Ao longo de sua carreira, Franco Vaccari levou adiante, com muita consistência, uma obra que hoje é extraordinariamente atual e de grande inspiração para as gerações mais recentes, que reconhecem a importância de sua contribuição e a influência de suas pesquisas.
O artista homenageará a cidade de Bérgamo montando a inédita videoinstalação ambiental Real Time Exhibition nº 45 na Sala alla Porta Sant'Agostino e colocando a instalação Il Mendicante Elettronico fora do espaço.
Sábado 11 de março, às 16.00hXNUMX no Cinema San Marco, Franco Vaccari apresentará uma seleção de seus trabalhos em vídeo, refazendo os quarenta anos de pesquisa e experimentação que marcaram sua carreira artística. A nomeação será acompanhada de uma reunião com o público.
A entrada nas duas consultas de sexta e sábado é gratuita.
Precursor de muitas tendências da arte contemporânea, Vaccari atua desde meados da década de XNUMX; através de suas obras, ele redefiniu o conceito de fotografia, tempo, público. A sua investigação artística gira em torno de três temas fundamentais: a dissolução do objeto estético modernista; o recurso à fotografia, filme, vídeo, de forma a envolver o espectador num processo de participação e reflexão crítica sobre os media; a ênfase nas condições contextuais específicas da experiência com particular referência ao espaço público e à cidade.
Esses elementos situam a obra de Vaccari em uma veia particular da arte conceitual caracterizada por operações nas quais a noção tradicional de obra de arte aparece completamente ultrapassada. São obras que envolvem o envolvimento direto do espectador na criação de intervenções muitas vezes efêmeras e provisórias nas quais o artista se transforma de produtor único e original naquele que desencadeia um evento sem necessariamente controlar seu resultado. Consequentemente, o tamanho da recepção torna-se de extrema importância.
A obra ganha forma “em tempo real”, no sentido de que se desenvolve em função da forma como o público a percebe e reage a ela, ajudando a determinar a sua forma e significado.
“A diferença entre happenings, performances e exposições em tempo real é uma diferença de estrutura. De fato, enquanto as primeiras se desenvolvem linearmente e nas diversas fases obedecem a programas precisos e predeterminados, as exposições em tempo real têm como elemento caracterizador a possibilidade de retroação, ou seja, do feedback” (F. Vaccari, 1978).
EXPOSIÇÃO EM TEMPO REAL N.45
Em Exposição em tempo real N.45, o vídeo Buona Notte, retratando o fogo em uma lareira enquanto queima e crepita, é projetado sobreposto à imagem da pintura de Alessandro Magnasco O aquecedor da frateria, dando um efeito animado com um forte impacto visual a toda a composição pictórica.
A exposição em tempo real N.45 é uma reflexão poética sobre a figura de Descartes. O artista modenês ficou fascinado com o fato de que o pai do racionalismo iniciou sua aventura intelectual extraindo energia de formas irracionais de pensamento: o filósofo francês, de fato, decidiu dedicar-se à filosofia após uma noite de sonhos revigorantes e reveladores em 10 de setembro 1619 em Ulm da Baviera. Em seus escritos, Descartes afirma que estava muito frio naquele dia, então ele ficou em uma sala bem aquecida por um fogão durante todo o dia.
Para Exposição em tempo real N.45, continuando uma pesquisa baseada no envolvimento e na partilha, Franco Vaccari convidou alguns artistas de Bérgamo a criar camas em frente à projeção, abrigos para descansar e sonhar, desenvolvidos de acordo com suas respectivas linguagens e poética. Os artistas criarão dez esculturas-cama inéditas, especialmente desenhadas para dialogar com o vídeo Buona Notte. Essas instalações oníricas são inseridas no ambiente da Porta Sant'Agostino, construída entre 1561 e 1575, a porta de entrada histórica para a Cidade Alta de Bérgamo.
