Finaldi (ナショナルギャラリー): 「美術館についての私の考え」

ローマのバチカン美術館で昨日開催された「大規模な美術館での予防的保存」に関する会議の際に、ロンドンの名高いナショナルギャラリーの館長であるガブリエレファイナルディとのインタビューで、保存の難しさ、美術館や美術館への謝礼について語った。デジタルでした。

ガブリエレ・マリア・ファイナルディはイタリア人彼の母親がイギリス系ポーランド人である間、彼の父親の側で、ロンドンは1965年に生まれた彼の出身地であり、他の誰よりも彼の心を躍らせる作品は、 Rogier van der Weydenによる十字架からの沈着、マドリッドのプラド美術館に保存されているパネルに油彩。

昨日、Finaldi はバチカン美術館でローマに滞在し、国際会議「大規模な美術館での予防的保存」で彼のナショナルギャラリーの経験、一般市民の管理、メンテナンスの必要性、清掃、および安全の基本原則を発表しました。ナショナルギャラリーとその保存のために有効です。

世界で最も有名な美術館の館長としてのあなただけでなく、カラヴァッジョを越えて、ミケランジェロとセバスティアーノ、最近ではマンテーニャとベリーニの展示など、ロンドンにはまだ多くのイタリアがあります。イタリアで仕事の経験をしたいですか、それとも美術館でイタリアの傑作をホストして、彼女をより身近に感じたいですか?

「それまでの間、ロンドンでイタリアの活動を継続できることを嬉しく思います。コレクションはイタリアの文化的存在によって非常に際立っているからです。コレクション、図書館、アーカイブでイタリアを見つけます。英国のコレクション、特にロンドンでのイタリアの存在感は非常に強力です。聴衆には大きな熱意があります。イタリアの同僚ともっと一緒に働きたいと思っています。作品の交換という意味ではすでにやっていますが、一緒に展覧会を組めたらもっと素敵ですよね」.

もしあなたがイタリアにいて、公職を任されたとしたら、芸術を市民や訪問者に近づけるために何をしますか? 伝統的に多くの英国の美術館は無料ですが、イタリアでは美術館での月の最初の日曜日の無料のキャンセルをめぐる論争が最近起こったことを思い出してください. 海外からはどう思いますか。英国の方法は半島に適用できますか? 無料の美術館は本当に芸術を貶めるのだろうか？

「無料入場は万能薬ではありませんが、それが存在する環境では、美術館に頻繁に訪れる観客を作成することが可能であり、したがって、美術館に関与する観客になり、美術館施設と特別な関係を築きます。訪問のみの観光客レベルは形成されていません。イタリア人は芸術とともに生きており、それをとても自然に行っています。イタリアに導入する必要があるのは英国のモデルではなく、重要なことは、博物館と観光名所が市民にとって不可欠であるということです。ロンドンでは美術館を無料で維持するのが伝統ですが、美術館は公共のものであり、すべての人に属しています。英国では、ナショナルと言うとき、国、人々、市民を意味します。博物館が私たちのものであれば、いつでも何度でも訪れることができます。そうすることで、公共と機関との関係は緊密なままです。ナショナルギャラリーの予算は年間約 40 万ポンドで、州は 24 万ポンドを拠出しています。"。

芸術は人々のものであり、彼らの国民的アイデンティティを形成し、芸術の無償性はその意味を損なうものではなく、芸術を人間的なものにし、市民に近づけます。 "はい。展覧会を訪れることは映画館に行くことと見なすことができ、人々はかなり頻繁に映画館に行きます。人々が同じ頻度で自分の街のアートギャラリーを訪れることが望ましいでしょう。展覧会が変わり、映画が変わる。私たちのコレクションは膨大で、芸術の並外れた豊かさをより一貫して体験するのに十分です. これはまた、特定のトレーニング、学校環境への取り組み、芸術への好奇心への開放にも関連しています。」

ソーシャルネットワークの影響と新しいテクノロジーの使用により、アートの作成方法と体験方法が変化しました。展覧会の経験と観客の両方が以前と比べて変化しましたか? インターネットはアート界の知識を手の届くところにしますが、これは訪問者が旅行を続けたいという欲求にどのように影響しますか?

ナショナルギャラリーは、訪問者が博物館での体験中に写真を撮ることを許可した最初の機関の XNUMX つです。第一に、社会がそれを求めており、ギャラリーはコミュニケーションを非常に重要視している社会の一部になりたいと考えているからです. 一方で、私たちのコミュニケーション方法は根本的に変化しており、コンテンツへのアクセスを容易にすることができます。考慮すべき内容が他にもあることは明らかです。作品の前での体験は、オンラインで画像を見ることと同じではありません。それは実際の経験に近いものであり、いずれにせよ特権的なものです。もちろん、誰もがアクセスできるわけではありません。

あなたの意見では、美術館の経済にとって、訪問者を引き付けるのは常設展示です - 私はルーヴルを離れないモナリザについて考えています - それとも、芸術を循環させ、美術館間の貸付を奨励し、革新的なものを生み出す必要があると思いますか?展示会、そして私を普遍的に使える芸術にしますか？訪問者は博物館を見るために旅行しますか、それとも一時的な展示を見に行きますか?

両方のことですが、あなたは現実に生きなければなりません。展覧会のイベントの側面は、存在しないふりをすることはできません。存在し、重要です。大衆の関心を維持するために常に活性化しなければならないコレクションに加えて、展覧会は研究と大衆への注目、そして新しい聴衆へのアプローチの瞬間になります。機関間、さらには都市間でさえ多くの競争があり、これがすべてを複雑にしていますが、文化的な提供が非常に素晴らしいので、私たちは幸運です. 展示会を開催することは、機関間、国間、各地の専門家間の出会いの瞬間を生み出し、非常に重要な交流の瞬間です。