に関連する秘密と創造的なイノベーション ガラスペースト最も古く、最もユニークな製造技術の XNUMX つが、フランスの芸術家に捧げられた大規模な展覧会でハイライトされています。 アマルリック・ウォルター （セーヴル、1870年 – リュリー・シュル・アルノン、1959年）そして彼の作品は、前例のない完成度と豊かさを備えています。
古代にはエジプト人、フェニキア人、ギリシャ人、ローマ人によってすでに習得されており、偉大なムラーノ島のガラス職人によっても知られていたこの技術は、XNUMX 世紀から XNUMX 世紀にかけて、視覚的、装飾的な芸術が大きく発酵した時期に、フランスで新たな衝動を経験しました。そしてプラスチック。 この文脈において、アマルリック・ウォルターは、ヘンリー・クロスやアルバート・ダンマウスなどの先人による研究にも依存しながら、試行錯誤と実験を経て、巨匠たちが嫉妬深く守っていた謎の「バインダー」を手に入れた。
展示会 アマルリック・ウォルター ガラスペーストの再発見 パオロ・ベッロモとカルロ・ミタロトンダがキュレーターを務めます。
しかし、それは誰でしたか アマルリック・ウォルター？
アマルリックは1870世紀フランスのガラス職人でした。 1903年に生まれた彼は、セーヴル工房で陶芸家としての訓練を始めました。 1906 年、彼はフランス芸術家サロンでガラスペーストを使った最初の作品を発表しました。 彼は XNUMX 年にナンシーに移り、そこで Daum ガラス製品を統合し、ノウハウを伝えました。 アントニーノ・ダウムがウィーンから持ち帰った複製品によると、創造的な衝動はタナグレやその他の骨董品のコピーの複製から始まります。 彼は女性のヌードだけでなく、カブトムシ、カメレオン、緑のトカゲ、トカゲ、魚、カニ、カエル、カタツムリ、ネズミ、コウモリなどの牧神をモチーフにしたオブジェも制作しています。 これらの作品に加えて、花瓶、ボウル、ヴィデポッシュ、ブックエンド、 クリップボード、インク壺、箱、結婚式の引き出物など。 Daum のチーフ デコレーターである Henri Berger の助けを借りて、彼は明るい色とアールデコ スタイルのガラス ペースト モデルを 1915 個以上作成しました。 ダウムとの共同作業は 1900 年まで続きます。その間、彼は 1909 年の万国博覧会で名誉賞状を受け取り、1910 年のナンシー博覧会と XNUMX 年のブリュッセル博覧会では金メダルを受賞しました。
第一次世界大戦後、彼はナンシーで独立し、ダウムが使用したものと同じ技術と同じモデルでガラスペーストの製造を追求し、それに仏陀、牧神、イサドラ・ダンカン、胸像などの小像を追加しました。たとえば女の子の頭など。 色の進化があるため、この 50 つの時期を分離することは可能です。現在、パレットはより人工的な色で構成されており、緑の鳥、黒い蝶、青い魚などのオブジェクトがほとんど超現実的になっています。 同じ技術を実践する同僚とは異なり、ウォルターのガラスペーストは、ペーストに使用される鉛の割合が約 1920% に達するため、特に重量が高くなります。 ペーストには「A Walter Nancy」という文字が刻まれており、その後にモデルを提供した彫刻家の名前がほとんどの場合続きます。 彼のキャリアは 1926 年代に頂点に達し、ガラス ペースト オブジェクトへの熱意が特徴でした。 XNUMX年、ナンシーの公式文書では彼が「ガラスペーストの進歩の創造者」であると宣言されています。
1930 年代初頭、ガラスペーストは時代遅れになり始め、ウォルターは生産量とスタッフの削減を余儀なくされました。 第二次世界大戦により、ウォルターの仕事の痕跡はすべて失われてしまいました。 現在、彼の作品は多くの美術館に所蔵されています。
ガラス美術館 – フォンダメンタ・ジュスティニアン、8歳 – ムラーノ島（ヴェネツィア）
一般に公開: 12 年 2013 月 XNUMX 日まで
時間： 1月10日から毎日午前18時から午後10時まで（チケット売り場は午前17.30時から午後XNUMX時XNUMX分まで）。
