8 年 2013 月 XNUMX 日に終了しました ロイヤルアカデミー ロンドンの展示会「オーストラリア」では、 200以上の作品は、旧英国祖国におけるこの国最大のアーティスト集団でした。
とのコラボレーションで企画された展覧会。 オーストラリア国立美術館、表現されたアーティストの伝記の幅と、作品の異質な類型（油絵からビデオまでの範囲）により、大きなグループが並んでいます 学芸員: キャスリーン・ソリアーノ、王立芸術アカデミーの展覧会ディレクター。 ロン・ラドフォード、オーストラリア国立美術館、キャンベラの館長。 と アン・グレイ、オーストラリア国立美術館、キャンベラのオーストラリア美術の責任者。
ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツは、ホールでのこのような多様な展覧会を歓迎するのに適しています。 世界の果てからの芸術. その印象的な建築物と、1764 年に始まるさらに印象的な歴史は、訪問者をすぐに飲み込みます。ピカデリー サーカスの混沌を無傷で克服し、その多くの色と騒音を克服することができれば、この場所に 目と精神のために休む.
建築家ノーマン フォスターによる 1991 年の修復により、その後の大英博物館の巨大な修復が見込まれ、王立芸術アカデミーは、建築における古代と現代の間の美徳の調和の例の中で、すべての尊敬の場所を確保しました。 適切に遮蔽された作品を照らす自然光は、サックラー ウィングに保存されている彫像や浅浮き彫りに近づく最良の方法です。 トンド・ドーニ ミケランジェロによる。
しかし、代わりに古いバーリントンハウスのスペースで展開された展覧会に行きましょう.
プレスリリースのキーワードは「風景"と"アボリジニの」 すでに私たちに期待を与えています ホットな話題 キュレーターが直面していたこと、そして当然のことながらそうでした。 XNUMX 万平方キロメートルを超えるオーストラリアは、大部分が砂漠地帯に覆われているにもかかわらず、世界で XNUMX 番目に大きな国です。
の仕事 ショーン・グラッドウェル (1972)、2007 年の Mundi Mundi へのアプローチは、砂漠を XNUMX つに分割する高速道路の白線によってのみ定義されるこの無限の空間を正確に可視化します。彼に見える世界。 グラッドウェルは、サーファー、サイクリスト、スタントマンの体を使用して、この作品や他の作品で、没入しない限り認識できないさまざまなタイプの空間性の視覚化戦略を調査しています。
ここでは、アーティストがこの作品や他の作品について話しているのを聞くことができます.
ショーン・グラッドウェル、ムンディ・ムンディへのアプローチ、2007年。MADDESTMAXIMVS HD/DVDシリーズより、16:9、カラー、サイレント、8分37秒、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの「オーストラリア」展にて。 写真©ベネディクト・ジョンソン
砂漠はアボリジニの文化と同じくらいオーストラリアの特徴です。 アボリジニのアーティストの中で最も有名なのは (多くのアーティストが自分自身にもかかわらずそうなった) エミリー・カメ・クングワレイ (1910-1996) 果てしない大陸の北、アリス スプリングスの北 250 キロにあるユートピアのコミュニティで生まれました。 エミリーは、先住民族の儀式の際に描かれた典型的なバティックに絵を描き始め、伝統的なものとは独立したテーマとデザインを開発し、徐々にバティックのサポートを放棄し、80年頃にキャンバスに絵を描くことに専念しました。彼女は先住民コミュニティで最も人気のあるアーティストの 1977 人になりました。 わずか 3000 年間の芸術活動 (エミリーは XNUMX 年まで羊の飼育に専念していました) で、彼女は XNUMX 点以上の作品を制作したと推定されています。
文字を書くのと同じように点と線が重なった彼の紛れもない特徴は、彼の巨大なキャンバスをデザインの装飾的な文体の特徴から導き出し、作品に独自の生命を与えています。
ebookextra で続きを読む
