反乱の芸術。ペトログラード 1917

回顧録 ニコライ・プーニンイタリア語に. 非常に古典的な. プロホロフ財団とメモリアルのおかげで、その活動は称賛に値するものではありませんが、非常に古典的な芸術回顧録がイタリア語で出版されました。それは約です 反乱の芸術。ペトログラード 1917 Nikolaj Punin 著、Nadia Cigognini によって翻訳および編集され、Guerini e Associati によってデジタル版の goWare で出版されました。これらは、偉大なロシア芸術の最も忘れられない季節の 1916 つで、インプレサリオ、作家、美術評論家としての主人公の 1917 人の回想録です。これらの回顧録は、ロシア革命が勃発し、新しい芸術の基礎が築かれた 1916 年から 1925 年までをカバーしています。プーニンのプロジェクトは 12 年から 1916 年までの期間をカバーすることでしたが、1917 年と XNUMX 年に関連する回顧録の最初の XNUMX 章しかアーカイブで見つかりませんでした。「歴史」とここで、私たちがそれを作った理由を説明したいと思います。

のたとえ話 プーニン

集めた回想録で 反抗する芸術、 プニンは、彼が直接目撃した歴史的および政治的出来事、新しい芸術の美的基盤が生まれる環境、さらには物理的な環境を再構築します。プニンは、批評家、公務員、市民としてのキャリアを通じて厳格に擁護したとされています。プーニンはロシア美術界の重要人物でした。新しいトレンドに非常に気を配り、前衛の魅力や革新的で実験的な理論に敏感で、芸術家や美術史家から「未来派」のあだ名を付けられるほど、彼は最も洗練され、影響力があり、博識な人物の 1918 人として浮上しました。彼の時代の知識人。 1953年、文部大臣のアナトリ・ルナチャルスキーは、彼をロシア美術館とエルミタージュの人民委員に任命した。スターリン時代に名誉を傷つけられ、形式主義と反ソビエト活動で告発され、強制収容所に収容され、1916 年に亡くなりました。彼の遺産は膨大です。プーチンのおかげで、今日でもロシアの美術館で、スターリン主義時代のソビエト当局によって堕落した芸術と見なされ、したがって破壊ではないにしても隠蔽する価値のある多くの西洋美術を見つけることができます. 読者の皆様に、1925 年から XNUMX 年までの期間にわたるこの本の全文をご紹介できることをうれしく思います。ぜひお読みください。

私たちは自分が何を望んでいるのかを知っています

これは過去の出来事に専念していますが、決して回顧録ではなく、むしろ未来を肯定する本です. 私の意図は、1916 年から 1925 年の間に起こった出来事と、将来に照らしてその重要性についての私の個人的な見解を確認することです。をお願いします。力読者が私たちの基準を通して過去を評価すること。これにより、私たちの基準が唯一の本物であり、最良の基準でさえあるとは主張しません. これらの基準を擁護するために私が言えることは、それらは相互作用の有機的なシステムに対応する真の基準であり、意見や印象のランダムなセットではないということです。それだけです. イベントは私たちを揺るがし、揺さぶり続けますが、すべてにもかかわらず、私たちは敗北を感じません。私たちはそれらを自分の意志に服従させることはできませんでしたが、私たちの思考を通じてそれらを支配し、支配し続けることができました。私たちは自分たちが何を望んでいるのかを知っていました。私たちの時代では、これは頻繁には起こりません。侵入者と言われているのは事実ですが、侵入者は丁寧に玄関に姿を現します。そして、事実を明らかにするためにどのような手段が使われるかをよく知っています。そうでなければ、私たちは革命に参加できなかったでしょう。

それらの素晴らしい年

要するに、私は客観的であるつもりはなく、以下に説明する出来事の進化は、歴史として定義できる場合、私たちが「歴史」を作ったという意味でのみそうであると述べたいと思います.ここでは、どのように、そしてなぜそれを作成したかを説明することに関心があります。この点に関して、歴史的唯物論の科学的形態についてのエッセイで書いたベネデット・クローチェの言葉を引用したいと思います：「ラブリオラ...彼はエンゲルスがまだこの謎を理解するのに役立つ他の発見を待っていると私に言いませんでしたか？」歴史とは何ですか？». この本では、革命に先立つ時期の私たちの芸術的生活を特徴づけた出来事、とりわけナルコンプロス造形芸術部門が設立された当時の革命そのものについて詳しく述べたいと思います。人民代議員のソヴィエト地区に芸術セクションが設立され、これらのセクションが「未来派」で混雑していた「素晴らしい年」と同様に。私はこれらの出来事を、私が「現実的な芸術文化のための闘争」と定義するテーマに結びつけています。しかし、私は正しいでしょうか？現実的な文化がこれらの出来事の真の主役だったと本当に信じられますか? そしてまた、比喩芸術部門の革命部門では、少なくともその半分が今では忘れられているこれらすべての名前の背後に、強力なリアリズムが生き、行動したと考えることができますか? 世界に感覚と統一があるとすれば、その特定の現象グループの唯一の感覚がリアリズムに具現化されたからです。そのアーティストのグループの行動をマークし、影響を受けたいくつかのイベントの個人的な熱狂や個人的な関心ではなく、それらとは独立して存在し、断片的で矛盾した努力を単一の目的に向けた何かを確実にしたのは、まさにリアリズムでした。その目的は決して達成されなかったので、個人的なドラマの中でそれぞれに。

