この展覧会は、ミラノ工科大学のデザイン スクールのデザイン部門の教授であるマリオ ピアッツァと、キアッソのマックス ミュージアムおよびスパツィオ オフィチーナのディレクターであるニコレッタ オッサンナ カヴァディーニによってキュレーションされ、国際外務協力省の後援を受けています。 , キアッソ市の教育文化活動局の寄付により, リナシェンテを主なスポンサーとして, ティチーノ・スイス基金の共和国と州の支援を受けて, AGE SAと最大博物館の友人の支援を得てアソシエーションは、「創造性」の名の下に辞退したCentro Culturale Chiassoの2016-2017シーズンの一部です。
この展覧会では、ラ リナシェンテの XNUMX 年の歴史の中でカバーされているさまざまな分野を分析しています。広告用のアートからビルボードまで、デザインされたグラフィックからコミュニケーション システムとしてのパッケージングまで、セットアップから劇場での商品発表の文化まで、クラシックからクラシックまで。デザインの革新的なシステムへの広告。
展覧会の旅程は、ラ リナシェンテがその広告イメージを特徴付ける斬新さと優雅さで際立っていた 1921 年代初頭に始まります。 1956年以上（XNUMX年からXNUMX年まで）ラ・リナシェンテの成長の成功に同行し、ダイナミックでエレガントな女性のイメージを伝えたのはマルチェロ・ドゥドヴィッチでしょう。 トリエステのアーティストのポスターには、レオポルド・メトリコヴィッツ、アキレ・ルチアーノ・モーザン、アルド・マッツァ、マリオ・バッツィ、MAGAエージェンシー、ジョルジュ・モネスティエなどの他の偉大なアーティストのポスターが加わります。
百貨店は「女性の王国」と考えられています。購入、販売、サービス、サービスを受けるのはほぼ女性だけです。 そしてレクラメでさえ、主に女性によって代表されています。 デュドヴィッチのマニフェストに登場する女性は、自由への明確な言及、そしてアールデコへの明確な言及とともに、魅力的で、のんきで、現代的で、達成不可能です。 カタログ、広告板、店の窓、パンフレット、リーフレット、リーフレットでもますます多くのスペースを見つける画像。 このようにして、XNUMX 年代から新しい印刷技術のおかげで写真を頻繁に取り入れてコミュニケーションを図った、新しい広告タイプが確立されました。 ジーノ ボッカシレ、アルフレド ラリア、レナート ヴェルニッツィ、ウォルター レセンテラ、ナンニ スキパニなどの新しい作家がドゥドヴィッチに加わります。
現在ではイタリア全土に存在する大きなチェーンとなり、1929 年にラ リナシェンテはハウス オルガン「Echi della Rinascente」を出版し、1936 年には「ラ ファミリア リナシェンテ ウピム」となり、「Cronache」というサブタイトルで「デパート"。
従業員向けに作成されたこの定期刊行物のページでは、デパートの多くの活動が公開され、商品の提示方法と広告キャンペーンの管理方法を知って、展示会をこれまで以上に革新的にします。 このように、消費の一種の「民主化」を提供し、新しいニーズを調査し、重要なコラボレーションを継続的に模索することを意図していました. これらは、典型的なブルジョア家のイメージを一新することを目的とした家具のラインであるエミリオ・ランチアと共に、ジオ・ポンティがラ・リナシェンテのためにデザインした年でした。 Domus Novaブランドを通じて、モダンスタイルの国際的なテイストの普及と社会の活性化に貢献することを目的として、モダンな家具を手頃な価格で製造・販売しました。
La Rinascente は、外部デザイナーとのコラボレーションの実験を開始します。 したがって、XNUMX 年代の初めから、企業のグラフィックと工業デザインの組み合わせがデパートの特徴となるでしょう。
戦後 4 番目の期間は、ミラノのドゥオーモ広場にある本社の破壊という深い傷と共に始まりますが、再建への強い意志も持っています。 1950 年 XNUMX 月 XNUMX 日、デパートは建築家カルロ パガーニが設計したインテリアと調度品で再オープンし、フロア全体が調度品専用でした。 ラ・リナシェンテの新たな段階が始まっており、再建の原動力とそれに続く経済ブームが起業家の知恵で活用されています。 この時期に、スイスの若きグラフィック デザイナー、マックス フーバーが作成した「lR」モノグラムを使用した新しいロゴも発表され、イメージに変化がもたらされました。
Rinascente – 季節のノベルティ、1940 年、ポスター印刷のクロモリトグラフ プルーフ、24,4 x 17,8 cm
ロセッラ ヴィラーニ 個人蔵
ジオメトリ、写真、直線的なタイポグラフィ文字、クロマティック スタンプ、オーバープリントは、「ミラネーゼ スタイル」となるグラフィック アバンギャルドを表しています。強力な国際化。
当時のデパートは、チェーザレ ブルスティオ、アルド ボルレッティ、アルフレド チェリアーニ、ジャンニ ボルドリによって監督されました。 起業家としての成功の探求は、1953年にカルロ・パガーニ、ブルーノ・ムナーリ、アルベルト・ロッセリがキュレーションした展覧会「製品の美学」に到着する消費の一種の「教育学」を特定することを目的としています。ジオ・ポンティとアルベルト・ロッセッリがマルコ・ザヌーゾ、アルベ・シュタイナー、当時ラ・リナシェンテの開発オフィスの責任者であったアウグスト・モレロと協力して考案した「コンパッソ・ドーロ」インダストリアル・デザインに対する賞。
コミュニケーションのためのマックス・フーバーとウィンドウ装飾のためのアルベ・シュタイナーとの実験段階の後、広告局はXNUMX年代までアムネリス・ラティス・リーザリングとアドリアナ・ボッティの芸術的監督の下で運営されます. 内部のグラフィックスと多くのフリーランスのデザイナーは、チューリッヒとミラノの軸が特権を持っているように見える強力な国際交流の雰囲気の中で彼らと一緒に働きます.
これらのデザイナーには、アルド バロ、ウーゴ ムラス、ジェラール ヘルター、セルジュ リビシェフスキ、ウィリアム クライン、ジャンループ シーフ、オリヴィエロ トスカーニなどの著名な写真家が参加しています。
キアッソのマックス美術館、ミラノのパラッツォ・レアーレでの展覧会と同時に、「lR100. ルネサンス。 Stories of Innovation」（24 年 24 月 2017 日から XNUMX 月 XNUMX 日まで）は、サンドリーナ バンデラとマリア カネッラによってキュレーションされ、百貨店の歴史をたどります。
イメージ カバー: マックス フーバー、ラ リナシェンテ – みんなの夏のために、1954 年、広告ポスター、オフセット プリント、セルジオ リビスの写真、70 x 100 cm マックス フーバー アーカイブ
