Prévia da próxima rodada de eventos na revisão Domingo na Prefeitura agendado a partir do dia 2 de fevereiro, o evento com curadoria de Lorenzo Balbi e promoção MAMbo – Museu de Arte Moderna de Bologna | Instituição de Museus de Bolonha em colaboração com o Fundação Teatro Municipal de Bolonha, é apresentado a ART CITY Bolonha depois de duas apresentações anteriores: em 2012 em Roma, no museu MACRO Testaccio, e em 2016 em Genebra, sob o mercado coberto de Saint Jean.
Valentina Vetturi convida sete maestros profissionais – Alessandro Carrer, Caterina Centofante, Alicia Galli, Bernardo Lo Sterzo, Fabio Sperandio, Simone Valeri, Alissia Venier – para reger a mesma partitura, a peça Introdução e alegre. Pour harpe, flûte, clarinette et quatuorcomposta em 1905 por Maurice Ravel para sete instrumentos (harpa, flauta, clarinete e um quarteto de cordas).
La o desempenho é contínuo e tem uma duração total de cerca de três horas, durante o qual cada maestro executa a peça de onze minutos de Maurice Ravel. No decorrer da ação, a obra é então repetida várias vezes, com uma pausa regular entre cada fim único e cada novo começo, numa espécie de loop assíncrono em que cada maestro interpreta o tempo à sua maneira. Se a primeira respiração é comum, no curso de ação subsequente, sete diferentes dimensões temporais coexistem nesta orquestra de maestros.
Com esta performance, o artista entra em diálogo com a tradição musical da segunda metade do século XX, aliás as referências a John Cage por Dois pedaços (1946), parte de uma série de obras para piano com auxílio de preparação que exploram os recursos do instrumento através de um jogo desarticulado de fragmentações, pausas e silêncios conduzidos com um rigoroso controle da dinâmica, da4'33 ” (1952), em que um pianista abre e fecha a tampa do piano após a clássica duração de um single em vinil sem tocar uma nota, e novamente Trinta peças para cinco orquestras (1981), em que cinco orquestras abordam o mesmo programa de pequenas peças musicais, tal como os comboios que circulam frequentemente em sentidos diferentes na Estação Central de Nova Iorque. No entanto Vetturi, com a sua orquestra alargada ao longo do tempo, desloca esses gestos para uma dimensão completamente diferente da afasia, centrando a performance no corpo dos seus intérpretes e na relação deste corpo com o meio.
Condutores: Alessandro Carrer, Caterina Centofante, Alicia Galli, Bernardo Lo Sterzo, Fabio Sperandio, Simone Valeri, Alissia Venier.
La fruição do público é grátis durante a apresentação, a entrada é gratuita enquanto durarem os lugares.
Valentina Veturi (Reggio Calabria, 1979) é investigadora e artista visual e performativa. Sua prática artística tece escrita, performance e memória, para além da dimensão privada e buscando possibilidades visuais inesperadas. Vetturi vê a escrita como uma prática estendida que inclui palavra e som em uma dimensão escultural. As vozes e personagens que povoam suas performances e instalações são veículos de fragmentos da realidade aparentemente muito distantes uns dos outros. Hackers, ghostwriters, maestros (na ausência de orquestra), as memórias sonoras de doentes de Alzheimer, até ao desaparecimento de Ettore Majorana, encenado num jogo de xadrez, movem-se na fronteira entre a presença e a ausência, intérpretes invisíveis aos o mundo à nossa volta. Longos processos de pesquisa performativa estão na origem das suas obras, cuja forma final, desde a cena teatral à representação quotidiana num comboio suburbano, desde a história sonora à escrita como signo, exclui qualquer enquadramento linguístico dado.
