この展覧会には、ニューヨークの国際写真センターからの XNUMX 点の写真のコーパスが含まれており、ファッション、ポートレート、美術史の間で絶え間なく揺れ動く彼の写真研究をたどります。
1957 年にロサンゼルスで生まれ、1980 歳で写真家として働くためにパリに移り、すぐに彼の写真は主要な雑誌に掲載されました。 彼のファッション界とのコラボレーションはますます実を結び始め、彼のイメージはすぐにアズディン アライア、シャネル、Mme Grès、ジャン パトゥ、ウンガロ、ヴァレンティノなどのクチュリエを記録しました。 1999年、イヴ・サンローランの専属をXNUMX年間手がけた。 David Seidner は XNUMX 年に XNUMX 歳で早世しましたが、一連の作品を残しました。これらの作品は、写真と美術史に関する彼の個人的な研究を証明するものであり、彼が自分自身の「哲学的視点」と見なしたものを持ち込もうとしました。
「私が最も興味を持っているのは、布の折り目、手の位置、肌に当たる光の質を通して絵を描く精神を呼び起こすことです」.
Seidner のイメージは、鏡の断片やオーバーレイ、コラージュ、多重露出、プリントの直接操作、ダイナミックなライトとフラッシュの使用による反射によって、巧みに構成された再構成です。 偶然の音楽と「変化の交響曲」の作曲家であるジョン・ケージの音楽は、彼の美的研究の多くに影響を与えています。 1977 年、ロサンゼルス タイムズで彼の写真を撮っているときに、彼は望遠レンズの歪みを修正しようとしました。そのため、ジョン ケージを上から体のセクションの XNUMX つの異なるショットで撮影しました。 その瞬間から、彼は被写体をジョイント ショットで撮影し始め、それを全体像に再構成します。
1986 年、パリのモード美術館のために、彼は当時の偉大なクチュリエたちによる仕立てのミニドレスを着た小さなワイヤー マネキンを撮影しました。アメリカ・フランスのファッション。 サイドナーは、爆撃された建物と戦争の反響をほとんど再現するために、貧弱で半放棄されたセットでそれらを描写しています。
彼のイメージは、Vogue (イタリア、フランス、アメリカ)、Harper's Bazaar、Harper's & Queen、The New York Times Magazine、Vanity Fair などの雑誌に掲載され、XNUMX 年間にわたってファッション写真に影響を与えてきました。
過去、芸術の歴史、肖像画への深い関心により、彼は画家ジョン・シンガー・サージェントの油絵の肖像画を研究するようになりました。 XNUMX 年代、最初はバニティ フェアのレポートのために、サイドナーはサージェントが描いた主題の子孫、特にイギリスとアメリカの貴族を追跡し、祖先の豪華な衣装で彼らを描写しました。 サージェントの一連の肖像画で、デイヴィッド・セイドナーは、現代のカラー写真の技法と、XNUMX 世紀後半に描かれた肖像画の従来の特徴を組み合わせています。
アメリカの雑誌「Bomb」では、1990 年から 1993 年まで編集者として、リチャード セラ、ソニア ドローネー、デュアン マイケルズ、ジェーン ヘイスタインなどのアーティストとの対談を数多く執筆しました。 彼は、ジャスパー・ジョンズ、ロバート・ラウシェンバーグ、ロイ・リキテンスタイン、ジョン・バルデッサリなどの芸術家の研究と肖像画を、彼の研究に関連するものとして記録しています。
ル・シアター・デ・ラ・モード：ファッションドール（1990）を含む多数の出版物。 リサ・フォッサングリーブス: クラシック ファッション写真の 1996 年 (1998 年)。 現代美術の顔、（XNUMX）。
彼の作品は、ロンドンのナショナル ポートレート ギャラリー、パリのポンピドゥー センター、ニューヨークのホイットニー美術館など、さまざまな美術館で展示されています。 2008年、フォンダシオン ピエール ベルジェ – イヴ サン ローランは彼の個展を開催しました。 彼の作品 Paris Fashions, 1945 は、2009 年にニューヨークの ICP、国際写真センターで発表されました。
