A Paris, l'histoire est au présent
Je me suis dit, pourquoi ne pas leur dire au moins 10 choses à voir à Paris ? Bien sûr, je ne suis pas allé à Paris, mais j'ai été aidé par la correspondante culturelle de Farah Nayeri qui était à Paris pour la FIAC, la Foire Internationale d'Art Contemporain, qui vient de se terminer.
A Paris le passé se décline toujours au présent et on le voit dès l'espace que la Ville Lumière dédie à l'art contemporain, en ce moment où la contemporanéité a le goût amer de la première huile.
Éphémère? Comme l'Eiffel ?
Il y a peu à dire sur la FIAC puisqu'elle est désormais fermée. Mais il y a beaucoup à dire sur le bâtiment qui l'abritait. Pas le Grand Palais habituel, en rénovation, mais un bâtiment éphémère qui dialogue avec la Tour Eiffel et laisse sans voix : le Grand Palais Éphémère. Un nom intrigant et post-moderne pour l'étonnante nouvelle structure en croix latine de 10 40 mètres carrés conçue par l'architecte Jean-Michel Wilmotte et qui a coûté XNUMX millions d'euros au gouvernement français.
En 2024, il accueillera les compétitions de judo des Jeux olympiques d'été. La structure pourrait vraiment être définie comme liquide : elle utilise des matériaux entièrement recyclables, démontables et facilement reconfigurables comme des pièces de lego.
L'appellation « éphémère » fait un peu sourire en pensant à la tour Eiffel toute proche qui aurait dû elle aussi être « éphémère ». Peut-être la seule véritable « éphémérité » de ce Grand Palais très moderne concerne-t-elle la durabilité des matériaux dans le temps. Mais les Parisiens sont-ils si intéressés par l'avenir ?
Le dragon de Calder
Toujours lié à la FIAC, mais visible jusqu'au 2 janvier 2022, est leinstallation énorme (17 mètres de long sur 10 de haut) d'Alexander Calder place Vendôme au pied de la haute colonne du même nom. Et le Flying Dragon assemblé par l'artiste new-yorkais en 1975, l'année précédant sa mort.
Il ressemble à un avion extraterrestre qui s'est écrasé au cœur de Paris suite à une panne. Peut-être vient-il d'un Mars, maintenant une colonie chinoise. Mais Paris n'a pas peur des Chinois, Paris n'a peur de rien.
L'association colonne-dragon est un peu kitsch et on pourrait dire « mais va au dôme »… mais en regardant et en regardant encore on est conquis. Paris est ainsi, c'est l'entité omnivore de La ville enchantée par Hayao Miyazaki : Avalez tout.
Picasso, étranger opprimé
Pendant 40 ans, Pablo Picasso a fait l'objet d'une surveillance spéciale par la police secrète d'outre-Alpes. Le 4 novembre, une exposition s'ouvre au Palais de la Porte Dorée, dans les locaux du Musée national de l'histoire de l'immigration, avec 200 oeuvres de l'artiste, du matériel cinématographique et des documents concernant les procès-verbaux de police, les pratiques de citoyenneté, la correspondance avec sa mère et d'autres effets personnels de Pablo Picasso lors de son séjour sur le sol français dans la période 1901-1940.
Picasso, considéré par la police comme "un artiste de peu de mérite", était associé aux milieux anarchistes et communistes espagnols. De plus, il ne parlait pas français, il rentrait chez lui tard le soir, lisait des journaux étrangers et peignait des mendiants et des femmes du peuple.
Ce n'est qu'en 1958 que la France prend conscience de la valeur de l'artiste : elle offre à Picasso la citoyenneté et la Légion d'honneur. L'artiste les a rejetés tous les deux. Une histoire, celle de Picasso et de la France, d'ingratitude et aussi de vexation (qui manque de place pour la raconter).
Georg Baselitz, l'étranger honoré
Impossible de ne pas s'arrêter au Centre Pompidou, la « raffinerie » de l'art moderne. Là vous pouvez nous trouver jusqu'au 7 mars 2022 un grand rétrospective par un peintre pour lequel les Français ont un faible, l'Allemand Georg Baselitz.
Un acte rare de réciprocité des Français et de Paris envers le voisin (plus) problématique. Rappelons-nous que les Allemands, c'est-à-dire les nazis, voulaient détruire Paris ; à ce sujet il y a le beau film de 2014, Diplomatie – Une nuit pour sauver Paris, le Prime Video.
L'artiste de Dresde a représenté, avec sa palette froide et inquiétante et avec ses peintures à l'envers, la destruction totale de l'Allemagne (choses et consciences) suite à la guerre. Tout avait basculé.
