パラッツォグラッシのアルバートオーレン: 水辺の牛

4月4 2018ので、 6 1月まで2019 で展示されます パラッツォグラッシ a ヴェネツィア 八十五作品'ドイツ人アーティスト アルバート オーレン. 展示会「水辺の牛　、によって編集 キャロライン・ブルジョワ, è 「Pù に捧げられた大規模なモノグラフ展'イタリアでこれまでに作られたことのないアーティスト。

Albert Oehlen は 1954 年にクレーフェルトで生まれ、1981 年にすべての大学を卒業しました。'大学付属大学ür ビルデンデ Küンステ 2000 年から 2009 年までハンブルクの美術アカデミーで絵画を教えていました。 Düセルドルフ. 2000 年代以降、彼はアメリカとヨーロッパでグループ展やモノグラフ展に作品を出品してきました。今日、彼はスイスに住み、働いています

この展覧会は、長年にわたるエーレンの芸術作品を通して非時系列の旅を提供します '今日まで80。両方から来た作品 ピノーコレクション 個人のコレクションや重要な国際美術館から、彼の最初のものから コンピュータ絵画 のシリーズにアルベリ、皮肉な自画像を通り抜ける'アーティストは、パレットを手にして自分自身を不滅にします。

をフォローしている訪問者'XNUMX 世紀のパラッツォグラッシの部屋で編成された旅程は、子音の色のハーモニーが散りばめられた一連の不協和音、耳障りな組み合わせに直面しており、あたかもジャズの即興演奏からシンコペーションされた、従うべきリズムが彼に提案されたかのように楽しいものです。 L'目は休むことなく、影に捕らえられるà 酸性で不格好で、茶色がかった灰色の塊があり、休息を求めて、彼はいくつかの認識可能な詳細に移ります。ロゴ、看板から取得した画像と言葉、幾何学的図形の断片、タペストリーの痕跡を組み合わせたコラージュなどです。

オーレンの芸術研究の一貫性 è 繰り返されるモチーフ、木、道、エルで直感的'クエストでの色の使用'最後に、彼の芸術的キャリアを読むための鍵を見つけることができます。絵画では、'色彩主義の使用は、感情を表現する傾向があります。'アーティストは視聴者に投影しようとしますが、ここでは逆に、'身元 è 拒否された。このように反転しますì 伝統的なミディアムパーエクセレンスの基礎の XNUMX つです。ペインティング è 極端な実験として理解されており、'指などの体の使い方私はふりをします、'ソフトウェアを使用して、活版印刷サイン、広告ポスター、割引プロモーションサインを作成する。

展覧会の最後の部屋のXNUMXつに、スタジオデルの複製があります'ステレオシステムとレコードを完備したアーティスト。数十年前のテレビに接続されたヘッドホンが音楽を送信します。パラッツォグラッシの敷地内 è から利用可能な選択された曲の Spotify プレイリスト'その中でもアーティスト伝導ローレンス「ブッチ　オーレンのシリーズの XNUMX つがその名前の由来となったモリス。コルネット奏者、ジャズ作曲家のメソッドは、その働き方について多くのことを教えてくれます。'ドイツのアーティスト。監督のチェックマークを使用してモリス d'オーケストラは、途中で変更されました'実行、リズム、メロディ、ハーモニーすべて'確立された構造の中で。