シェア

ロベール・ドアノーとパリを歩く写真

実際、彼の写真のお気に入りの被写体は、女性、男性、子供、恋人、動物、そして時代を超越した都市での生活様式など、パリジャンです。 アーティストの言葉: どの監督も、路上で見つけた予想外のものを再現することはできません。」

ロベール・ドアノーとパリを歩く写真

17 年 2018 月 XNUMX 日まで、 Museo della Grafica (ピサ市、ピサ大学) は Robert Doisneau 展を開催します。 画像 漁師。 アトリエ ロベール ドアノー (Francine Deroudille と Annette Doisneau) によってキュレーションされ、ピエロ ポッツィ (Piero Pozzi) と協力し、ディ クロマ フォトグラフィー (ViDi - Visit Different) によってプロデュースおよび作成されました。フランスの偉大な写真家の創造的な世界。

パラッツォ ランフランキのホールの洗練された環境で、展覧会の旅程は 1949 年の自画像で始まり、ドアノーにとって最も大切なモチーフをたどり、訪問者をパリの庭園、セーヌ川沿い、通りを通り抜ける刺激的な散歩へと導きます。フランスの首都のビストロやアートギャラリーで、中心部と郊外の。

ドアノーは、最も真のパリのイメージを残しましたが、現在は姿を消し、集合的な想像力の中にのみ固定されています。ビストロやホームレスの人々、レ・アールの古代の職業や市場、サン・ジェルマン・デ・プレの実存主義カフェのイメージは知識人のための待ち合わせ場所です。 、芸術家、音楽家、俳優、詩人、たとえばジャック・プレヴェールは、ドアノーと兄弟的な友情を共有し、プレヴェール・オ・ゲリドンのショットで目撃されました。
ピサで展示された最も有名な傑作の 1950 つは Le Baiser de l'Hôtel de Ville です。これは XNUMX 年の写真で、若いカップルがパリ市庁舎の前でキスをしている様子を写したものです。 長い間、瞬間を止める写真の能力の象徴として認識されてきたこの作品は、偶然に撮影されたものではありません。実際、ドアノーはアメリカの雑誌「ライフ」のサービスを作成していました。彼のために。 パラッツォ ランフランキのホールでは、典型的な縞模様のシャツを着たスペイン人アーティストが、その形を代用するパンの前のキッチン テーブルに座って演じている、レ ペイン デ ピカソを鑑賞することもできます。彼の手。
ピサ市の文化評議員であり、グラフィック博物館の所長であるアンドレア・フェランテは次のように強調しています。 同じ月に他の注目すべきイベントが開催されるピサは、素晴らしい写真のすべての愛好家にとって必見です。」

伝記メモ。
ロバート·ドアノー (1912-1994) は、XNUMX 世紀の写真の父の XNUMX 人であるウジェーヌ アジェと自分を比較するのが好きで、「同時代の人々が無意識のうちに伝えてきた宝物を手に入れる」ために、パリ郊外を写真で旅しています。
それはヒューマニストで寛大であると同時に崇高なパリであり、日常生活のヌードで明らかになります。 写真の瞬間に、時には再発明された日常の真実に男性に近づき、修正するのに彼ほど優れた人はいません。 親密な観客としての彼の作品は、今日、誰もが感情でお互いを認識できる広大な家族のアルバムとして登場します。

今日一般に知られているドアノーは、エコール エスティエンヌを卒業した後、医薬品を専門とする広告スタジオで働きながら、若い頃に写真を発見しました。 1931 年に彼はヴィニョーのオペレーターであり、1934 年にはルノーのワークショップの写真家でしたが、1939 年後に欠勤のために解雇されました。 1946 年に彼はフリーランスの写真家兼イラストレーターになり、1974 年には正式に Rapho エージェンシーに入社しました。 XNUMX 年にトゥールーズのシャトー ドー ギャラリーで彼の作品が展示され、XNUMX 年代から最初の重要な賞を受賞しました。 それ以来、彼の写真は世界中で出版、複製、販売されています。

多数の作品の著者 (ロバート ドアノーのアーカイブには約 450.000 枚の写真が含まれています) であるドアノーは、フランスにおける「ヒューマニスト」写真の最も輝かしい代表者になりました。 彼の作品は現在、フランス、アメリカ、イギリスの最大のコレクションに収められており、世界中で展示されています。

画像: ロベール・ドアノー、ピカソの絵画、ヴァロリス、1952 年 © Atelier Robert Doisneau

レビュー