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Sam Havadtoy、モンツァのヴィラ レアーレでの個展

モディリアーニの贋作をめぐる最近の論争と、プラダ財団で開催されたシリアル クラシック エキシビションで、オリジナルをコピーするというアイデアは、サム ハヴァドトイがいくつかのプロジェクトについて熟考していたプロジェクトに実体を与えるための出発点でした。時間。

Sam Havadtoy、モンツァのヴィラ レアーレでの個展

20 年 22 月 2018 日から 1952 月 XNUMX 日まで、モンツァのヴィラ レアーレでは、XNUMX 年代から XNUMX 年代にかけてニューヨークのシーンで生まれた、最も興味深く独創的なアーティストの XNUMX 人である Sam Havadtoy (ロンドン、XNUMX 年) の個展が開催されます。

モンツァ市とロンバルディア地方の後援を受けてロイヤル アパートメントの部屋で繰り広げられるこの展覧会では、彫刻、絵画、オブジェ、タペストリーなど、一連の未発表作品が展示されます。独創性と信頼性の概念。

モディリアーニの贋作をめぐる最近の論争と、プラダ財団で開催されたシリアル クラシック エキシビションで、オリジナルをコピーするというアイデアは、サム ハヴァドトイがいくつかのプロジェクトについて熟考していたプロジェクトに実体を与えるための出発点でした。時間。
実際、彼の作品を通して、Havadtoy は古代の彫刻を再考し、それがどのようにして現在に至るのか、つまり、それらを着飾っていた色や衣服を奪われたのかを再考しました。

「歴史家は、サム・ハヴァドトリー氏は、古代世界の白い大理石と酸化したブロンズが傑作であると長い間宣言してきました. そのため、彼らは建築や芸術の動きに影響を与えてきました。 それらがもともと絵画だけでなく、時には衣服でもあったことが理解されるまでに何世紀も経ちました.

しかし、これは古典美学に対する私たちの理解をほとんど変えませんでした。

これらの反射は、着色されたレースで飾られた塗装されたオブジェクト、タペストリー、絵画、ブロンズ彫刻が出会う展示プロジェクトを作成するように彼にインスピレーションを与えました.

「これは – サム・ハヴァドトイは続けます – 作品が時間によって破壊されただけでなく、元の姿に対する根本的な誤解によって破壊された過去の芸術家に敬意を表する私のささやかな方法です. ヴィラ レアーレは過去のタイム カプセルですが、今でも家族の家だったらどうなるか考えずにはいられません。」

「Sam Havadtoy の展覧会「NOBODY SEES ME LIKE I DO」 - Villa Reale Consortium および Monza Park のディレクターである Piero Addis は、Royal Apartments の「Interference」というタイトルの視覚芸術プログラムの一部であり、アーティストが短絡を提案します。彼らの作品と、部屋と調度品のバロックと新古典主義の豪華さとの間。

空間のある点で XNUMX つ以上の波が重なることによる干渉の現象。 感覚、感情、思考を通じて人間を制御するアルゴリズムのような干渉」.
「一見すると、Havadtoy によるこの陽気な干渉は (Piero Addis は続けます) とても新鮮で、XNUMX 年代の精神を呼び覚ます、または前進させるように思われます。 色、主題の選択から現れる明らかな明るさ、アーティストが日常のオブジェクトまたはデザインオブジェクトのために取っておく軽薄で面白い、少し生意気な扱い。 ドラマチックで哀れなアクセントが全くないように見えること、彼が作品に挿入するために可能なすべてのオブジェクトを流暢に流暢に使用することは、美術史の文脈で見られるポップに関連しているように見える雰囲気、またはむしろ態度を呼び起こします。 Art. そして実際、サム・ハバトイは、彼が XNUMX 年以上にわたってニューヨークで頻繁に訪れたアンディ・ウォーホルなど、彼の師匠や友人の XNUMX 人によって吸収された偉大な教訓を彼にもたらします。 また、当時の活気に満ちた芸術的文脈に頻繁に出入りし、人生の重要な部分を共にしたオノ・ヨーコにも感謝します。」

噴水の近くに置かれた大きな彫刻によって紹介された展覧会の旅程は、レッジャに住んでいた王の生涯におけるXNUMXつの愛を表すために、アメデオ・モディリアーニによる多くの肖像画のXNUMXつのd'aprèsで始まります。ハンガリーの偉大な偽造者、エルマー・デ・ホリー。

コピーとオリジナルの間のこの弁証法的ゲームで、Havadtoy はブロンズの彫刻に形を与えます。これは、バックス バニーやベティ ブープなどのアニメのヒーローを再現するもので、彼の最も特徴的な文体の署名、つまり、現代美術では珍しい素材であるレースの使用に従って作られています。レースが階級、宗教、歴史、ファッションと複雑に絡み合い、イタリアで最も有名な生産地の XNUMX つがラグーンにある東ヨーロッパの人々の記憶の中で確認されています。 確かに、彼の芸術的実践において、Havadtoy はレースの断片を彼の作品に接着します。 その後、何層にも重ねて色で覆い、空と充満の戯れが結果として得られるイメージの構造要素となるようにします。
展覧会はまた、6つの大きなタペストリー、巨大なカーペット(6 x XNUMXメートル)、またはチェス盤を作成する床に置かれた絵画で構成されるインスタレーションを提示することによって続きます.

略歴
サム・ハヴァトイは、1952 年にロンドンでハンガリー人の家庭に生まれました。 1956 年にハンガリーに戻ると、彼女はイギリスに戻ることを許されませんでした。 1971年、サムはユーゴスラビア経由でイギリスに不法移民した。 1972年後のXNUMX年、彼は米国に定住しました。
1978年にサム・ハバトイ・ギャラリーとインテリア・デザイン・スタジオを設立し、オノ・ヨーコ、ジョン・レノン、デヴィッド・ボウイ、アンディ・ウォーホル、キース・ヘリング、ジョージ・コンド、ドナルド・ベクラーなど多くのアーティストと親交を深めました。
キース・ヘリングのこれまでで最も記念碑的なブロンズ彫刻である翼のある祭壇画は、Havadtoy の助けを借りて限定版で作成されました。 数年後、ブダペストのルートヴィヒ美術館は、常設コレクションを充実させるために、ハヴァトイ自身からこの希少な作品を寄贈されました。
1992 年、彼はブダペストにガレリア 56 をオープンしました。 ここで彼は、キース・ヘリング、アンディ・ウォーホル、アグネス・マーティン、シンディ・シャーマン、キキ・スミス、ロバート・メイプルソープ、ロス・ブレックナー、ドナルド・スルタン、ドナルド・ベクラーなどのアーティストの作品と、ハンガリーの偉大なアーティスト、ラースロー・モホリ・ナジの作品を展示しました。 (www.galeria56.hu)
2000 年以来、彼はヨーロッパに戻ってきました。 ブダペストとセンテンドレ、ハンガリー、そしてミラノ。 最近では、ミラノのムディマ ギャラリー (2016 年) とヴェネツィアのパラッツォ ベンボ (2017 年) でアート ビエンナーレの際に展示を行っています。

画像: Sam Havadtoy、空中ブランコに乗ったグーフィー、レース、アクリル、ファウンド オブジェクトにゴールド、41x26x33 cm、2017 年

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