Les personnages de L'Orlando Furioso, les exploits des braves chevaliers, la passion pour Angelica qui deviendra plus tard la folie de l'amour revivront du 4 octobre 2014 au 11 janvier 2015 au Palazzo Magnani à Reggio Emilia dans la grande exposition "L'ORLANDO FURIOSO : ENCHANTEMENTS, PASSIONS ET FOLIES. L'ART CONTEMPORAIN LIT L'ARIOSTE » qui entend lire et réinterpréter l'imagerie de l'Arioste dans une clé contemporaine, pleine de suggestions et de liens d'une pertinence évidente.
L'exposition entend célébrer Ludovico Ariosto, né à Reggio Emilia en 1474 et mort à Ferrara en 1533, le célèbre auteur d'Orlando Furioso.
On sait que l'Orlando Furioso - si l'on considère les différentes éditions, les traductions en langues étrangères, les adaptations théâtrales (comment oublier la mise en scène mémorable de Luca Ronconi et Sanguineti en 1969, qui sera également documentée dans l'exposition par quelques photographies de Franco Vaccari) – est l'une des œuvres qui a connu une admiration et un intérêt plus larges au fil du temps, bien qu'avec quelques périodes d'obscurcissement, précisément en raison de sa structure intime, si «moderne», avec l'imbrication pérenne des parcelles, «dans un monde", comme l'écrit Gianni Celati, "où chacun agit dans des états d'enchantement ou de fixation, produits du jeu du destin", "avec une idée du monde comme pure merveille sans début ni fin" - et c'est à la racine de l'harmonie de la culture littéraire américaine avec l'Arioste, dans un pays en constante recherche d'une frontière à atteindre et à franchir. Même dans le domaine artistique, la fortune de l'Arioste et de son poème chevaleresque était répandue - parmi les nombreux noms que l'on pourrait citer sont ceux de Titien et Guido Reni, de Fragonard et de Doré, avec les métamorphoses infinies du personnage au cours des siècles de Angélique (dont Roger sauve Angélique d'Ingres, conservée au Louvre à Paris), ainsi que dans l'illustration et le cinéma modernes et contemporains.
L'exposition Palazzo Magnani, quarante ans après les célébrations du cinq centième anniversaire, en 1974, de la naissance de l'Arioste à Reggio Emilia - qui a produit diverses initiatives d'exposition, en particulier au Palazzo dei Diamanti à Ferrara - part en quelque sorte de ces prémisses - ce n'est pas par hasard que l'exposition de Reggio proposera à nouveau l'Hommage à l'Arioste de Franco Vaccari –, présente quelques œuvres postérieures, comme par exemple les images prises par Luigi Ghirri dans le Mauriziano, puis se concentre sur les résultats de la comparaison entre peintres, sculpteurs, illustrateurs , auteurs de bande dessinée et photographes italiens et étrangers, avec la figure de l'Arioste et le texte d'Orlando Furioso, pour vérifier l'influence sur l'imagination créatrice d'une vision du monde et de l'existence humaine qui ne peut être consignée à les archives du passé.
L'exposition revisite sommairement la fortune de l'Arioste dans le passé, à partir de la précieuse collection d'éditions du Furioso détenue par la Bibliothèque Panizzi de Reggio Emilia, et entend proposer les suggestions exercées par sa figure et l'atmosphère, et surtout par des épisodes spécifiques de le poème sur certains des artistes contemporains italiens et étrangers les plus importants: peintres et sculpteurs (Tullio Pericoli, Emilio Isgrò, Giulia Napoleone, Ruggero Savinio, Mimmo Palladino, Sandro Chia, Enzo Cucchi, Piero Pizzi Cannella, Franco Vaccari, Claudio Parmiggiani, Pat Andrea, Antonio Seguí, Vladimir Velickovic, Manolo Valdés, Joe Tilson, Philippe Favier, James Nares, Omar Galliani, Davide Benati, Roberto Barni, Giuseppe Bergomi, Graziano Pompili, Giuliano Della Casa, Lucio Del Pezzo, Elio Marchegiani, Umberto Mariani, William Xerra, Concetto Pozzati, Franco Guerzoni, Mirco Marchelli, Simone Pellegrini), des illustrateurs et des auteurs de bandes dessinées, tels que Lorenzo Mattotti, Gianluigi Toccafondo, Giuseppe Camuncoli, Matteo Casali, Paolo Bacilieri, Tuono Pettinato, Francesca Ghermandi, et la proposition d'une partie de la saga d'Alejandro Jodorowsky sur les "metabaroni", les guerriers parfaits, quelques tableaux de Guido Crepax, Sergio Toppi, Grazia Nidasio, des photographes comme Marco Bolognesi (qui réalisera quelques photographies, avec des reconstitutions actualisées basées sur les suggestions du cinéma contemporain, sur l'épisode dans lequel l'Arioste parle du siège de Paris, emblème du sort de la ville déchue, Constantinople), et comme Nino Migliori et Vittore Fossati, qui vont visiter les lieux de l'Arioste - sa maison natale à Reggio Emilia, la maison à Ferrara , la Garfagnana : l'Arioste avait des missions publiques de la part de la famille Este.
Comme on peut le deviner à partir de ces premières indications, l'exposition entend vérifier la persistance de la fortune de l'Arioste, et de son Orlando Furioso, la capacité du poème à émouvoir l'imagination, non seulement en littérature (pour nous limiter à un seul exemple, Italo Calvino et le courant, attention croissante dans les facultés de littérature américaines), mais dans des domaines artistiques tels que la peinture, la sculpture, l'illustration et la bande dessinée, la photographie, qui sont considérés dans cette exposition des langues avec une égale dignité, dont chacune peut être en mesure établir un contact, fasciner des personnes de niveaux de connaissance et de sensibilité différents, même des jeunes – un effort particulier sera en effet consacré à la relation avec les étudiants, prévoyant également des interventions directes des artistes participant à l'exposition. Par conséquent, l'exposition vise à démontrer, par rapport à la "planète Arioste", la pertinence de sa figure et de son œuvre, faisant ressortir, à travers différents langages, des thèmes et des motifs extraordinairement actuels dans les sociétés contemporaines.
L'ORLANDO FURIOSO : ENCHANTEMENTS, PASSIONS ET FOLIES
L'ART CONTEMPORAIN LIT L'ARIOSTE
PALAIS MAGNANI - REGGIO EMILIA
4 Octobre 2014 - 11 Janvier 2015