Os artistas envolvidos na criação das camas são: Davide Allieri, Cinzia Benigni, Filippo Berta, coletivo DZT, Oscar Giaconia, Daniele Maffeis, Andrea Mastrovito, Giovanni Oberti, Francesco Pedrini, Maria FrancescaTassi.
No dia 10 de março, por ocasião da inauguração da instalação da Porta Sant'Agostino, o espaço será animado recebendo os demais artistas e alguns operadores culturais durante toda a noite. Franco Vaccari encena assim uma situação em que a contribuição direta de quem interage com a Exposição em Tempo Real N.45 é indispensável para que o trabalho ocorra.
Do lado de fora do portão estará The Electronic Beggar, uma videoinstalação de 1973. As palavras “Der blinde kommt gleich” (o cego volta imediatamente) aparecem em uma tela de tubo de raios catódicos sobreposta à imagem de um hamster dentro de um chapéu. Com a substituição da televisão por um mendigo em carne e osso, Vaccari provoca um deslocamento do espectador e reflete sobre o poder da mídia e do gesto artístico.
VÍDEO RETROSPECTIVA
Durante a 35ª edição do Festival, mais de quarenta anos de pesquisa serão repassados na tela do Cinema San Marco através da exibição de uma seleção de vídeos de Franco Vaccari.
Um passeio que partirá de Nei Sotterranei (1966-67), onde as imagens de paredes de casas de banho e caves grafitadas assumem o sentido de uma poesia anónima e encontram um equivalente fílmico nas primeiras experiências do artista com a poesia visual, a um Cani Lenti (1971), vídeo acompanhado de trilha sonora retirada de uma música do Pink Floyd, em que o ato de seguir e filmar alguns cães vadios destaca as diferentes reações dos animais em contato com a câmera, demonstrando como a observação perturba o sujeito. Via Emilia é um aeroporto (2000) oferecerá, ao contrário, um recorte da vida dos habitantes da Via Emilia: das casas das pessoas que querem assistir TV, Vaccari passará a interagir com as prostitutas locais, para depois ficar nas imagens de aeromodelos instalados ao longo da rua que aludem ao desejo de fuga dos moradores. Para encerrar a retrospectiva Provida de memórias para o tempo do Alzheimer (2003) onde o artista, imaginando-se sofrendo de Alzheimer, desenha a partir de fotografias pessoais para fazer o vídeo das lembranças que perderia por último.
vídeos selecionados
1966-67, In the Underground, 8 mm transferido para 16 mm e formato digital, p/b, 6'56''
1971, Slow dogs, 8mm transferido para 16mm e formato digital, p/b col., som de Pink Floyd, 8'38''
2000, Via Emilia é um aeroporto, VHS, col., som, 14'30''
2003, Dotado de memórias do tempo da doença de Alzheimer, vídeo de material fotográfico 21'57''.
Franco Vaccari (Modena, 1936)
Entre seus projetos mais significativos está a participação fundamental na 36ª Bienal de Veneza em 1972, com a Exposição em Tempo Real N.4: Deixe um rastro fotográfico de sua passagem nestas paredes. Entre as inúmeras exposições pessoais destacamos Franco Vaccari. Ruídos Telepáticos, Fundação Morra Greco (Nápoles, IT 2014); Franco Vaccari: na palma da mão, Palazzo dei Pio (Carpi, IT 2012); Meta-Critic-Art, Fundação Giorgio Marconi (Milão, IT 2011); Exposições em tempo real, Accademia Carrara (Bergamo, IT 2008); Vaccari de Franco Vaccari, Lugano Cantonal Art Museum (Lugano, CH 2008); Franco Vaccari-Col Tempo, Spazio Oberdan (Milão, IT 2007); Fora da caixa, Careof – Fabbrica del Vapore (Milão, IT 2001); Centro de Arte Contemporânea (Bellinzona, IT 1997).
