アーティストのポートフォリオ: ロリス・チェッキーニ、現実の幻想的な変容

Loris Cecchini (Milan 1969) の芸術的な旅では、写真、彫刻、ドローイング、環境インスタレーションが単一の詩学に融合します。 単一の特権言語の外で、知識の多くの要素に関連して、ある技法から別の技法にまたがる一連の実践。 実物大で複製され、灰色のウレタン ラバーで再現されたオブジェクトは、無力で、折りたたまれているように見えます。 作品全体にリンクされたセットとしての複数のコラージュ。 マイクロ アーキテクチャ、再発明されたキャラバンとツリー ハウス、構造的に歪んだ空間、透明な屋根、プリズム状の表面。 デジタルで再現されたバーチャル/フィジカル シナリオは、チェッキーニの作品に見られる主題です。 宇宙建築、建材、自然の一部、連続的な参照として現れる物理現象は、作品の中で階層化されたビジョンとプロセスの指標を生み出し、デザイン自体が完成した作品のアイデアと理想として現れます。 彼がさまざまなレベルの現実を重ね合わせる写真と彫刻は、参照モデルの通常の知識を大幅に変更するために、仮想性とシミュレーションの間のゲームで相互に浸透します。 （出典ウィキペディア）

「私は、オブジェクト、モデル、およびアーキテクチャのアイデアを中心に、自分の創造的な言語を開発しました。 多くの場合、最近のインタビューでアーティストは説明していますが、作品はさまざまな方法で空間に住むという考えに言及しています。 今日、私は物質の断片化のアイデアに従って、彫刻と環境インスタレーションの空間を追求しています。これは、彫刻の分子爆発のような形であり、科学的現象学が親密な構造と視覚の手段になります。 これは、直角とユークリッドのパラダイムが有機的な変形に屈し、形の感覚に浸透する湾曲した空間との人間関係に基づく長年の研究の結果です。 私が時々作成するのは、水彩画から写真、大規模な環境インスタレーションからマイクロ彫刻まで、さまざまなメディアを通じて開発された一連の作品であり、「素材の物理性が仮想デザインを参照し、その逆もまた同様である二重の風景の定数.

チェッキーニの最近の作品は、環境の視覚的および感情的な目録となる自然現象と物理現象に焦点を当てています。 それは、私たちの現在の目に見えない無形のプロセスを検出するために、自然システムを複雑で個別の非均質システムのアルゴリズムに変換します。 文法と解剖学の類似性を探る作品は、オートポイエティック システムを生成できる言語式を言語に含んでおり、その構造は生物で起こるのと同じように生成され、発達し、停止します。 モジュール式のインストールは本質的に動的です。 彫刻の根元にあるモジュールは「ジェネレーターコード」として機能し、空間との関係は、その開発の構造に存在する変数の連結を生成します。

アーティストの個人的なウェブサイトで述べられているように、Cecchini は、有機的な要素の概念を彼の作品の中心的な要素として継続的に導入してきました。これは、部分的にオブジェクトのアイデアとその本質的な物質性の探求としてだけでなく、ミニマリストの実践としても行われています。 . 科学者のレンズを使って演技するチェッキーニは、最初は 3D 研究や基本的な水彩画から始めて、自然の要素の特殊性に向かって前進するモジュールを綿密に調べます。
チェッキーニのモジュールベースのインスタレーションは、科学との関係における芸術の複雑な進化に取り組む彼の作品のライトモチーフとして、有機体を再び使用した予備調査から生まれた計算されたステンレス鋼要素の連鎖です。 幅広い作品の中で、チェッキーニは鋼のモジュールを組み合わせて、蔓延する植物、サンゴ、または結晶構造の類似物を形成し、意図的な伝播の意図を持って、一連の不可解で対照的な経路で有機的に組織化されています。

ヴェネツィア・ビエンナーレに数回招待され（2001年、2005年、2015年）、センセーションを巻き起こした作品」BBBブレスレス」 第49回（2001年）出品 編集者 ハラルド・セーマン. チェッキーニの作品は、350 世紀のイタリアで行われた死刑廃止記念日の機会に、死刑に関する展示プロジェクトに触発されました。 展示作品は単細胞の複製（寸法：220×200×XNUMXcm）。 壁の外側のゴム構造は、空気の吹き付けによってリズミカルに変化し、それが動き、セルの膨張と収縮を引き起こし、部屋の一種の「呼吸」を引き起こしました.

