(Perfil da obra de Erich Schleier)
Recentemente, pude examinar esta pequena pintura de cobre da vida. Percebi o desenho pictórico muito bom. Na minha opinião, é uma pequena mas autografada redução a quatro figuras de uma composição de várias figuras de Giovanni Lanfranco sobre o tema daAdoração dos Pastores, que também está relacionado a duas composições semelhantes de Sisto Badalocchio e um famoso protótipo de Domenichino (agora em Edimburgo, Scottish National Gallery). A grande pintura de Lanfranco (óleo sobre tela, 72×92 cm) foi encontrada em 1961, e talvez ainda o seja, com alguns herdeiros da família Chigi.
Conheço esta pintura apenas por uma boa fotografia em preto e branco que me foi dada em 1961, quando preparava um artigo sobre outra Adoração dos Pastores (Castelo de Alnwick, Duques de Northumberland, pintado para o Marquês Clemente Sannesi por volta de 1615-16), de Giuliano Briganti, que acredito estar fazendo uma avaliação da coleção Chigi (em Formello?) naquela época junto com Franco Di Castro, talvez por uma divisão hereditária. Nesta pintura mais ampla, também está representada a figura de São José, deitado à direita diante da Virgem; dois pastores que se aproximam sempre pelo direito de adorar o Menino; e, finalmente, quatro pastores à esquerda, um dos quais está de pé tocando piva.
Havia uma cópia do século XVII dessa pintura de Chigi, já em uma coleção particular em Arpino, que conheço por uma foto em preto e branco que também me foi fornecida por Giuliano Briganti. À direita estão outras figuras de pastores e, acima, um putto pairando.
A princípio (1962), publiquei erroneamente a pintura de Chigi como uma cópia do século XVII de Sisto Badalocchio. Mas já na minha tese de graduação inédita (1966) corrigi esse erro, definindo a pintura de Chigi como uma cópia do século XVII de uma pintura perdida de Lanfranco (a chamada "Noite X”, infelizmente conhecido por nós apenas através de cópias, mas talvez o protótipo de toda esta série de obras). E assim o republicei no catálogo da exposição Lanfranco (2001).
Entretanto, tenho dúvidas se a pintura de Chigi também poderia ser um original do mestre da época do "Renascimento Annibalesco", portanto por volta dos anos 1615-16.
É impossível, no entanto, fazer um julgamento firme até que se tenha visto a foto.
Prova da notoriedade da composição do “Noite X” de Lanfranco é fornecido pelo fato de Giuseppe Passeri ter copiado a composição do original ou de uma cópia em um desenho de giz vermelho, agora em Düsseldorf (Museum Kunstpalast, inv. n. 2754).
Nossa pequena redução, em formato horizontal, do grupo central da grande pintura, não é a única existente. Existe, de facto, outro em forma de tondo, do qual se conhecem pelo menos três exemplares, dois dos quais são cópias seiscentistas. O tondo que publiquei no catálogo da exposição de 2001, que em 1945 esteve nas Newhouse Galleries de Nova Iorque com a atribuição a Giuseppe Maria Crespi, é a melhor versão e é provavelmente um original. As medidas são de 25,85 cm de diâmetro, mas não sabemos se é pintada em cobre ou em tela.
No tondo Newhouse o gesto da mão direita da Virgem, que levanta o pano branco do recém-nascido, segue o protótipo da pintura Chigi, enquanto no nosso cobre os dedos estão menos dobrados e fechados, estão mais erguidos em um precioso, gracioso gesto, um pouco 'commaneirado (em tudo semelhante, ainda que em contrapartida, ao do grande retábulo de Leonessa). Vemos um gesto semelhante, mas não idêntico, em uma cópia da pintura de Newhouse, que em 1988/90 estava em uma coleção particular em Bolonha.
A outra diferença, que separa tanto a pintura de Newhouse quanto a nossa pintura de cobre da pintura de Chigi, reside no fato de que nesta última pintura o recém-nascido parece ser quase representado sem as mãos e os braços, ou pelo menos o braço direito não é visível. Além disso, no pequeno quadro de Newhouse, a expressão facial é indiferente como no quadro de Chigi, enquanto em nosso cobre a expressão da Criança é mais viva e olha para a mãe, seguindo o gesto das duas mãos estendidas, também semelhantes em a versão de Newhouse. A imagem de Newhouse segue o protótipo de Chigi, pois o anjo mais à esquerda, visto quase frontalmente, é representado sem as mãos unidas em oração, enquanto em nosso cobre vemos as duas mãos unidas, mas apenas esboçadas e executadas quase timidamente.
O quadro do "Noite X” e suas pequenas derivações devem então ser vistas em relação a duas outras versões do natividade, um do próprio Lanfranco e outro de Sisto Badalocchio. A pintura de Lanfranco é a famosa, grande natividade o Noite (óleo sobre tela, 124,6 x 179,2 cm), pintado para o Marquês Clemente Sannesi c.1616, descrito por Bellori e Passeri, agora no Castelo de Alnwick, Duques de Northumberland. As semelhanças, ainda que vagas, dizem respeito à pose do Menino e ao gesto da mão direita da Virgem, que segura o Menino, e ao grupo de mulheres à direita, na altura de Jesus. NoiteSannesi é mais livre, alegre e dinâmico.