Vaccari é um dos artistas escolhidos por Hans Ulrich Obrist e Christian Boltansky para a exposição itinerante Take me, I'm yours, apresentada em 2015 no Monnaie em Paris e em 2016 no Jewish Museum em Nova Iorque.
Outras exposições coletivas incluem VERSUS, O desafio do artista ao seu modelo em um século de fotografia e desenho (Modena, IT 2016); The Unarchivable, Frigoriferi Milanesi (Milão, IT 2016); Nth. Uma Exposição de Sete Exposições de Arte Italiana, Triennale di Milano (Milão, IT 2015); (Mis)Entender a Fotografia, Werke und Manifeste, Museu Folkwang (Essen, DE 2014); anos 70. Arte em Roma, Palazzo delle Esposizioni (Roma, IT 2013); Viaggio in Italia – Italienische Kunst 1960-1990, Neue Galerie, Universalmuseum Joanneum (Graz, AT 2008); Sound Zero, Kunst Meran (Merano, IT 2006); 32 Fotógrafos Italianos: Um Tributo a Phyllis Lambert, Centro Canadense de Arquitetura (Montreal, CA 1999).
O artista participou de inúmeras edições da Bienal de Veneza, três das quais com exposição individual; em 1972 esteve presente na 3ª Bienal de Medellín na Colômbia; em 2009 na 4ª Bienal de Praga e em 2010 na 8ª Bienal de Gwangju na Coreia.
Vaccari também é filósofo e teórico da fotografia. Textos como Duchamp e o ocultamento do trabalho (1978) e Fotografia e o inconsciente tecnológico (1979), constituem contribuições críticas fundamentais para a reflexão fotográfica contemporânea.
The Blank é uma associação cultural sem fins lucrativos nascida em Bergamo em 2010 e premiada em 2016 como a melhor realidade italiana independente para a promoção e valorização da arte contemporânea. The Blank pretende difundir e expandir a paixão e a curiosidade pela arte contemporânea, propondo-se como uma plataforma de encontro e networking que articula iniciativas entre o público e o privado. A rede entrelaçada por The Blank é constituída por vários tipos de instituições, desde a GAMeC – Gallery of Modern and Contemporary Art à Carrara Academy of Fine Arts, da BACO – Base Arte Contemporanea ao Bernareggi Museum, ALT – Contemporary Art, Contemporary Locus, Polaresco, Art UP- Banca Popolare di Bergamo, BAF – Bergamo Arte Fiera e inúmeras galerias de arte e uma rede internacional de colaborações.
Bergamo Film Meeting – 35ª edição
Durante nove dias, de 11 a 19 de março de 2017, com mais de 150 filmes, entre curtas e longas, o Bergamo Film Meeting, que em 2017 chega à sua 35ª edição, será a encruzilhada do cinema internacional.
As propostas de 2017 confirmam o trabalho contínuo de pesquisa do Bergamo Film Meeting para comparar as tendências mais inovadoras do cinema contemporâneo com os estilos, gêneros e autores do passado. Homenagens, retrospectivas e restauros de grandes clássicos servirão de contraponto aos filmes dos “novos autores”, que como habitualmente encontrarão espaço na mostra a concurso e nas secções dedicadas a documentários, animação e pré-estréias. Apoiado e promovido pela União Europeia através do subprograma MEDIA da Europa Criativa, o Festival vai investigar a cinematografia do continente, entre o passado e o presente, oferecendo ideias, solicitações, enfoques, novidades e reinterpretações.
A colaboração do The Blank com o Bergamo Film Meeting começou em 2013 com o formato The Blank Kitchen – Um jantar com o artista (que ao longo dos anos oferece encontros culinários com os artistas Regina Pessoa, Valentin Hotea, Giacomo Abbruzzese); e com a organização de exibições de séries de curtas-metragens. Por ocasião da 34. videoarte do israelense Keren Cytter.
Imagem: Franco Vaccari, Via Emilia é um aeroporto, 2000. Vídeo, 14 min, 30 seg. Cortesia do artista e P420, Bolonha