Baselitz, aujourd'hui âgé de 83 ans, a reçu la plus grande reconnaissance française dans le domaine de l'art : la nomination comme membre de l'Académie des Beaux-Arts de Paris en tant qu'artiste non français, reconnaissance qui avait été précédemment attribuée à Andrzej Wajda et Federico Fellini.
Au Pompidou, des œuvres couvrant plus d'un demi-siècle d'activité de l'artiste sont exposées par ordre chronologique.
Le spleen de Paris dépeint par un autre Dumas
De l'autre côté de la Seine, au Musée d'Orsay, expositions un artiste contemporain à découvrir. C'est la peintre sud-africaine, d'origine boer, Marlene Dumas qui rend hommage au plus célèbre poète français du XIXe siècle, Charles Baudelaire, 200 ans après sa naissance.
L'Orsay propose 14 tableaux du peintre du Cap de 68 ans, tous inspirés par Le spleen de Paris, sous-titre du Petits poèmes en prose, écrit par Baudelaire entre 1855 et 1869.
Seul Baudelaire pouvait nous parler de l'ivresse que Paris transmet à ceux qui deviennent prisonniers de son spleen ! Publié en Italie par Feltrinelli ; seulement 1,99 € en Allumer magasin. Dans sa collection permanente, le musée présente trois autres œuvres importantes de Dumas.
l'Afrique à nouveau ; toujours un artiste célébrant un poète
La Galerie Lelong & Co. (quartier Champs-Élysées) lui consacre un one man show (Partages, jusqu'au 10 novembre) à Barthélémy Toguo, peintre, sculpteur, photographe et performeur franco-camerounais.
Toguo est également connu pour un certain nombre de performant appels "Transit" qui ont été mis en scène dans des lieux de transit tels que les aéroports, les gares et les moyens de transport. Lors d'une représentation, il s'est présenté à un comptoir d'enregistrement de vol à l'aéroport Charles de Gaulle, portant une cartouchière remplie de bonbons. Dans un autre, il s'est assis dans un compartiment de train dans une salopette d'éboueur, causant des ravages parmi les voyageurs et obligeant le chef de train à intervenir.
Dans huit tableaux entièrement bleus, nommés Parties I-VIII, Toguo rend hommage au poète et écrivain d'origine égyptienne Edmond Jabès, décédé il y a 30 ans. Les peintures, qui sont des évocations du génocide, du déracinement et de l'exil, établissent un parallèle entre l'écrivain et le peuple bamiléké de l'ouest du Cameroun.
L'exposition propose également une installation interactive : les visiteurs peuvent faire un don ou envoyer un message papier ou électronique à l'artiste.
Flashback dans la grande collection russe
200 œuvres, inédites hors de Russie, appartenant à ce qui fut autrefois la Collection Morozov, ont été réorganisées et exposées (jusqu'au 22 février 2022) par Anne Baldassari - ancienne directrice du Musée Picasso à Paris - à la Fondation Louis Vuitton au Bois de Boulogne dans le « vaisseau » futuriste conçu par Frank Gehry.
La collection des frères Morozov, entrepreneurs textiles de la Russie tsariste, réunissait les œuvres, également achetées lors de fréquents séjours d'affaires à Paris, de l'avant-garde française et russe de l'époque, composée d'artistes tels que Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Renoir, Monet, Bonnard, Denis, Matisse, Derain, Picasso, Malevitch, Repin, Larionov, Sérov.
Confisquée par les révolutionnaires d'Octobre et dispersée dans les musées russes, la collection a été rassemblée et organisée par Baldassari, comme dans une machine à remonter le temps, dans une scénographie qui plonge le visiteur dans l'agencement original de la galerie d'images créée, à l'époque, par les Morozov frères.
5 mai 1821, encore dépourvu de tant de souffle
Napoléon aurait-il pu manquer à Paris exactement deux cents ans après sa mort ? Bien sûr que non! Ici Paris, la ville où l'histoire est au présent, voue une mémoire historique à la petite grande avenue.
Certes, les Britanniques n'iront pas à la Villette visiter les souvenirs du "tyran", mais nous, les Italiens, qui lui devons beaucoup, devrions le faire. Dans la Grande Halle de la Villette, jusqu'au 19 décembre, des moments de la vie de Napoléon défilent comme dans un film en costumes.
Les accessoires sont 150 pièces et meubles absolument originaux, utilisés par le général et l'empereur (également d'Elbe) dans sa vie intime et sentimentale, mais aussi dans sa vie publique. Ces objets sont disposés dans un parcours chronologique et pédagogique divisé en neuf sections.
Voici l'épée ornée de bijoux, la ceinture tricolore des cérémonies, les lits, le trône monogrammé et le chariot en bois original qui a transporté son corps jusqu'à sa dernière demeure sur l'île de Sainte-Hélène.
