この展覧会では、1951 年に海岸で過ごした夏の間に制作された、アメリカの画家であり、カラー フィールド運動の一部であるヘレン フランケンサーラーの作品の重要な例に焦点を当てています。 50年まで。
『Abstract Climates』は、ランドスケープと抽象化の関係に関するフランケンサーラーの探求に光を当て、アメリカにおける抽象表現主義の発展において彼の作品が果たした主要な役割について新たな洞察を提供します。 アーティストの義理の娘であるリセ・マザーウェルとヘレン・フランケンサーラー財団のエグゼクティブ・ディレクターであるエリザベス・スミスが共同キュレーションを行ったこの展覧会は、2018 年の夏にプロビンスタウン美術協会と博物館で展示され、約 30 点の絵画と紙の作品が展示されました。アーティストの人生。 これまでに含まれていなかったXNUMXつの大規模な絵画もパリッシュに展示されます.
フランケンサーラーが 1950 年の夏に初めてプロビンスタウンに滞在したとき、彼はハンス ホフマンに簡単に師事し、画家の世界のすべての経験は色彩を通過しなければならないと教えました。 その経験を振り返り、フランケンサーラーは、「私の本当の関心は、色だけよりも、色を使って描いたり描いたりすることです」と語った。 1952年後、ニューヨーク市のスタジオで、フランケンサーラーは山と海（XNUMX）を描きました。この作品は、今度はノバスコシアでの別の沿岸滞在の経験を弧と色の帯に蒸留しました。 その絵は、若い芸術家を考慮すべき力として位置付けました.
水上の場所に特有の光は、50 年代後半から 60 年代にかけてのフランケンサーラーの作品で一定のものとなり、プロビンスタウンは彼の作品となりました。 家.
しかし、彼の画期的な実験の舞台となったのは、1951 年に別の海岸沿いの都市、イースト ハンプトンにあるジャクソン ポロックのスタジオを訪れたときでした。 ポロックは、床に広げた縁のない綿に黒いエナメル絵の具を使って、次々とイメージを描きました。 培地の制御を改善するために、彼は注射器を使用してガラスを下塗りしました。 翌年、フランケンサーラーは家の塗料とエナメルを使用し、テレビン油または灯油で薄め、空のコーヒー缶から混合物を浸していないキャンバスに注ぎました。
ポロックのスプリングス スタジオで観察された技法の仮定は、プロヴィンスタウン シリーズ (1960 年) の鮮やかな水彩画から、クール サマー (1962 年; キャンバスに油彩) や液体などの作品を生み出した実験まで、プロヴィンスタウン時代の進化につながりました。インドの夏の幾何学（1967年、キャンバスにアクリル）。 海が近いことと、プロヴィンスタウンの気候が変化しやすいことは、彼女にとって絶え間ないインスピレーションの源であることが証明されました。 60 年代初頭、フランケンサーラーは、Summerscene: Provincetown、1961 (ボードにマウントされたキャンバスにアクリル) のように、溶剤ベースのアクリル技法と水性アクリルの実験を開始し、「オイル」を使用し続けました。 XNUMX つのソリューションを一緒に。