展示活動

パレ・ド・トキオ（2001年、2005年、2007年）を含む有名な美術館での個展で、イタリアだけでなく、とりわけ国際的にも熱心です。 サンテティエンヌ・メトロポール近代美術館 (2010); ニューヨークの PS1 にある MoMA (2006 年)。 上海の Duolun MoMA (2006); パルマ・デ・マヨルカのカサル・ソレリック博物館。 サンティアゴ・デ・コンポステーラのガリシア現代美術センター。 Kunstverein ハイデルベルク; ピサのテセコ財団; フィレンツェの四分の一。 プラートのルイージ・ペッチ現代美術センター (2009); アルナルド ポモドーロ財団 (2014)。

ベネチア ビエンナーレに 2001 回 (2005 年、2015 年、2006 年) 招待されている。 彼はまた、上海ビエンナーレでの2012回（2001年、XNUMX年）を含む数多くの国際展示会に参加しています。 ローマの四年ごと。 台北の台湾ビエンナーレ。 バレンシア ビエンナーレ (XNUMX); カラーラ国際彫刻ビエンナーレ。

彼は、ケルンのルートヴィヒ美術館、ミラノの PAC、ヴェネツィアのパラッツォ フォーチュニー、ローマのマクロ フューチャー、ロヴェレートの MART、ロンドンのヘイワート ギャラリー、モスクワ現代文化センター、パラッツォなど、世界中の数多くのグループ展に参加しています。イリノイ州ローマのデッレ・エスポジオーニ リヨン現代美術館、MOCA 上海、ドイツ銀行クンストハレ ベルリンなど。

彼の作品は、イタリアおよび海外の著名な公的および個人的なコレクションに含まれています。
Arts & Medicine Institute、クリーブランド クリニック財団、米国
Fattoria Celle, Gori Collection, ピストイア イタリア
ボゴシアン財団、ヴィラ エンパン、ブリュッセル
Caldic Collection、ロッテルダム、オランダ
サンテティエンヌ メトロポール近代美術館
MAXXI – ローマ国立二十一世紀美術館
スザラ賞ギャラリー (マントヴァ)
VAF-Stiftung コレクション、トレントとロヴェレート近現代美術館
CGAC ガリシア現代美術センター、サンティアゴ デ コンポステーラ

彼の作品の独創性により、彼は数々の賞を受賞しています。
Arnaldo Pomodoro 彫刻賞、ミラノ 2014
モロソ賞、モンファルコーネ 2011
フランチェスカ・アリノヴィ賞、ボローニャ、2006
MAXXI – PARC ヤング アート プライズ 2004/2005、第 2005 版イタリアの若手アート賞の作品。 DARC、MAXXIローマ、ヴェネツィア・ビエンナーレ、XNUMX
2005 年アジェノール ファブリ賞および VAF 財団

メルカート

2006 年代の最初の 2011 年間 (50 年から 45 年) に記録された優れたパフォーマンスの後、ロリス チェッキーニの価格は特に流通市場で安定してきました。 % と、Artprice によると、2017 年の売上高は 6 ドルをわずかに上回りました (冗談の 2008 つです)。 ちなみに、65 年のオークションの売上高は XNUMX ドル近くでした。 一次市場の傾向は明らかに異なり、芸術家は有名な国際的なギャラリー (XNUMX つだけ挙げてください) によって管理されており、商業的なポンピングを行うことなく、彼の作品 (特に大きな彫刻やインスタレーション) を重要な公的コレクションや個人のコレクションにうまく配置しています。 . 結局のところ、価格がまだ手ごろであることを考えると (以下の価格の章を参照)、Cecchini の独創的で紛れもない作品は、近い将来、満足できるものになるでしょう。

ギャラリー： その歴史的なリファレンス ギャラリーは Continua で、サン ジミニャーノ、北京、レ ムーラン (パリ)、ハバナにオフィスがあります ( info@galleriacontinua.com  +39 0577 943134 ). チェッキーニは、ダイアナ ローウェンスタイン ギャラリーとも提携しています。 マイアミの (info@dianalowensteingallery.com) と、ニューヨークとドバイのレイラ ヘラー ギャラリー (info@leilahellergallery.com)

価格： ギャラリーでは、彼の彫刻の価格は約 15 ユーロから、使用される技法や作品のサイズにもよりますが、場合によっては 100 ユーロを超えます。 サイト固有の大規模なインストールには、より多くの投資が必要ですが、図面や写真は 2 ～ 3 ユーロから始まります。

オークションの最高価格: 「ステージ証拠」、 インスタレーション (caoutchouc uréthanique) 可変寸法、2000 年に制作され、23.050 年 2007 月のサザビーズ ミラノで XNUMX ユーロで落札されました。

表紙画像：  ロリス・チェッキーニ – 詳細 音節 2018 を参照

サンドブラスト オーク (Quercus ilex) の枝、スチール モジュール 285 x 400 cm
写真 エラ・ビアルコフスカ

アーティストの礼儀