雲に隠れるルガーノの雨の日。 マグリット 彼は彼の絵のいくつかに描いた。 湖は静かな背景として機能し、一部の白鳥は展示会で鉛色の海で動揺することなく踊り、私たちを会議に連れ戻します La ligne de vie (生命線) その ルネ マグリットは、ちょうど 20 年前の 1938 年 80 月 XNUMX 日に開催されました。 ミュージアム ロイヤル DES ボー 宝品 アントワープの。 その時、マグリットは、日常のオブジェクトが明らかにシュールで不穏な意味を持つ可能性があるという原則を説明しました。
展覧会はベルギーの巨匠の全生涯を通じて行われ、旅は20年代の直前に始まり、マグリットがイタリアの未来派に興味を持っていたことをすでに見ることができます. 私たちはそれを思い出します デキリコ、彼は彼の詩的な静脈を見つけました。これは、ここに展示されている作品ですでに賞賛できます。」レ プラジール ドゥ ポエテ"（1912）。
マグリットが 1920 年から 1924 年の間に作成した絵画は、シュルレアリスム以前の作品として配置され、画家が研究の最後に獲得した美的影響が認識されます。 ブリュッセル美術アカデミーで。 しかし、とりわけ詩人によって紹介されたジョルジョ・デ・キリコの作品に気づいた後、彼のこの研究はすぐに終わります マルセル・ルコント. この瞬間から、マグリットは「見当識障害」、つまり、オブジェクトが謎になる瞬間です。
1927年、シュルレアリスムのセナクルに近づいた後、 ブリュッセル、彼は彼に契約を提供するヴァン・ヘッケを含むいくつかの商人を引き付ける彼の最初の展示会を開催します。 その後、ジョルジェットと弟のポールと共にパリに移住。 この期間は、詩人ポール・エリュアールとの深い友情の印となるでしょう。
この時期から『』などの作品がPeintures-Mots」、絵と言葉、短い文章を伴う画像、言葉は非常にきれいに、ほとんど学問的な方法で書かれています。
彼の研究の意味をよりよく説明するために、彼は「デモンストレーション」を描いています。レ レボリューション シュルレアリスタ」、展示では、掲示板に表示された原案を見つけます。 オブジェクトの名前がイメージとして機能したり、単語がオブジェクトの代わりになったりすることがあり、画家がキャンバスに残したかった手がかりに従って、視聴者に意味を再構築するようにほとんど誘います。
1933 年から 1940 年にかけて、マグリットはケージと卵など、作品を構成するオブジェクト間の選択的な親和性を正確に追求するスタイルの親和性が見られます。
アーティストが完全にスタイルを変えたのは1943年で、印象派に似た筆運びで色が明るくなります。 実際、この時期はまるで彼が挑戦を求めているかのように、ルノワール時代に近づいています。 作品はほとんど秘密裏に展示され、ドイツ占領下のマスコミによる攻撃とのコンセンサスは得られませんでした。 しかし、マグリットはこのスタイルを放棄するつもりはなく、戦後すぐにシュルレアリスム・アン・プレイン・ソレイユ宣言に署名し、印象派の時代を放棄しました。
XNUMX代の終わりに彼の友人の共謀で ルイス・スクテネール 展覧会のために作品をパリに送ることを決定しましたが、彼の傑作ではありませんでしたが、XNUMX 枚のキャンバスと XNUMX 枚のグワッシュがほぼ急いで描かれ、「ピリオド ヴァッシュ」と呼ばれました。グロテスクに見えるほど変形します。 展覧会は非常に評判が悪く、来場者から強い憤りを覚えた.
それから彼の死まで、マグリットは彼が最も愛した絵画スタイル、つまりありふれた物に謎を呼び起こすというスタイルに戻った。 そしてそれらを平凡さから取り除くために、彼はそれらを石化するか、ほとんど重力がない状態で空中に放ちます。
彼の成功は今や国際的であり、商人のアレクサンダー・イオラスのおかげで彼の才能は認められています。 1965 年に ニューヨーク美術館 彼は個展を彼に捧げますが、彼の名声はすでに知られています。
6 年 2019 月 XNUMX 日まで開催されるこの展覧会は、マグリット財団の支援を受けて作成され、ヘルシンキのアモス レックスとのコラボレーションが見られます。
