ネオ–表現主義者 先駆的な, バーゼリッツ かなり単純なジェスチャーを使用して、強烈な感情的な負担を伴う本能的な構成を作成します。
以前の芸術作品を再解釈し続け、彼は人物を絵画の中心に据えました。 バーゼリッツの肖像画への関心は、彼の記憶への魅力と、それぞれの絵が また un 肖像画 di もうXNUMXつ ペルソナ – è 自画像 同じ アーティスト.
バーゼル美術館で、彼はアンリ・ルソーの詩人にインスピレーションを与える美術館 (マリー・ローランサンとギヨーム・アポリネール 1909) を見て、描かれているカップルはルソーとその妻であると推測しましたが、後で絵が詩人アポリネールと彼のミューズを示していることを発見しました。 したがって、この認識は、バーゼリッツ自身による新しい一連の研究を生み出しました。
過去XNUMX年間、アーティストは過去のイメージとの関わりを深め、アーティストの自画像に基づいて絵画やドローイングを制作しています. 絵の具やインクを使いながら、それぞれの肖像画の感情を探し出し、独自のスタイルで捉えています。
この展覧会では、ルソーが再び登場します。今回は、フランク オーバック、セシリー ブラウン、アレクサンダー カルダー、ウィレム デ クーニング、オットー ディックス、ニコール アイゼンマン、トレーシー エミン、フィリップ ガストン、エーリッヒ ヘッケル、ジョーン ミッチェル、ポーラ モダーソン ベッカー、ピエト モンドリアン、ジャクソンと並んでいます。ポロック、マーク・ロスコ、カール・シュミット＝ロットラフ、アーノルド・シェーンベルク、クリフォード・スティル、アンディ・ウォーホルなど。
La 献身 それは、 認識 の インスピレーション di バーゼリッツ. それぞれの絵は、バゼリッツの目である複雑なレンズを通って流れます。 そして肖像画が彼の前で具現化する間、バーゼリッツはそれらを物理的な永続性に変換します。 したがって、過去、現在、未来を統合することができます。
展覧会には、バーゼリッツによるテキストとモーガン・ファルコナーによるエッセイを含む完全にイラスト入りのカタログが付属しています。
ジョージ バーゼリッツ 1938年、ドイツのドイツバーゼリッツ生まれ。ドイツのアマーゼー在住。 バーゼル、スイス; インペリア、イタリア。 そしてオーストリアのザルツブルグ。 コレクションには、ニューヨーク近代美術館が含まれます。 ニューヨークのメトロポリタン美術館。 ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク。 サンフランシスコ近代美術館; パリのポンピドゥー・センター。 ルートヴィヒ美術館、ケルン、ドイツ。 シュテーデル美術館、フランクフルト・アム・マイン、ドイツ。 バイエラー財団、バーゼル。 テート、ロンドン。 最近の機関展には、Pinturas Recentes、ピナコテカ、サンパウロ (2010-11) が含まれます。 パリ市立近代美術館のバーゼリッツ彫刻家 (2011-12)。 1968年から2012年までの作品、Essl Museum、ウィーン（2013）; その後、その間、そして今日、ハウス・デア・クンスト、ミュンヘン（2014-15）; 第56回ベネチア・ビエンナーレ（2015年）。 どのように始まったか…、国立ロシア美術館、サンクトペテルブルク (2015); The Heroes、Städel Museum、フランクフルト・アム・マイン、ドイツ (2016 年、近代美術館、ストックホルム、パラッツォ・デッレ・エスポジツィオーニ、ローマ、グッゲンハイム・ビルバオ、スペイン、2017 年まで訪問); Preview with Review、ハンガリー国立美術館、ブダペスト (2017); Baselitz Manner: Nonconformism as a Source of Imagination、Staatliche Kunstsammlungen、ドレスデン、ドイツ (2018); Works on paper, Kunstmuseum Basel (2018); 「Six Decades」バイエラー財団、バーゼル (2018 年、ワシントン DC のハーシュホーン博物館と彫刻庭園に移動)。
2019 年 XNUMX 月には、ヴェネツィア ビエンナーレに合わせて、コスメ デ バラニャーノがキュレーションした主要なリサーチの中で、バーゼリッツの展覧会がヴェネツィアのアカデミア美術館で開催されます。
表紙画像：
ゲオルグ・バゼリッツのスタジオ、アマーゼー、ドイツ、2018年
アートワーク ©Georg Baselitz. 写真：マーティン・ミュラー、ベルリン
