芸術の驚異 （ローマ、1年26月2015日～XNUMX月XNUMX日）、ローマとその領土の歴史的、芸術的、建築的遺産を強化するための一連の取り組みの原動力となった、付随展示、特別訪問、ローマの最も美しい場所でのテーマツアーローマ バロック、学習日、コンサート、サンタンジェロ城の風車の歴史的再現など。
展覧会の アリッチャのキージ宮殿フランチェスコ・ペトルッチがキュレーションし、大部分が一般公開されることのなかった作品、実際の肖像画と理想的な肖像画（王子、枢機卿、600 年代から 700 年代前半のイタリア社会の主要人物）、そして哲学者を展示しています。聖人や人気者。
最も重要な絵画の中で、 サン・ジャコモ・マイナー ジョヴァンニ・バリオーネ作、署名、日付は1626年で、最近になって学者たちの注目を集め、アーティストの膨大な作品との関連性は準備図面によっても記録されています。 並外れた絵のクオリティで、 老人の肖像画 バロックの父、ピエトロ・パオロ・ルーベンスの作品。コルシーニ宮殿の国立古代美術館所蔵。イタリア旅行直後の 1609 年頃に処刑された。
歴史的にも芸術的にも非常に興味深いものです 「モンスター神父」として知られるニッコロ・リッカルディ神父の肖像 アンドレア・サッキによるこの画家の伝記はベッローリによって言及されているが、現在まで批評家によって失われていると考えられている。 ドミニコ会の弁論家で神学者のリッカルディは、その容姿と並外れた博学さから「怪物神父」の異名を持つが、ガリレオ・ガリレイの裁判で最もよく知られている。 この展覧会には、1655世紀の肖像画の専門家として、メディチ家の宮廷画家ジュスト・サスターマンス、アレクサンドル1667世キージ（600-XNUMX）教皇庁の公式肖像画家ジョヴァンニ・マリア・モランディなどの画家、カルロ・マラッティ、ジョヴァンなどの巨匠が含まれます。バッティスタ・ガウリとフェルディナンド・ヴォートは、XNUMX 年代後半のほとんどの期間、このジャンルにおいてローマでの優位性を保っていました。 彫刻では、ローマ・バロック肖像画の最高傑作のひとつ、アレクサンダーXNUMX世を描いたメキオーレ・カファ作のテラコッタ胸像とともに、ベルニーニにインスピレーションを得てレオポルド・デ・メディチ枢機卿を描いた胸像、ピッティ宮殿版のレプリカが展示されています。これにより、エルコーレ・フェラータの作品であることが示唆され、サスターマンズによって制作された紫色を受け取る前のフィレンツェの貴族の若い頃の肖像画と結びついています。
理想的なポートレートの中には、 占星術師哲学者 ルカ・ジョルダーノのスグリの時代と サントアンドレア これはカメレオン芸術家自身がヴェネツィアに滞在したことに起因しており、ここでは特にティントレットとティツィアーノの影響を受けています。 セクションaに該当します ジョッベ マティア・プレティによる、スピリチュアルで非常に繊細な作品でもあります マドンナ この専門分野は「カルッチョ・デッレ・マドンネ」と呼ばれ、瞑想家でもあるカルロ・マラッタによって作られました。 セントジョセフ ジュゼッペ・マリア・クレスピ著。 際立った官能性の、 フランチェスカ・ゴンミの肖像、マラッタの恋人で後の妻、そして北欧人 マリア・マッダレーナ ドイツの画家イグナツィオ・スターンによる作品。
700 つの未発表の傑作は、XNUMX 世紀初頭の肖像画の質の高さで際立っています。 紳士の肖像 フランチェスコ・ソリメナ著、1725年から30年頃のナポリ副王領のオーストリア支配時代を指す。 ピエトロ・オットボーニ枢機卿の肖像、フランシス・ハスケルによって「当時最も冒険的なパトロン」と定義され、フランチェスコ・トレヴィザーニによって定義されました。
レビューは次のような強烈なイメージで終わります。 サンフィリッポネリ恍惚としたビジョンと内面化された祈りの間で中断されている、コッラード・ジャクイント作。 ほぼ半世紀前にロンドンのハイム・ギャラリーのカタログに掲載されたこの絵画は、ジャクイントの初期制作の一部を形成しており、文化のハイブリッド化の中でこの偉大なプーリアの画家の雑食性の感受性と吸収力を示している。
展示会 ルーベンスからジャクイントまでの肖像と人物 アリッチャのキージ宮殿、国立古代美術館 – コルシーニ宮殿、ローマのサン・ルカ国立アカデミーなどの権威ある博物館機関からの融資を誇り、またマリニョーリ・ディ・モンテコロナ財団、レンメ・コレクション、英国の重要な個人コレクション。
この見直しはアリッチャ市が主催し、ローマ・アルテ・ムゼイ財団とマリニョーリ・ディ・モンテコロナ財団の支援を受けて実現した。
