum căni, vaze și cutii aparținând colecției personale pe care el însuși a proiectat și creat. Sunt artefacte care mărturisesc legătura sa puternică și relația sa constantă cu cultura renascentist, baroc și rococo a Italiei și a restului Europei. Printre acestea se remarcă „Popa Iubirii” (1975), inspirat dintr-un motiv rococo, care, prin eleganța formelor feminine, subliniază cea mai înaltă imagine a spiritului iubirii. Motivele a bibelouri decorează o frumoasă bucată antică de jasp roșu, în timp ce Venus și trei cupidon, realizate cu tehnica ceară pierdută, par să se miște în apă și în aer.

Respectul pe care Mario, mai întâi, și Gianmaria Buccellati, mai târziu, l-au alimentat față de tehnicile Renașterii și Medici este reprezentat, printre altele, de piese extraordinare, precum 'sicriu Medici', un artefact prețios cu formă decagonală, primul obiect conceput și creat de Gianmaria Buccellati pentru colecția sa. Preia motivele de inspirație clasică, de la volumele deosebit de originale, care se referă la cele mai celebrate canoane arhitecturale ale epocii Renașterii, până la designul decorativ care încorporează detaliile panourilor sau pilaștrilor din marmură sau lemn din epocă, până la la culorile esențiale de aur, oțel și diamante.

Decorațiunile, din aur perforat și modelate cu gravuri foarte rafinate, sunt prezentate pe o placă de oțel lustruită de culoarea pistolului, fixate la rândul lor în interior profile care marchează formele cutiei. Toate profilele sunt modelate cu frunze recurente în timp ce, în centrul capacului, o rozetă încadrată în diamante se echilibrează cu diamantele din micile rozete care completează decorul plăcilor.

Puritatea formelor neoclasice l-a influențat și pe Gianmaria Buccellati. Un exemplu în acest sens este „Craterul Muzelor” (1981), o cupă de jad care celebrează mitul celor nouă zeități ale artelor din tradiția greacă. Deosebit de intens este contrastul de culori dintre verdele blocului de jad și galbenul auriu și argintiu, împânzit cu peste 2000 de safire cabochon, al bazei și al muchiei, pe care sunt gravate numele muzelor.

cometariu