Quando se trata de arquitetura italiana, é o primeiro pensamento que os profissionais e não só eles têm. Renzo Piano é uma expressão internacional da arte italiana e estará em exposição na Royal Academy de Londres de 15 de setembro a 20 de janeiro de 2019: «Ser arquiteto é uma profissão aventureira: uma profissão de fronteira, situada entre a arte e a ciência. Na fronteira entre a invenção e a memória, suspensa entre a coragem da modernidade e a prudência da tradição. O arquitecto tem a profissão mais bonita do mundo porque num pequeno planeta onde tudo já foi descoberto, desenhar continua a ser uma das maiores aventuras possíveis», disse Piano.
Depois do Centro Georges Pompidou em Paris em 1971 e sua reforma, a criação do Auditório Parco della Musica em Roma entre 1994 e 2002, a sede do prestigiado New York Times na cidade de Nova York construída entre 2000 e 2007, The Shard of Glass em Londres em 2012 o icônico arranha-céu pontiagudo que reinterpreta a cidade com as torres de Christopher Wren, enriquecendo o horizonte da capital britânica com outra joia, hoje Renzo Piano retorna à capital britânica para ser celebrado pela Royal Academy of Arts com A exibição Renzo Piano: A Arte de Construir. A exposição sobre Piano – um membro honorário da Royal Academy desde 2007 – está hospedada nas novas Galerias Gabrielle Jungels-Winkler, projetadas por David Chipperfield Architects e inauguradas este ano por ocasião do 250º aniversário da Royal Academy.
A exposição ilustra o trabalho de Renzo Piano e sua Oficina de Construção em ordem cronológica, revisando dezesseis de seus projetos mais significativos por meio de materiais de arquivo, desenhos, esboços, maquetes e fotografias que visam investigar e revelar o método de trabalho do arquiteto. Entre esses dezesseis projetos, escolhidos pelo próprio Piano, estão o Centro Cultural Jean-Marie Tjibaou em Nouméa (1998), o Whitney Museum of American Art em Nova York (2007 e 2015) e, novamente, o Shard em Londres. Cada um desses projetos ocupa uma mesa diferente e ao redor quatro cadeiras: a intenção, como explica o arquiteto, é criar um espaço que se assemelhe a um ateliê de arquiteto e estimular os visitantes a se sentarem e iniciarem um diálogo sobre o projeto.
“Gosto muito de ser chamado de construtor”, disse Renzo Piano à Royal Academy. – Gosto especialmente de construir prédios públicos, trabalhando para o povo. Arquitetos não mudam o mundo, o mundo muda sozinho e nós refletimos essas mudanças com a ajuda de materiais e tecnologia."
O cerne da exposição é uma instalação – idealizada para a ocasião pela equipe da RPBW – que reúne cem projetos do arquiteto em uma ilha imaginária e em torno de um estudo aprofundado do próprio piano através de trinta e dois e fotografias brancas de Gianni Berengo Gardin e um documentário feito especialmente dirigido por Thomas Riedelsheimer.
A exposição é acompanhada por um catálogo de cores, com uma introdução da curadora Kate Goodwin e uma entrevista inédita com o arquitecto pelo jornalista Sir John Tusa, bem como uma série de ensaios escritos por importantes expoentes do mundo da cultura, arquitectura e política que explorar diferentes aspectos do trabalho de Piano e sua abordagem ao design.
Sobre a exposição, Renzo Piano afirmou que “A exposição pretende mostrar como a construção de edifícios é um gesto cívico e de responsabilidade social. Acredito apaixonadamente que a arquitetura é um lugar de encontro e partilha de valores”.
