1957 年から 1959 年にかけて制作されたこの作品は、1957 年の最初の展覧会の直後にローマの有名なガレリア ラ タルタルガに買収されて以来、10 年以上にわたって同じ個人の家族に保管されてきました。初公開時のオークション記録。 フィリップスの最高経営責任者（CEO）の上級顧問である Hugues Joffre は、次のように述べています。 「並外れた品質のイメージであるGrande Legno e Rossoのセールは、戦後のイタリア美術のコレクターにとって、ブリの作品から真の傑作を手に入れるエキサイティングな機会を提供します。」
アルベルト ブリのグレート ウッド アンド レッドは、記念碑的で規模が大きいため、幅が 50 フィートあり、ブリが最近作品に取り入れたばかりの木材と火の組み合わせにより、彼の作品の最前線に位置付けられています。 この作品は、ブリの芸術作品が戦後のヨーロッパの雰囲気にうまく調和している理由を示しています。 大陸は第二次世界大戦によって荒廃し、古いヒエラルキーは打倒されていました。 実存主義と抽象表現主義の時代であり、XNUMX 年代初頭にローマとニューヨークでキャリアを確立したブリの作品は、その両方に挑戦しているように見えました。
荒布や木材などの「質の悪い」素材を取り入れたことで、芸術家は最も質素な要素を芸術の領域に引き上げ、以前は考えられなかった台座に置いているように見えることが明らかになりました。 同様に、ブリが採用した技法は、アーティストがキャンバスに印を付ける新しい方法を見つけていたことを示していました。 灼熱の木材を塗装面の範囲内に組み込むことで、ブリは芸術の境界を新たな極限にまで押し上げていました。
大きな木と赤は、イヴ・クラインが彼の有名な一連の火の絵を始める数年前に設定された、彼の作品でより制御不能な火の要素を使用したブリの初期の例を示しています. 素材はブリの作品を考える上で非常に重要ですが、素材に直接焦点を当てるのではなく、XNUMX年代のムーブメントのアーティストが後に行うように、素材を視聴者の中で感情的な反応を生み出す器として使用しました. 貧しい芸術. ブリのメソッドは、彼に続くアーティストへの道を開き、国際的なシーンに並外れた影響を与えたと見ることができます。
Grande Legno e Rossoが作成されるまでに、Burriはすでに国際的に認められたアーティストになり、50年代初頭に認知度と成功を高めていました. 1957 年までに、ブリはイタリア、ヨーロッパ、アメリカ全土に登場しました。 この名声の高まりは、第二次世界大戦で投獄されている間だけ、彼が以前の職業であった医学を放棄し、職業として絵画に転向したため、さらに印象的でした。 テキサス州ヘレフォードで捕虜として勤務している間、ブリはますます芸術に専念しました。 彼は後にその時代の作品の多くを破壊しましたが、最初の風景であるテキサスを保存することを強調しました。 焦げた赤とオレンジに満ち、地平線の高いこの作品は、ビッグウッドとレッドの構成の祖先と見ることができます。
ビッグ ウッドとレッドの重要性は、ニューヨークのソロモン R. グッゲンハイム美術館で開催された 2015 年の絶賛されたブリの回顧展に含まれていることでさらに示されています。 その展覧会以来、オークションでのこの写真の公開は、完成直後の 1960 年以来 15 回目の一般公開となっています。 オークション: 450 月 XNUMX 日木曜日 場所: XNUMX パーク アベニュー、ニューヨーク。
画像: 大きな木と赤、1957 ～ 59 年。 木製のベニヤ、ファブリック、燃焼、アクリル、PVA、黒のファブリックにステープル、150 x 250 cm。
