Du 20 février au 22 avril 2018, la Villa Reale de Monza accueille une exposition personnelle de Sam Havadtoy (Londres, 1952), l'un des artistes les plus intéressants et originaux, né sur la scène new-yorkaise entre les années XNUMX et XNUMX.
L'exposition qui se déroule dans les salles des appartements royaux, avec le patronage de la municipalité de Monza et de la région de Lombardie, présente une série d'œuvres inédites, parmi lesquelles des sculptures, des peintures, des objets et des tapisseries, certaines créées pour l'occasion, qui reflètent la notion d'originalité et d'authenticité.
La récente polémique sur les faux tableaux de Modigliani et l'exposition Serial classic, organisée à la Fondation Prada, sur l'idée d'une copie sur l'original, ont été le point de départ pour Sam Havadtoy de donner corps à un projet qu'il réfléchissait depuis quelques temps. temps.
En effet, à travers son travail, Havadtoy a repensé la sculpture antique, et comment elle est parvenue jusqu'à nos jours, c'est-à-dire privée des couleurs et des vêtements qui les habillaient.
« Les historiens – dit Sam Havadtory – ont longtemps déclaré que les marbres blancs et les bronzes oxydés du monde antique étaient des chefs-d'œuvre. En tant que tels, ils ont inspiré des mouvements dans l'architecture et l'art. Des siècles se sont écoulés avant que l'on comprenne qu'il ne s'agissait pas seulement de peintures à l'origine, mais aussi parfois de vêtements.
Pourtant, cela n'a guère modifié notre compréhension de l'esthétique classique.
Ces réflexions l'inspirent pour créer un projet d'exposition où se côtoient objets peints, tapisseries, peintures et sculptures en bronze ornées de dentelles colorées.
« C'est – poursuit Sam Havadtoy – ma modeste manière de rendre hommage à ces artistes du passé dont les œuvres ont été détruites non seulement par le temps mais aussi par une incompréhension fondamentale de leur apparence d'origine. Villa Reale est une capsule temporelle du passé, mais je ne peux pas m'empêcher de penser à ce que ce serait aujourd'hui si c'était encore une maison pour une famille."
"L'exposition de Sam Havadtoy "NOBODY SEES ME LIKE I DO" - déclare Piero Addis, directeur du Villa Reale Consortium et du Monza Park - fait partie d'un programme d'art visuel aux Appartements royaux intitulé "Interférence", où les artistes proposent un court-circuit entre leurs œuvres et la somptuosité baroque et néoclassique des pièces et du mobilier.
Un phénomène, celui d'interférence, qui est dû à la superposition, en un point de l'espace, de deux ou plusieurs ondes. Des interférences comme des algorithmes qui contrôlent les êtres humains, à travers des sensations, des émotions, des pensées".
« À première vue, cette ingérence joyeuse de Havadtoy – poursuit Piero Addis – est si fraîche qu'elle semble presque réveiller ou faire avancer l'esprit des années soixante. Les couleurs, l'apparente légèreté qui se dégage de la sélection des sujets, le traitement frivole, amusant, voire un peu culotté que l'artiste réserve aux objets du quotidien ou aux objets design ; l'apparente absence totale de tout accent dramatique ou pathétique, la fluidité avec laquelle il s'approprie tous les objets possibles pour les insérer dans ses œuvres évoquent une atmosphère, ou plutôt une attitude qui, vue dans le contexte de l'histoire de l'art, semble liée au Pop Art Et de fait Sam Havadtoy apporte avec lui la grande leçon assimilée par l'un de ses maîtres et amis, comme Andy Warhol, qu'il a fréquenté à New York pendant plus de vingt ans. Merci aussi à Yoko Ono, avec qui il a partagé une partie importante de sa vie, fréquentant le vibrant contexte artistique de ces années".
Le parcours de l'exposition, introduit par une grande sculpture placée près de la fontaine, s'ouvre sur deux d'après d'autant de portraits d'Amedeo Modigliani, pour représenter les deux amours de la vie du roi qui vécut à la Reggia, extraits des copies qui le grand faussaire hongrois Elmer de Hory.
Dans ce jeu dialectique entre copie et original, Havadtoy donne forme à des sculptures en bronze qui reproduisent des héros animés tels que Bugs Bunny ou Betty Boop réalisés selon sa signature stylistique la plus caractéristique, à savoir l'utilisation de la dentelle, un matériau inhabituel pour l'art contemporain, mais dont l'utilisation trouve confirmation dans la mémoire des peuples de l'Europe de l'Est où la dentelle entremêlait des associations complexes avec la classe, la religion, l'histoire et la mode et qui possède l'un des centres de production les plus renommés d'Italie dans la lagune. En effet, dans sa pratique artistique, Havadtoy colle des fragments de dentelle sur ses œuvres ; puis, couche après couche, il les recouvre de couleur, de sorte que le jeu du vide et du plein qui se crée devient l'élément structurel de l'image résultante.
L'exposition se poursuit également en présentant deux grandes tapisseries, une installation composée de peintures posées au sol qui créera un immense tapis (6 x 6 mètres), ou encore un échiquier.
Remarque biographique
Sam Havadtoy est né en 1952 à Londres dans une famille hongroise. De retour en Hongrie en 1956, elle n'a jamais été autorisée à retourner en Angleterre. En 1971, Sam a émigré illégalement en Angleterre via la Yougoslavie. Un an plus tard, en 1972, il s'installe aux États-Unis.
En 1978, il fonde la Sam Havadtoy Gallery and Interior Design Studio et se lie d'amitié avec Yoko Ono, John Lennon, David Bowie, Andy Warhol, Keith Haring, George Condo, Donald Baechler et de nombreux autres artistes.
Winged Altarpiece, la sculpture en bronze la plus monumentale de Keith Haring, a été créée en édition limitée avec l'aide de Havadtoy. Quelques années plus tard, le musée Ludwig de Budapest reçoit cette œuvre rare en cadeau de Havadtoy lui-même pour enrichir ses collections permanentes.
En 1992, il ouvre la Galéria 56 à Budapest. Il y expose des œuvres d'artistes tels que Keith Haring, Andy Warhol, Agnes Martin, Cindy Sherman, Kiki Smith, Robert Mapplethorpe, Ross Bleckner, Donald Sultan, Donald Baechler, ainsi que des œuvres du grand artiste hongrois László Moholy-Nagy. (www.galeria56.hu)
Depuis 2000, il est retourné vivre en Europe ; à Budapest et Szentendre, en Hongrie et à Milan. Ces derniers temps, il a exposé à la galerie Mudima de Milan (2016) et au Palazzo Bembo de Venise (2017), à l'occasion de la Biennale d'art.
Image : Sam Havadtoy, Dingo au trapèze, dentelle, acrylique, or sur objet trouvé, 41x26x33 cm, 2017