Do ponto de vista compositivo, no entanto, a pintura em cobre (40 x 64 cm) nas Galerias Nacionais de Arte Antiga do Palazzo Corsini está muito mais próxima. Em 1962, quando o publiquei como obra de Badalocchio, estava emprestado na Galeria Provincial de Bari; depois voltou a Roma e foi limpo em 1993 por Maura Giacobbe Borelli. Foi um presente de um membro da família Colonna, um mordomo, ao Papa Clemente XII Corsini. No inventário Corsini de 1750 é listado como "di Lanfranco". Foi aceite como obra de Badalocchio por Massimo Pirondini em 1995 e depois por Giuseppe Berti (e Pirondini) em 2004, datando por volta de 1615. Alessandro Cosma (2011) publica a foto com placa colorida como «Sisto Badalocchio (?)».
O cobre de Badalocchio parece ser uma derivação parcial de Noite X de Lanfranco, quanto à estrutura geral da composição, bastante estática: o grupo central com a Virgem, o Infante e os dois anjos (mas a pose do Menino é mais frontal e olha para o espectador; o panejamento da Virgem difere tanto na forma ambos pela cor), o flautista e a figura de São José à direita em primeiro plano. Por outro lado, o jovem pastor de pé à direita, olhando por cima do ombro para o Menino, não aparece no Noite X del Lanfranco, mas em outro natividade também sobre cobre de Badalocchio, em formato vertical (Coleção Patrizi, Roma), onde o grupo central com a Virgem e os anjos e o flautista também aparece muito semelhante, enquanto a figura de São José à direita em primeiro plano é diferente. Pode-se pensar também que Badalocchio no cobre Corsini combinou elementos compositivos e figurativos tanto do cobre Patrizi quanto do Noite X de Lanfranco. Embora não seja certo se o cobre Corsini vem primeiro e depois o cobre Patrizi ou vice-versa. Esta questão permanece em aberto, mas não tem importância para o julgamento de nosso ramo.
Um pequeno também deve ser mencionado neste contexto natividade sobre cobre bastante próximo do grupo de pinturas aqui discutido e que acredito poder ser atribuído com certa probabilidade a Sisto Badalocchio. A pintura, muito danificada devido a muitas gotas de cor (17 x 23 cm), está localizada na Accademia Carrara em Bergamo e foi catalogada em 1995 como uma "escola bolonhesa, meados do século XVII".
Giovan Pietro Bellori escreve em sua biografia de Lanfranco, depois de mencionar as pinturas feitas para o conde Orazio Scotti em Piacenza por volta de 1610: «e para o serviço do duque (Ranuccio Farnese) (ele fez) outras pequenas pinturas de estilo raro».
Acho que essa indicação precisa de inventário também pode ser aplicada ao nosso pequeno cobre.
Existem outras pequenas pinturas sobre cobre que Lanfranco pintou por volta de 1615-16 na época do «Renascimento Annibalesco», ou seja, de sua aproximação com os caminhos de seu mestre Annibale Carracci, especialmente com suas obras neo-Correggio do final da década de 90 (pintadas em Roma). No entanto, eles não são tão pequenos quanto os nossos natividademas um pouco maior. Mencionamos o delicioso madona da caminhada (42 x 31,8 cm) da Shanks Collection of Andalusia, Pa (atualmente emprestado ao Wadsworth Atheneum em Hartford, Connecticut) e o célebre Anunciação a Maria de São Petersburgo, Hermitage, pintado para o Cardeal Alessandro Peretti Montalto (74 x 54,5 cm) Ambas as obras se distinguem por um estilo gracioso, delicado, refinado e elegante, que remete a certos modos de Aníbal.
Esta fase do "renascimento de Hannibal" vai de 1614 a 1618-19. Nestes anos Lanfranco obteve um grande número de encomendas dentro e fora de Roma, teve grande sucesso e tornou-se, depois de ter participado da realização do friso da Sala Regia no palácio papal do Quirinale, o pintor favorito do Papa Paulo V e o Cardeal Cipião Borghese.
As primeiras obras em que se manifesta este novo estilo, nas quais Lanfranco abandonou as influências de Ludovico Carracci e Bartolomeo Schedoni, cujas obras tinha visto em Piacenza nos anos 1610-12, influências visíveis nas obras que datam de cerca de 1610 a 1613 , eu sou a grande pá espalhada com o Morte de Santo Aleixo, pintado em Roma em 1614 para uma capela na Catedral de Piacenza (disperso em Paris depois de cerca de 1810, mas conhecido por um desenho fiel da oficina de Lanfranco conservado no Louvre); a pintura, assinada e datada de 1614, retrata Despedida de Rinaldo ad armida pintou para o Marquês Clemente Sannesi (Zurich, Kunsthaus, adquirido há alguns anos pela Galerie Canesso em Paris); e a pena, assinado e datado de 1614 (Cesena, Fundação Cassa di Risparmio) .
Imagem da obra na capa:
Giovanni Lanfranco (Parma 1582 – Roma 1647) – Madonna e criança com dois anjos – Óleo sobre cobre, 16 x 21 cm – Bibliografia: Inédita
