Musée de Rome à Trastevere, l'exposition "Les visages, les pierres, la ville : Mario Carbone, Emilio Gentilini 1952-1985" a été agrandie qui rassemble plus de 100 photographies de la collection du Musée de Rome à Trastevere et de la collection privée de l'archive Carbone, qui restera ouverte jusqu'au 13 octobre 2013.
L'intention est de mettre en valeur et de rendre visible au public une partie de l'immense collection photographique du musée du Trastevere qui utilise également d'importants fonds photographiques. Certaines des images exposées, prises entre 1952 et 1985, n'ont jamais été exposées au public. Les affinités entre les deux auteurs sont nombreuses, comme le choix rigoureux du noir et blanc et l'insistance sur les visages expressifs des personnages. En revanche, la poétique et les thèmes abordés par les photographies sont différents.
Les images de Mario Carbone se distinguent par une poétique réaliste qui documente des lieux et des individus cultivés avec une nette cohérence tant dans les instantanés qui dépeignent les marchands ambulants et les travailleurs des quartiers de la ville populaire que dans ceux qui documentent les rues de l'art ou de la mode (Via Margutta, Via Veneto, Piazza del Popolo). Le regard de Carbone devient plus anthropologique dans les photographies qui montrent les fidèles visitant Saint-Pierre avec le prêtre comme guide ou les dévots touristes agenouillés dans leurs vêtements extravagants. Les femmes et les hommes dépeints dans la pénombre des tavernes (voir la célèbre image Osteria del Vero Albano) sont au contraire imprégnés d'une veine de mélancolie poignante. Les images de la Rome des années XNUMX et XNUMX donnent au contraire plus de place aux enjeux sociaux : manifestations politiques et protestations, la scène "pauvre" et les murs nus des caves et des garages adaptés aux scènes où Carbone dépeint l'aventure unique des théâtres d'avant-garde romains .
Emilio Gentilini limite son enquête aux images, dans les années soixante-dix du siècle dernier; notamment dans le quartier populaire du Trastevere. Les lieux et les personnages expriment la vitalité et l'énergie : les places et les rues sont encombrées de gens et de leurs "outils du métier" souvent pauvres. La ville est encore vécue dans la participation commune d'espaces et de rituels quotidiens et festifs. Gentilini observe et dépeint, avec ironie et légèreté personnelle, une Rome décidée et occupée à de multiples activités, des personnages aux prises avec des métiers issus d'une créativité souvent toute romaine, des métiers permanents et ambulants (les boutiques historiques, mais aussi les ventes improvisées de denrées alimentaires dans devant la porte, collecte des cartons, etc.).
Nombreuses images dédiées à la sociabilité et à la religion (baptême, mariage, processions). Des usages et coutumes nés d'un besoin et d'une inventivité improvisée, de nature à transformer la nécessité en véritable esthétique populaire (la décoration des balcons et des rebords de fenêtres, la manière d'accrocher les vêtements aux fenêtres, la bassine à linge qui devient un réchaud). Et encore, les loisirs et le temps libre vécus à l'extérieur de la maison où les rues, les trottoirs et les cours deviennent un espace habité et participatif pour danser le saltarello, jouer à la "zecchinetta" et bavarder avec le voisin. Ainsi, les deux auteurs nous restituent à travers ces images un précieux héritage d'humanité généreuse et vitale qui se confond avec l'histoire même de la ville qu'ils habitent.
Et c'est Renato Nicolini, dans le texte d'introduction du catalogue 2006 consacré à Gentilini, pour mettre en lumière la valeur de ces images photographiques comme « bien culturel », capable de capter les mutations du temps et des espaces urbains, qui, à nouveau exposées, redonnent sens et identité aux collections permanentes et aux espaces muséaux eux-mêmes : "Les lieux de Roesler Franz doivent laisser place aux visages des individus, aux épiphanies soudaines et brûlantes qu'ils suggèrent, sans aucune règle pouvant conduire à la perspective plus large de l'image de genre. Le génie loci rétrécit son champ d'action dans le passage du peintre au photographe… Après avoir longuement regardé ces photos, je me suis demandé quel est le véritable atout culturel ? Les pierres ou les habitants ? Je me suis répondu tous les deux. Le vrai bien culturel est donc le paysage urbain, l'analogue, dans les villes, du paysage hors ville. Mais comment conserver quelque chose d'éphémère comme un mode de vie, les yeux à travers lesquels une population regarde le monde, inventant ainsi la tradition ? Le Musée de Rome à Trastevere, qui trouve sa spécificité dans la photographie, est l'outil le plus approprié pour interroger ce sujet. Toutes les transformations ne sont pas créées égales ; et les musées de la ville, ce nouveau type d'espace public, sont les institutions appropriées pour s'interroger sur le sujet et, au moins, vivre la transformation avec conscience ».
L'exposition Les visages, les pierres, la ville est promue par le Département des politiques culturelles et du centre historique - Surintendance du Capitole, organisée par Silvana Bonfili et Donatella Occhiuzzi avec l'organisation de Zètema Progetto Cultura.
Musée de Rome à Trastevere Musée de Rome à Trastevere Piazza S. Egidio, 1B. Tél.060608 (tous les jours de 9.00h21.00 à XNUMXhXNUMX)
www.museodiromainttrastevere.it
