まさに水は、アーティストの作品の中で最も特徴的な人物の 1968 つです。 XNUMX 年以来、インスタレーション、映画、ビデオテープ、パフォーマンスなど、彼の作品の多くを導いてきた要素です。 プレッシ自身が思い出したように、「水は常に私の人生と芸術的および文化的な旅程の主要なモチーフでした.
PLESSI IN VENICE は XNUMX つの異なる瞬間で構成されており、どちらも Marco Tonelli によってキュレーションされています。
1000つ目はPLESSI展。 リキッドライフ。 記憶の流れ。 EXPO 2015 と Italian Pavilion EXPO 2015 の後援の下、Alberto Peruzzo Foundation と協力して Polo Museale del Veneto が主催する XNUMX プロジェクト。 6年22月2015日～XNUMX月XNUMX日 A カ・ドーロのジョルジオ・フランケッティ・ギャラリー、ベニスの大運河を見下ろす、歴史に富んだ非常に示唆に富む建物。
Ca' d'Oro Plessi は、テーブルの内側に挿入されたスクリーンが水の「電子の流れ」のイメージを送り返し、思考の流れと彼の創造的な人生全体を理想的に表現するビデオ インスタレーションを考えました。
作品は非常に刺激的な絵のビジョンを引き起こすことができます。 「ビデオは水と完璧な組み合わせを形成していると思います。水は玉虫色で古代の原始的な祖先の要素であり、ビデオは現代的な要素です。どちらも流動的で不安定です。 どちらも青い輝きを放ちます。」 プレッシがティントレットやティツィアーノの発明で遭遇したのと同じ輝きであり、ベニスのような水の都に住んでいる間、彼はそれを研究し、鑑賞することができました. 彫刻としてのテーブルだけでなく、彼の作品のアイデアと計画の核を表す何千ものドローイングのコンテナでもあります。
「光、純粋な電気 - キュレーターのマルコ・トネリは言う - がテクノロジーを動かす原始的な素材であり、ドローイングはプレッシの記憶、個人的な経験、想像力の中にあり、別のタイプのエネルギー、アーティスト自身の内なるエネルギーに力を与えます。ジグムント・バウマンのような私たちの時代の偉大な社会学者が液体を定義した現代性の振動を捉えることです。」
アルベルト・ペルッツォ財団が主催し、ベネト地域評議会と VENICE TO EXPO 2015 の後援を受けて開催されるもう 94 つのイベントは、アルセナーレの Tesa XNUMX で同じ日に PLESSI というタイトルの単一の大規模なインスタレーションを提案します。 XNUMX 年ぶりにモニターやプラズマ画面の痕跡がなくなり、XNUMX 隻のボートの竜骨から逆さまに出てくる柔らかく神秘的な青い光 (テレビの光を連想させる) だけが残る LIQUID LIGHT (リキッド ライト)ダウン、イラウト、トロール漁と海の波の音のためのバレアレス諸島の伝統的なボート。
処分を奨励する欧州共同体の介入に続いて、多くのラウトが漁師によって放棄されました。 ファブリツィオ・プレッシは、マヨルカ島で綿密な調査と修復を行った後、地中海に敬意を表したこのインスタレーションのコンテンツとコンテナにすることで、それらに新しい命を吹き込みたいと考えました。
PLESSI IN VENICE プロジェクトには、XNUMX つのペルッツォ エディトリアル カタログが付属しています。
ファブリツィオ・プレッシ。 略歴
ファブリツィオ プレッシ (レッジョ エミリア、1940 年) は、ベネチアの美術アカデミーで学業を修め、そこで長年教鞭をとっていました。 ビデオを芸術的なツールとして使用することで、彼は革新的な道をたどり、世界中で有名になりました。 ケルンの Kunsthochschule für Medien の共同創設者であり、テクノロジーのヒューマニゼーションとエレクトロニック セノグラフィーを教えていました。 彼のボンベイ・ボンベイ・インスタレーションは、ケルンのルートヴィヒ美術館で有名です。 彼は、14 年から 1970 年の最後のベニス ビエンナーレまで、ベニス パビリオンでマリ バーティカリと共に 2011 回のベネチア ビエンナーレに参加しています。 イタリアでは、1999 年にローマの Quadriennale から表彰されました。同年、ハノーバーの Kestner Gesellschaft は、彼に NLB 賞のアーティスト オブ ザ イヤーを授与しました。 2002年、ローマのスクーデリー・デル・クイリナーレでアンソロジー・パラディソ/インフェルノ。 彼は、パリのポンピドゥー センター (500 年) からニューヨークのグッゲンハイム (1982 年)、サンディエゴの現代美術館 (1998 年) からビルバオのグッゲンハイム (1998 年) まで、2001 以上の個展を開催しています。 カッセルのドクメンタ VIII (1987) に参加し、有名なローマのインスタレーションを展示。 彼は2003年にマルティン・グロピウス・バウでアンソロジーを持ってベルリンにいました。 またベルリンでは、ポッツダム広場のソニー センターのために大規模なインスタレーションを制作しました。 彼は、クンシストリッヒ美術館、ルートヴィヒ美術館、リンツのノイエ ギャラリーなど、オーストリアで最も重要な美術館と協力しています。 2006 年にラバトに新しい現代美術館が開館したことからも明らかなように、新興国でさえプレッシには確かな基準があります。 2001 年には韓国のシャルジャ、サンパウロ、光州で開催された. 2000 年以来、彼はルイ ヴィトン グループと協力し、アメリカズ カップなどの有名なフランスの家のイベントと彼の芸術を組み合わせています. BMW、Dornbracht、Loewe、Swarovski、Calvin Klein とのリンクによって証明されています。 ロバート・ウィルソン、フィリップ・グラス、マイケル・ナイマンなどの知識人やミュージシャンが彼と協力しました。 2008 年にニューヨークのセントラル パークで開催されたルチアーノ パヴァロッティ コンサートのために作成された彼のエレクトロニック シナリオは忘れられません. アグリジェントのモニュメンタは、寺院の谷の中で作成された彼の最後の壮大なインスタレーションです. 1993 年 21 月 2013 日に、ブレナー パスにプレッシ美術館が開設されました。ブレナー パスには、彼の芸術に捧げられた常設展示場があり、高速道路の美術館スペースのイタリア初の例です。 2014年、彼はピノ・パスカリ賞を受賞しました。ポリニャーノ・ア・マーレにある博物館と財団は、プーリアの偉大な芸術家を記念して、彼に個人展を捧げました。
プレックス。 液体の寿命
記憶の流れ。 1000 プロジェクト
6年22月2015日～XNUMX月XNUMX日
