彫刻は常に理解するのが難しい芸術であり、したがって収集することも困難であると考えられてきました. 小規模および中規模の作品が好まれるため、住宅に配置するのが簡単ですが、記念碑的なものとして認識されている他の作品については、常に公共および機関の作品に取り入れられてきました。 カルト的な人物や英雄を記念するために、石、大理石、ブロンズ、または金属がない重要な広場はありません。 忘れたくない出来事の記憶が、ゆっくりと流れる時間の中で動かずに参加している。 現在、彫刻はデザインであり、建築であり、同時代性の形でもあります。 しかし、その話はずっと前にさかのぼります。
過去何世紀にもわたって、彫刻家は粘土などのモデル化に適した素材のみを使用していました. または、石や大理石などのより硬い素材でも、石工の熟練した手の下で調和のとれた形に変えることができます。 今日では、現代の彫刻家は、鋼や樹脂など、時間の経過とともに失われる生物学的物質まで、他の材料を使用するように拡大しています.
古代では、「artifex」という用語は芸術家と彫刻家の両方を指し、「operarius」という用語は労働者に向けられていました。 しかし、多くの場合、それらは物質をモデル化して形作ることができる単一の図に造られました. このように、カスティーリャの石工とフランスの彫刻家も同じクラスに属しており、彼らは同等に表現する価値がありました。
ルネサンスの中期に、ドナテッロは「スカリレーター」または石工と呼ばれていましたが、レオナルドは彼の 芸術間の比較、ためらうことなく「彫刻の上に絵」を置きました。 そして、ダ・ヴィンチが彫刻の活動を支配する原則について瞑想している間、XNUMX 歳年下のミケランジェロは彼の最も美しい彫刻作品を作成しました。 次に、チェッリーニ、ヴァザーリ、ピガール、ブシャルドン、またはベルニーニを思い出してみましょう。 その後、ファルコネットやカノーヴァ、ロダンやヒルデブラントとともにXNUMX世紀に至る。 次の世紀、XNUMX世紀には、形は歴史的な時代の影響を受けています。 作品は、ムーア、ハープ、ボッチョーニのような複雑なフォルムの中に意識を向け、純粋になるまで、時間と空間を超え、余分なものを取り除かなければなりません。 このように、空間はこの世紀の彫刻の基本的な属性の XNUMX つになっています。
今日、彫刻は、あたかもそれが新世代の素材であるかのように、この空間を使用して構築し、新しい方法の助けを借りて空間で計画および描画しています。 したがって、アニッシュ・カプールのようなパフォーマンスを発揮したり、私たちの新しい世界に入ってきたシンボルを文脈化したりする新しいフォームは、溶接された着色された金属の大きなハートを持つジェフ・クーンズを参照してください。 .
その可塑性は、古代のように神話的または宗教的な図像を取り上げることはなくなりましたが、オブジェクト、分解された自然を呼び起こす形でのみ表現され、明らかに使用されるアイテムに到達し、時にはデザインの意味を侵害します. ただし、常に形状とプロポーションを尊重し続けるため、それ自体に厳しい思考の硬直性があります。 知覚できるか想像できるかにかかわらず、そこに完全性があります。 それが宇宙に住んでいること、それを観察する人に語りかけていること、素晴らしいステージパフォーマーとしての役割を果たしていることを理解するために、私たちはそれを一周する必要があります. そして、それが記念碑的なものになると、建築に道を譲ります。代わりに、線、客観性、使いやすさの純粋な芸術的創造である場合、それはデザインです.
しかし、彫刻は依然として変化し、シカゴのインド人アーティスト、カプール「クラウドゲート」の作品のように、人々が自分自身を反映できる空間で社会生活に参加しています. 存在し、そこには存在しないが、その下または周囲を通過する本物のドアは、訪問者の生活を映し出し、そこから逃れることはできません。 昼の光が建物を固定し、夜の光が空を固定する一方で、毎日変化する作品は、人生を不滅にしますが、固定することはありません。 フィルムなしの長編短編映画。
そのため、家の隅やテーブルの上に作品を挿入するなど、私的な空間に置く場所がますます少なくなっています.光を当てるか、座らせてください。
現実には、ファッショナブルな用語集によると、丸か四角か、イタリア製か中国製かを問わず、様式的なラインを持つものを指す「デザイン」という用語の真の乱用があったと思います。 真のデザインとは別のものですが、そのインスピレーションを与えたデザイナーであるデザイナーが本質を把握し、作成されたオブジェクトの極端なクリーンさを生み出したのはアートです。
ファッションでも「彫刻服」や「ファッションデザイン」という言葉が増えていますが、その真意とは？
彫刻のドレスは、非常に古い概念から始まり、古代の衣装を形や線で作り直すことから始まります。実際の建築のように作成された空隙で使用される素材の空間を横切る三宅一生のような日本のスタイリストを考えてみてください. アクセサリーのデザインに適用されるデザインも同じで、ルールが厳しければ製品は成功するだけでなく長持ちします。
このすべてにおいて、ルールは、自然に触発された創造的思考の原則と、それをあらゆる分野で解釈しようとする人間の思考によって決定されます。
その間に、 イースターエッグ – 壊れたほうがいい – 高値でオークションにかけられる。