Le chapeau haut de forme de Tadao Ando
Impossible de manquer l'intervention minimaliste de l'architecte japonais Tadao Ando à la Bourse de Paris où, à partir du 22 mai 2021, il est possible de visiter la collection d'art contemporain du multimilliardaire de luxe François Pinault (Gucci etc.). C'est une collection unique composée de 10 400 œuvres d'art de 40 artistes, collectionnées pendant XNUMX ans par le fondateur de Kering.
Ando a conçu un cylindre en béton de 29 mètres de diamètre, inséré comme une matriochka dans l'espace arrondi de l'ancien et glorieux bâtiment (anciennement la maison de Caterina de' Medici) qui est conservé dans toute sa splendeur décorative comme une coquille qui incorpore le tambour d'une machine à laver.
Passé et présent fusionnés dans l'immanent. Superbe!
Le temple du septième art, inventé à Paris
Comment ne pas aller ou revenir à Bercy pour s'arrêter une demi-journée dans la cathédrale futuriste du cinéma, imaginée par Frank Gehry : la cinéma français – Musée du Cinéma de Paris. St
il y a plusieurs années j'ai loué un petit hôtel (un Ibis) à 100 mètres de la cinémathèque et pendant presque une semaine j'y ai vu toutes les projections. Il y avait à l'époque une rétrospective du grand cinéma polonais (Wajda, Kieslowsky, Zanussi, le premier Polansky etc.) avec des films (en polonais) des débats et des rencontres (en français) au plus haut niveau.
Entre les séances (jusque tard dans la nuit), je m'attarde dans le parc de Bercy où, après la Seine, s'étend l'austère et un peu lourd bâtiment en forme de livre de la Bibliothèque nationale de France. Remarquable à l'intérieur cependant.
A la Cinémathèque française jusqu'au 6 janvier 2022, une exposition mêlant cinéma et mode : Cinémode par Jean Paul Gaultier.
Rétrospectives du mois de novembre : Philippe Noyce, John Sayles, Alain Renais, Jacques Rozers, Nicole Garcia, Frange américaine, saison 5.
Comment appelle-t-on le restaurant de la Cinémathèque française ? Facile: Les 400 coups.
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La chose à imaginer
Christo !, il l'a vraiment fait
Malheureusement, depuis le 3 octobre, leArc de Triomphe empaqueté, l'œuvre posthume (celle-ci si éphémère) de Christo, l'artiste bulgare qui doit beaucoup à Paris, et de sa compagne de vie et d'art Jeanne Claude, l'artiste casablancaise également très proche de Paris.
60 ans après sa conception, le projet de Christo est apparu comme l'icône d'une utopie, lorsque le gouvernement français a inopinément autorisé un acte manifestement irrévérencieux, à recouvrir l'emblème de la grandeur de l'histoire de la France.
Sans aucun doute, il y avait quelque chose de sacré plutôt que de profane dans ce projet de Christo qui constitue également son plus grand héritage artistique. Comme il l'avait d'ailleurs pensé, le revêtement en polypropylène (25 km² de matière), a transformé la pierre inerte de l'arc pompeux en mana, lui donnant un état vif, animé, sensuel, haletant.
Christo lui-même l'avait pensé ainsi :
« Ce sera comme un objet vivant qui prendra vie dans le vent et réfléchira la lumière. Les plis bougeront, la surface du monument deviendra sensuelle. Les gens voudront toucher l'Arc de Triomphe ».
Habillé en sidoliseur (cf. Squid Game) qui se dresse comme le corbeau de Pasolini (j'ai volé son chiffon et sa bouteille), je dis que Paris va bien, mais il y a aussi Trèves/Trèves avec son immense cathédrale, la Basilique de Constantin, la Porta Nigra, les thermes romains, le monument du mammouth à Marx, un « cadeau » hors gabarit des Chinois, berceau du philosophe et agitateur, destination des visiteurs du (nouvel) empire céleste.
Surtout, de fantastiques cèpes sont récoltés autour de Trèves, et c'est de saison. Et il y a les étals du vin de Moselle, sa "Sekte" et, un peu plus loin, le Hunsrück, set di Maison (maintenant sur Chili, 3,99 € l'épisode) et, à côté, le Luxembourg…
OK, tu t'es bien amusé. Maintenant, rends-moi la canette de Sidol ! Paris est-il le centre, la contemporanéité, l'animation, le stimulant ? Evabbwell. Trèves en revanche, laissez-moi vous dire, c'est le suburbanisme, le traditionalisme, la torpeur, la retenue.
Vous voyez ce qu'il advient du travail déguisé ? Et maintenant, qu'est-ce que tu fais ? Tu me donnes à manger à Totò ?