全部同じ方向

戦時中の共産主義時代にソビエト芸術の運命に大きな責任を負った芸術家たちは非常に分裂しており、彼らの多くはXNUMX月以降に初めて会ったと言わなければなりません. そのときの相互理解、彼ら全員を同じ方向へと駆り立てた熱意はどこから来たのでしょうか? これは「未来派」であり、これは未来派運動に参加したアーティスト、「未来派」に有効であると反対されていますが、そうではありません。まず第一に、文字通りの意味での「未来派」はロシアには存在しなかったか、ほとんど存在しなかった。 XNUMX人。ただし、マヤコフスキーは、私たちが主に参照することを意図した視覚芸術運動を代表していませんでした。そして、そのような高尚な名前を純粋なクレブニコフの名前と比較することはできません... 私たちの多くはすべてをクレブニコフに負っていますが、マヤコフスキーは私たちにとってLEFを表しています。

避けられない必要性

未来派も未来派も、戦争共産主義時代の芸術を作成しませんでした。結局のところ、単一の現在または個々の人格がそのような特権を保持していたことがどうして起こり得たのでしょうか? その時代の芸術は、過去の芸術文化の産物でした。それ自体が「延期できない必要性」、歴史的に避けられないものであり、人民代議員のすべてのソビエトと同じように、革命の推進力の担い手でした。ありそうもないことですが、革命がなかったら、左派の流れも存在しなかっただろうという印象を時々私は持ちます。当時の芸術の左派マトリックス全体は、おそらく彼の未熟さのしるしにすぎませんでした。一部の党員は、ルナチャルスキーが「未来派の運河」を生み出したと非難するだろう。マルクス主義者！しかし、別の方法で起こった可能性はありますか?... 結局のところ、これについては後で焦点を当てますが、事実だけを語らせたほうがよいでしょう...つまり、それはそれほど未来主義ではなく、革命とロシアの芸術文化そのものに囲まれています。歴史の異常な流れとその鬱積した怒りに押しつぶされて、長い間そこに煮えたぎっていた何か… 時には、無限に活力のある現実的な創造物を生み出すことは、何百万人もの人々の意志と恐ろしい衝動であるかのように見えました：これがその時代の芸術の真の内容でした。私たちは 1916 年にいましたが、これほど過酷で長期にわたる戦争になるとは誰も予想していませんでした。

ニコライ・プニン (1888–1953)、批評家、理論家、美術史家である彼は、革命前後のロシアの文化生活における重要人物です。ツァールスコエ・セロー高校に通った後、彼は1914年にピーターズバーグ大学で美術史を卒業しましたが、すでに学生だった1913年に、ロシア美術館のキリスト教の古美術品部門と協力するよう招待され、でデビューしました。彼の輝かしい才能を最初に発見した S. マコフスキーが監督した権威あるアポロン誌。その瞬間から、彼は古代ロシアの絵画から日本のグラフィックス、ヨーロッパの芸術に至るまで、一連の記事とエッセイを出版し始めました. 1917年、彼は芸術界の反動的で保守的な要素と戦い、新しい芸術の基礎を確立するために戦った芸術家のいわゆる「左翼」に参加しました。 1918年、彼はルナチャルスキーによってロシア美術館とエルミタージュ美術館の視覚芸術部長およびコミッショナーに任命され、美術館の活動と教育に熱心に専念し、公的生活に積極的に参加しましたが、すでに1949年代の終わりまでに彼の作品は検閲の対象となります。 1953年代から、彼の人に対する形式主義の告発が激化し、プニンは暴力的な迫害キャンペーンの対象となった. XNUMX 年、彼はヴォルクタ近くの強制収容所に抑留され、XNUMX 年に死亡しました。こうして革命は、最も博識で洗練された知識人の XNUMX 人との関係を断ち切りました。