Scuze pentru întârzierea gravă. Deschisesem o paranteză negativă cu cinematografia italiană și ratasem un titlu important. Sperăm sincer să fim iertați: tocmai am ieșit din viziunea „Ennio”, documentar de Giuseppe Tornatore asupra vieţii şi operelor lui Ennio Morricone. O mică capodopera: poate am văzut unul dintre cele mai bune produse cinematografice din ultima vreme. Poate că am văzut unul dintre cele mai eficiente, convingătoare și complete rezumate ale istoriei cinematografiei italiene și nu numai, care conține cele mai bune titluri din ultimii 60 de ani.
Ne-am despărțit în februarie anul trecut cu un articol desprecel mai recent film de Paolo Sorrentino unde am scris despre ceea ce credem că sunt bazele crizei din industria noastră cinematografică. Suntem încă în mare măsură convinși de acest lucru și lipsa unui Oscar pentru producțiile noastre a fost dovada acestui lucru. Am scris despre „trilogia” autobiografiilor lui Carlo Verdone, Nanni Moretti și Paolo Sorrentino ca semn tangibil al unei slăbiciuni structurale a ideilor, imaginației, scrisului și, după ce l-am văzut pe „Ennio”, adăugăm și creativitate muzicală și acum suntem mai mult convins.
În primul rând, două cuvinte, necesare și cuminte, de omagiu adus regizorului „Ennio”: Giuseppe Tornatore și capodopera lui Noul Cinema Paradiso. Este un film care a marcat un punct de cotitură și un punct de referință pentru cei care iubesc marele ecran, mai ales pentru sentimentele pe care este capabil să le trezească. În acel film (1988), poate pentru prima dată, cinematografia italiană își aduce un omagiu nu numai și nu atât pentru ceea ce a produs și realizat în istoria sa recentă, ci mai mult pentru emoțiile pe care proiecția „prezenței” este capabilă să le trezească. în privitor.
De fapt, nu există televizoare de înaltă definiție sau vizionare în flux pe canapeaua confortabilă de acasă care să se compare cu ceea ce se întâmplă în întunericul sălii de cinema. În timp ce ne uităm la Ennio, nu ne este frică să scriem că am fost mișcați. Trecerea în revistă a imaginilor și pasajelor istorice, fundamentale pentru cinematograful nostru, a fost ca și cum ne-am întoarce la cea mai frumoasă tinerețe când am început să frecventăm sala parohială, când mergeam la „arene” cu toată familia, când la Roma la sfârșitul anilor ’70. am petrecut ore lungi la cinema cu nopțile magice ale verii romane.
Cum putem uita viziunea despre Napoleon de Abel Gance, proiectat pe trei mari ecrane, sub Colosseum și cu orchestra live de 80 de piese? Am fost emoționați când Tornatore ne-a amintit de acest documentar Îngenuncheat de tine de Gianni Morandi și Se telefonando de Mina au fost puse pe muzică de Ennio Morricone; am fost mișcați când a reînviat coloana sonoră a Sacco și Vanzetti cântate de Joan Baez ( ..iată pentru voi Nicola și Bart… Odihnește-te pentru totdeauna aici în inimile noastre…); ne-am supărat când am revizuit fragmente din Allosanfan al Fraților Taviani precum şi când şi-a amintit vocea lui Dulce Pontes în cântecele lui Susține Pereira de Carlo Faenza din 1995 (cu un Marcello Mastroianni într-una dintre ultimele sale spectacole mai mature). Am fost încântați când am văzut Bruce Springstein care preia și propune „atacurile” maestrului Ennio în concertele sale și, în cele din urmă, ne-am emoționat când, primind Oscarul, l-a dedicat soției sale, zeitatea sa tutelară.
Aceste amintiri, această călătorie în trecut, ne amintește Tornatore, nu sunt conținute doar în cadrele sau secvențele marilor filme pe care ni le prezintă documentarul său, ci și mai mult. ne duce înapoi în inima pieselor muzicale care i-a însoțit. A spune, de asemenea, că „a însoți” este un verb limitat, care nu reușește să cuprindă complet sensul relației dintre imagini și muzică. Filmele lui Sergio Leone, westernul său global și non-italian, ar fi putut să nu fi fost la fel fără coloana sonoră a lui Ennio Morricone. În documentar, el își amintește cum însuși Leone a vrut ca muzica să însoțească scenele filmate pentru a fi redate în timpul filmărilor. Pe platoul de filmare, își amintesc martorii, s-a creat acea atmosferă „magică” care a făcut posibilă apoi nașterea capodoperelor pe care le cunoaștem: „trilogia dolarilor” cu Un pumn de dolari (1964), Pentru câțiva dolari în plus (1965) și The Good, the Bad and the Ugly.
Cu acest documentar despre Ennio Morricone este propusă și realizată sinteza perfectă a viziunii: imagini și audio. Un „produs audiovizual” este în mare parte text, scriere și în mare măsură muzică. Cel mai mare compozitor al nostru de coloane sonore (și altele) se află în sufletul cinematografiei naționale cu C mare și, în special, trecând în revistă cantitatea și calitatea filmelor semnate de Morricone, s-ar putea afirma cu siguranță că marele cinema italian este închis în muzica Maestrului și invers. Sperăm că, la sfârșitul a doi ani de uitare în cinematografe din cauza Covid, acest film ni s-a părut a fi o dorință excelentă pentru o nouă primăvară pentru cinematografia italiană. Sperăm că da pentru că, chiar dacă este în criză pentru ceea ce este capabil să producă astăzi, nu va fi niciodată pentru ceea ce a realizat în trecut. Acest film documentar al lui Tornatore poate fi văzut și apreciat, deloc de uitat, ca o mică antologie a „cele mai bune din” ceea ce am văzut, iubit și apreciat în ultimii 50 de ani de cinema. Știm cu toții că nu este o problemă mică.
„Ennio” este încă în curs de distribuție și vă sfătuim insistent să o luați ușor (durează aproximativ 3 ore) și să-l vedeți în cinematografe, altfel îl veți găsi disponibil în streaming cu diferite platforme.
