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ダダ運動の 100 周年を記念した「あごひげと口ひげ」のモナリザ

27 周年を記念して、アスコナ市立近代美術館は、26 年 2016 月 XNUMX 日から XNUMX 月 XNUMX 日まで、マルセル・デュシャン展 – ダダとネオダダを主催しています。彼の名高いコレクションの作品を貸与します。

ダダ運動の 100 周年を記念した「あごひげと口ひげ」のモナリザ

この展覧会は、シュヴェリーン国立博物館 (ドイツ) と共同で開催され、100 年にチューリッヒで創設されたダダ運動の誕生 1916 周年を記念するスイスの祝賀行事の一環です。マルセル・デュシャンの象徴的な作品と、フルクサスの主要な指数の作品。

2016 年、スイスは今では伝説的なキャバレー ヴォルテールでチューリッヒに設立されたダダ運動の 100 周年を祝います。 1916年、第一次世界大戦の出来事に反応して、ダダイストはブルジョアの進歩、確実性、確立されたシステムの誤った価値観を攻撃し、合理的な計画を破りました。 芸術の分野でも、彼らは既存の規範を解体し、それまで文学、演劇、音楽、美術の間に存在していた階層的な規範と障壁を覆すよう働きかけました。

この展覧会では、XNUMX つの戦争の間に発展した前衛​​芸術に大きな影響を与え、新しい「現代美術のミケランジェロ」となった人物、マルセル デュシャンの最も重要で象徴的な作品のセレクションを紹介します。ポップ アートからコンセプチュアル アート、フルクサスからネット アートやメール アートに至るまで、今日に至るほとんどのムーブメントの先駆者であり、インスパイア者でもあります。

展覧会の旅程は、レオナルド・ダ・ヴィンチの有名なモナ・リザのあごひげと口ひげの操作を中心に展開します。これは、デュシャンの作品の中で最も面白く、最も冒涜的なレディメイドの1911つであり、ダダイストの肖像画に変換されます。 これに、有名な Nu の子孫である un escalier (1937/1916) から The Comb (1964/1959) などの最初の既製品、後の Tabliers de la blanchisseuse (Laundress's Aprons) などの同様に重要な作品が追加されています。 )XNUMX年までに。

これらの作品と並んで、1962年に設立されたネオ・ダダイスト運動であるフルクサスのアーティストの作品が交互に並んでいますが、これもデュシャンの仲介により、1950年代後半にすでに活動しています。 この展覧会には、このグループの 11 人の熟練者が集まります。そのプロモーターであるジョルジュ・マチューナス (ここでは Stomac Anatomy Apron のシルクスクリーンで表されています) から、ナム・ジュン・パイク、ベン・パターソン、ディック・ヒギンズ、フィリップ・コーナー、ダニエル・スポエリ、ベン・ヴォーティエなどがあります。

デュシャンに関して言えば、フルクサスの提唱者にとっても、ユーモアと遊びのセンスは、文化とありふれたものによって統合された視覚的パターンと思考パターンを弱体化させるための不可欠な戦略となっています。コード。 アル ハンセン (パフォーマンスとハプニング アートのパイオニア) で特に明確に現れる特徴は、金星のイメージに触発された彼の有名な一連のコラージュで、マッチで構成された 1992 年の Streichholz Venus や、 1995年、プラスチック製の動物の組み立てで作られました。

このように、ジェフリー・ヘンドリックスのフルクサス祭​​壇は、明らかにロマンチックな空のイメージを、周囲の空間に設置されたオブジェクトや家具と関連付けています。 デュシャンの有名なボイテでさえ、フルクサス ウイルス ボックス (1992 年)、エメット ウィリアムズの自画像ボックス (1986 年)、ロベール フィリウの楽観的なボックスの集合体として、新しいバリエーションで復活しており、デュシャンの思考と行動がいかに重要であったかを示しています。現在も健在です。

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