「セッサントット」の象徴的な日付からほぼ 1965 年後、大規模な展覧会は、イタリアで明らかに政治的抗議、革命的希望、自由主義的衝動に触発され、XNUMX 年以降に発展してきたすべての芸術的表現を調査することを目的としています。ベトナム戦争に対する最初の抗議活動、その後少なくともXNUMX年代半ばまで続いた。
クレディト・ヴァテッリネーゼ・ギャラリーの芸術監督であるクリスティーナ・クアドリオ・クルツィオとレオ・ゲッラは、「反逆の芸術」という象徴的なタイトルの背後にあるマルコ・メネグッツォが発案したプロジェクトを歓迎した。 1968-1978 XNUMX 人のアーティストとグループ」では、「政治的」と「大衆的」な芸術言語を同時に構築する試みを分析することを目的としていました。 したがって、提案された展覧会は、基本的にミラノとローマの間で活動するかなり少数のアーティストのグループを紹介し、いわゆる「高等」言語（一方では絵画、他方では「コンセプチュアル」および行動芸術）と「低級」言語を比較します。 （「Re Nudo」などの雑誌や同人誌のイラスト）彼は、当時、革新的でありながら多くの大衆に受け入れられる真の表現言語を構築しようと努め、そこではアートとイラスト、アートとアートの比較が行われました。そして、両者がイデオロギー的に同じ側にいたにもかかわらず、かつて「プロパガンダ」と呼ばれていたものは、最も興味深い理由のXNUMXつです。
「フランスが（二人の監督を肯定するが）ポンピドゥー・センターでの展覧会（2008年XNUMX月）でその「比喩の物語」を祝ったのなら、イタリアの学生と労働者階級の抗議の中心地であるミラノも同じことをするのが私たちには適切であるように思われる。アーティストだけでなく、その季節の活発な目撃者であり、当時のヨーロッパにおいて重要かつ永続的で言語的にも他の追随を許さない例を構成した単純なイラストレーターたちとも。」
したがって、まさに「反逆者アート」プロジェクトが、11月XNUMX日からミラノ、コルソ・マゼンタのクレディト・ヴァテッリネーゼ・グループ・ギャラリーで、その歴史的瞬間の芸術の最前線で、主人公たちに関する厳選された大規模な回顧展を開催することになるだろう。そして社交的。 学芸員は、この展覧会のために約XNUMX点の作品（いくつかは大きなサイズのもの）と、出来事ではなく当時の習慣に焦点を当てた一連のイラスト付き文書や証拠写真を選びました。
展覧会に付属するカタログは、その時代の芸術と比喩的なイメージを理解するための基本的なツールです。キュレーターによる詳細なエッセイ、主要人物との未発表のインタビューシリーズ、この時代の単一の側面に特化したエッセイなどを編集したものです。アルベルト・サイベーネ、エンリコ・モルテオ、フランチェスカ・カプト、マッテオ・グアルナッチャによる強力な図像装置により、この巻はこのテーマに関する最新の視点を提供します。
偉大なミラノの展覧会は、コルベッリ宮殿のカリファノ美術館でファーノとの対応（完全な時間的同期ではありませんが、確かにテーマ上の偶然）を行い、そこでその重要な国家的プロジェクトは単調な衰退を経験します。 カリファノ美術館で提案されるのは、多くの芸術家のコレクターであり友人としての役割を果たした主人公、「微笑みの預言者」チェーザレ・マラッチーニについての独自の調査であり、この作品の対象となっているXNUMX年代からXNUMX年代にかけての芸術のイタリアについての調査である。素晴らしいミラノ展。
彼の基本的なコレクションの最高の50点の作品が初めて展覧会で展示されます。 コルベッリ宮殿で「発表」される予定の作品は、パオロ・バラテッラ、ジュゼッペ・ゲレスキ、セルジオ・サッリ、エルコーレ・ピニャテッリ、ルカ・アリナーリ、ティティナ・マセッリ、ジェームズ・マクガレル、ジェラール・ティッセランド、ロッド・ダドリー、カルロス・メンサ、セルジオ・フェルゴラ、アウグスト・ペレス、レンツォ・ヴェスピニャーニ、ヴァレリアーノ・トゥルビアーニ、アントニオ・レカルカティ、ジャコモ・スパダーリ、ウンベルト・マリアーニ、グイド・ビアジ、セルジオ・ヴァッキ。
レベル・アートが大都市に限定された運動ではなく、当然ながら最も活気があり好奇心旺盛な地方をも魅了したことを示すためです。
カバー画像: Ercole Pignatelli: Doppioni、1966、キャンバスに油彩、80 x 90。 Ph: ファブリツィオ・スティパリ
